维也纳的艺术史博物馆全景维也纳的艺术史博物馆收藏奢华的皇家珍宝,是全世界最重要的博物馆之一。从古埃及到十八世纪末古典时代以来五千年的艺术品荟萃一堂,记录着哈布斯堡家族艺术爱好者赏赐或品鉴艺术品的印迹。收藏着鲁本斯,伦勃朗,拉斐尔,维米尔,委拉斯盖兹,提香,丢勒等大师的知名画作,还有全世界最大的勃鲁盖尔艺术收藏。 弗朗茨·约瑟夫一世和茜茜公主画像 这座博物馆的建造者就是电影《茜茜公主》中英俊果敢的王子弗朗茨·约瑟夫一世,他为了重振家族雄风,历时19年,修建维也纳艺术史博物馆。 展厅内景 说到维也纳的艺术史最有发言权的人当属世界著名的艺术史学家——贡布里希。他在1901年出生于奥地利维也纳,曾经看见过哈布斯堡家族皇室在街上盛大的游行,也见证了哈布斯堡家族最后的消亡。他从小受到来自维也纳的艺术史和自然史博物馆的启蒙,在音乐、美术、科学、生物等领域都有很高的成就。 贡布里希 (1909-2001) 他的著作《艺术的故事》享誉世界,如果你要去维也纳艺术史博物馆打卡前,一定要读一读这本书。 博物馆参观小贴士: 1. 维也纳艺术史博物馆网址:https://www.; 2. 观展前必看《艺术的故事》贡布里希著、范景中翻译的; 3. 维也纳艺术史博物馆打卡前必看维也纳自然史博物馆; 接下来我们将跟随董捷老师讲座中的名作,穿越到哈布斯堡王朝时期,开始一场神奇的观展之旅。 1506年 正在构思的拉斐尔 1506年,拉斐尔还在研究达芬奇的三角构图,《草地上的圣母》素描草稿图中他反复修改的耶稣和圣约翰的站立位置就是最好的例证。 拉斐尔 《草地上的圣母》素描构图,现藏于维亚纳阿尔贝蒂那博物馆 拉斐尔以画圣母像出名,他的一生画了很多圣母像。后人在为他的作品命名时多以作品的收藏地或是作品的主要元素构成来命名,就如《草地上的圣母》早期被收藏于意大利的美景宫,当时被命名为《美景宫的圣母》,后收藏于维也纳艺术史博物馆被改名为《草地上的圣母》。 拉斐尔《草地上的圣母子》 1506年 在圣母的衣领上,标有罗马数字1506年字样,代表这幅画的完成时间。 拉斐尔《草地上的圣母》局部 拉斐尔在创作完草地上的圣母之后,采用同样的构图又继续创作了一系列相似作品。 从左到右: 1506年《草地上的圣母》藏于维也纳艺术史博物馆 1507年-1508年《美丽的女园丁》现藏于法国卢浮宫 1507年《金翅雀的圣母》现藏于意大利乌菲兹美术馆 课堂小笔记: 1. 喜欢版画、素描的朋友可以打卡维也纳博物馆附近的阿尔贝蒂那博物馆;; 2. 绘画的命名: ·以绘画作品的收藏地命名; ·以画中突出的元素命名; 1506年 《劳拉像》画的不是劳拉? 乔尔乔内是著名的意大利威尼斯画派画家,十五世纪乔尔乔内还是个放荡不羁的俊公子,他还热衷画女性肖像,但又英年早逝,全世界被认为是他的真迹的作品不足五幅,好在维也纳艺术史博物馆还藏有两幅。 乔尔乔内 《劳拉像》1506年 有人说从画中女子背后的月桂树来看,她很可能是神话故事的达芙妮;也有人说她的衣着暴露,从当时的社会环境来看,有可能是一名妓女;更有人说月桂树是忠贞的象征,因此她可能是一对夫妇的画像中的一幅。几百年来,这幅画的原型究竟是谁,至今都是个迷…… 延伸阅读: 由于后人对乔尔乔内作品的过分解读的,因此被错误的命名为《三哲人》,据考证画中的三个人,其实是在讲述一个人成长的三个阶段。 1650年 热爱收藏的威廉大公 16世纪中期,时任荷兰王侯及雷奥伯特·威廉姆大公还是一个艺术品收藏爱好者,他在比利时的布鲁塞尔有一个非常大的私人的收藏室,里面挂满了意大利威尼斯画派等盛极一时的名作,后来他的这些藏品被纳入哈布斯堡家族的收藏室。 尼德兰著名的画家小大卫.特尼尔斯曾是威廉大公收藏室的掌管人,他曾以威廉大公的收藏室为题材,画过很多传世著作,在他的很多画中可以看出,提香《女子像》均被摆放在场景里最前面的位置,可见当时的威廉大公对画中女子的喜爱。 小大卫.特尼尔斯3幅画于不同时期的《威廉大公收藏室》 提香·韦切利奥(1490—1576)《女子像》 在画中女子的胸前有一朵紫罗兰,因此也被称为《紫罗兰》。这幅画的作者提香和乔尔乔内是同班同学,他们都拜在著名画家乔瓦尼·贝利尼的门下。因此他们之间的画风也有神似之处,与乔尔乔内的《劳拉像》相比,提香的画略显世俗,同样这幅画像中女子的原型也曾备受争议。 ps: 1576年,提香以及50万威尼斯人,居然被一场大鼠疫夺去了性命。 16世纪中期 《玛格丽特》公主的悲剧人生 当你走在艺术史博物馆的大厅时,可以观赏到玛格丽特不同年龄的画像,仿佛将你拉到16世纪中期,见证这位西班牙公主的成长史一般,而身为今人的我们面对她悲剧的命运,也只能是一声叹息。 《穿着粉色裙子的玛格丽特特蕾莎公主》1653年 玛格丽特·特蕾莎是西班牙画家委拉斯凯兹众多画作的主题。当时《穿着粉色裙子的玛格丽特特蕾莎公主》年仅2岁,还被她的国王父亲称作“我的快乐”。 穿丧服的玛格丽特公主 1666年 哈布斯堡家族为了保留自己家族的势力,几百年来有着很严重的近亲结婚传统。照片中的玛格丽特公主虽然没有被遗传到哈布斯堡大下巴等遗传病,但也难逃政治婚姻的命运,她在16岁的时,就嫁给了自己的舅舅,同时也是他父亲堂哥的丈夫。她在结婚后的六年里怀孕六次,由于近亲结婚的缘故,最后只留下一个孩子,而她的一生也仅活了短短的22年。 1563年 过目不忘的老彼得·勃鲁盖尔 在15世纪中期老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel)拥有超凡的过目不忘本领,他画中的景物据说都只看了一次,就能在绘画中全部还原出来。因此他在世时就已经成为当时最受欢迎且价格最贵画家。 当时哈布斯堡家族王室成员凭借非凡的收藏品味,在鲁道夫二世为首的执政时期,收购并保存了大量的老彼得·勃鲁盖尔作品。 老彼得·勃鲁盖尔《猎归》(冬天)1565 作为维也纳艺术史博物馆的镇馆之宝之一的《猎归》,描绘的则是400多年前一个被称为“小冰河时期”的冬天,猎人打猎归来的日常。而在16世纪的荷兰等国,一年被分为六个季节:除了秋、冬之外,还有早春、春天、夏天和晚夏。他的季节组画现存5幅,表现春天的画作已丢失。 老彼得·勃鲁盖尔 《阴郁天》 (早春)1565 《阴郁天》(早春)表现了荷兰新年刚刚过去(当时荷兰的新年在3月1日),人们开始进行劳作时的场景。 老彼得·勃鲁盖尔 《锄麦草》(夏天) 1565 老彼得·勃鲁盖尔 《收获者》(晚夏)1565 美国大都会博物馆 老彼得·勃鲁盖尔 《牛群的回归》(秋天)1565 《巴别塔》1563年 1563年,勃鲁盖尔移居布鲁塞尔。同年,他便创作了这一幅以《圣经》为题、寓意深刻的杰作《巴别塔》。这幅画以一种“无人机”绘画视角,描绘正面有一处塌方,而且整个塔是倾斜的,处于摇摇欲坠的状态,而施工的人们没有发现,还在努力地修建。 1606年 正在逃亡的卡拉瓦乔 卡拉瓦乔(1573-1610),出生于意大利米兰附近的一座小城,提香是他的“祖师爷”,同时卡拉瓦乔画作又影响了后世我们说熟知的伦勃朗和鲁本斯等绘画巨匠。 他的画虽然非常严谨,但是卡拉瓦乔一生都在闯祸、逃亡中度过。所以传世的作品不多,但是维也纳艺术史博物馆却保留了他的大部分画作。 持歌利亚头颅的大卫 1606年 1605年,卡拉瓦乔流亡西西里期间,画下了这幅著名的肖像画《手提歌利亚头颅的大卫》。手持透露的大卫,在1606年时眼神坚决果敢,也是卡拉瓦乔将自己比作大卫。 持歌利亚头颅的大卫 1610年 到1610年,他的画作中大卫的眼神神情呆滞,完全不符合当时神话故事的描绘,所以后代人断定卡拉瓦乔将自己比作了大卫手中的头颅,也说明他对自己处境的绝望。 |
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