写字是走路、书法是踢正步、书法艺术是舞蹈！

先说两个真实的案例：

（一）

我有一个很要好的同学，这几年做生意比较成功，到了我们这样年过半百之龄，忽然“知天命”了，见我整天悠哉悠哉的写字、喝茶、看大书，便也羡慕起来，一直想着转行做文化。

不知从什么时候起也开始在家里潜心练习书法了，可能是自己觉得写的不错了，便借故叫我去喝茶，让我评价一下他的字。

当时，我一看同学写的字，基本就是用钢笔的笔法写毛笔字而已。因为上高中时他的钢笔字基础还行，所以，用毛笔写出来的字结构还可以，但论笔法就根本无从谈起了。

但是，大凡这种情况，无论自己的字写的怎样，肯定没有人愿意听别人说不好的，我是一个过来人，当然知趣的很。我首先肯定了他的笔、墨、纸、砚的档次，由衷地表达了羡慕，当时甚至会流露出一丝嫉妒之情思，然后又夸赞了他的这种在百忙之中学习书法的精神.....

同学见我一直言不由衷、不谈他的字，便打趣说：实话实说，这书法有什么问题！于是我诚恳地说——

你这只能算写字，还不能叫书法。

配图与文字无关

（二）

我的另一个曾经的老同事，比我涉足文化领域要早得多，我们还在一起工作的时候他就开始研究篆刻了，那时我还常常讥讽他不务正业。由于他的坚持不懈，十几年下来，现在在我们当地已经是小有名气的艺术家了。

他现在自己弄了四间规模不算小的工作室，工作之余也不断参加一些文化方面的交流活动，渐渐地在文化圈有了不少的朋友。

当然他的这些朋友多是那些标准的流行派艺术家，大多象他一样蓬头垢面、不修边幅的那种，无论是书法作品、还是国画作品，都是那种歪歪扭扭、夸张变形的“丑怪”风格。

每次我到他的工作室，他都给我如数家珍般介绍那些“艺术品”，我常常打趣他说：这都是些什么东西，送给我肯定当垃圾扔掉。他就无奈地摇头：唉！你不懂艺术。

去年我给他写了一个隶书四条屏，裱好后送他又感到后悔，因为我知道，他看我的作品就像我看他收藏的那些东西一样——也是垃圾。我这样端端正正的字，在他眼里——

根本没有艺术性，太俗。

我列举这两个例子，就是想引出这篇文章要阐述的问题：

• 写字、书法、书法艺术之间究竟有什么区别？
• 它们之间有什么关系？
• 我们在日常学习中应该选择哪一个呢？

“写字”和“书法艺术”的外延要比“书法”大得多，“书法”只是“写字”和“书法艺术”交集之中的一部分

从严格意义上说，我国的书法文化经过三千多年的发展演化，经历了由单纯的写字到书法、再到书法艺术的过程。

写字、书法、书法艺术的关系

（一）写字

秦初，或者在周朝末期，人们改变了用刀在竹简、木牍上刻字的方式，开始用毛笔书写，从这个时候开始，我国的书法文化进入了“写字”时代。

这个时期的写字，就是用笔醮了墨在竹简或木牍上画出汉字符号而已，还没有形成规范的笔法体系，如果一定要说“法”的话，可能大部分还延用了以前的刀法。

即使李斯发明了统一而规范的小篆书体，其书写的笔法也就是从头至尾等粗细的线条，充其量算是有了中锋行笔的笔法而已。

所以，我一直认为，我国的汉字书写真正进入到书法阶段，是到了东汉时期出现了“八分书”以后。

我们现在说一个人只是写字，而不是书法，大致是说他写的字不符合书法规范、没有按照标准的笔法要求书写，而是像我那同学一样形同拿钢笔写字，不能发挥毛笔的丰富表现力。

（二）书法

我认为，书法就是按照一定规则书写的过程，狭义的书法就是指毛笔书法。

东汉以前，隶书还没有发展成熟，无论是小篆，还是秦简、汉简都存在着笔法单一，粗细变化不明显的特征，这个时期的书写还不能称为严格意义上的书法，最多也就称为书法的初级阶段。

从东汉以后，隶书发展进入成熟阶段，开始有了长横等笔画的“蚕头雁尾”，有了提按回转等相对复杂的笔法动作，笔画线条出现了方圆粗细的变化，表现手法更加丰富。

而这个时期也集中出现了一大批风格各异的汉隶名碑，比如《曹全碑》、《礼器碑》、《乙瑛碑》、《张迁碑》《史晨碑》等等，书法已经完全从单纯的写字中分离出来，开始向书法艺术的层次过渡。

但是，汉末时期的书法还是单一的隶书，无论在笔法上，还是书体类别上都是低层次的，不够完备的。

书法真正形成完整“法”，还是到了魏晋，也就是王羲之的时代，楷书和草书经过书法文化史上的第二次隶变，完全从隶书中蜕变成熟之后的事了。

到了这个时候，我国书法的四大书体，即篆、隶、楷、草都已经出现，而且本来处于楷书和草书之间的过渡书体——行书，因为王羲之、王献之父子二人的推进而成为一个长盛不衰的重要书体，至今仍然是领导书法和书法艺术的重要角色。

正是因为书法的各个书体发展成熟，书法的“法”也日益完善和发展，到了唐朝达到了极致。

而明、清之后出现的馆阁体、台阁体则使这种“法”成为一种“死法”，在一定程度上束缚了书法的发展。

（三）书法艺术

我国的书法具有实用性和艺术性两个属性。在魏晋以前，不论是叫做写字阶段，还是称为书法阶段，都是纯粹的实用性，那时人们写字就是为了记录、或者交流的需要，既没有将书法作品装裱后挂在厅堂的习惯，也没有哪个人或哪个组织举办过什么书法展览。

据考证，我国最早将书法作品挂起来作为艺术吕欣赏的是曹操，有资料记载他曾经将书法挂在军帐中作为装饰，但我宁可相信那是一幅军用地图。

书法真正具有艺术属性，应该是魏晋以后，是王羲之这样的闲着没事却有艺术天赋的官宦士族，他们有艺术修养、有闲暇时间，关键是有雄厚的经济基础，将书法玩成艺术是他们这些人才能具备的能力和情致。

自此之后，书法一直发展到民国时期，其实用性同艺术性是相伴相随的，但这时候的书法艺术却也是完全以书法为全部内容的，没有偏离中国书法的形式传统性、内容完整性和书写规范性，这也就是既具有实用性、又具备艺术性的真正的“书法”。

真正的书法艺术精品

民国之后，钢笔、铅笔等源自西方的书写工具传入中国，对我国的毛笔书法产生的冲击不小。

由于毛笔书写、携带等方面的局限性，年轻一代开始放下毛笔，使用更加便捷的硬笔工具，毛笔书法的实用性渐渐弱化，而艺术性却更加突出。

到了现代，电脑打字的普及绝对是一场书写方式的革命，除了学生和专业文秘人员做笔记，现代人不仅使用毛笔已经不多见，即使钢笔写字的也已经很少了。

对于毛笔书法而言，已经完全失去了实用属性，而代之以纯粹的艺术性和娱乐性。

现代书法的艺术性出现了两极分化的倾向，一是以传统书法为基本内容，辅助以笔法、章法、墨法以及装裱形式的创新，用艺术的手法来包装，既是写字，又是书法艺术，是真正意义上的书法；

二是以艺术夸张为主要内容，辅助以书法元素，但这种艺术形式已经完全不是写字，或者说里边的书法元素已经完全不能认读，这是当下很多流行书风创作者追求的形式，但却不能称之为纯粹的书法了。

书法艺术不一定是书法

写字就像裁缝做衣服、书法就像定做制服，而书法艺术则类似于时装秀

书法发展到了二十一世纪的今天，专心写毛笔字的大致有两类人：一是像我这样把写字当做业余爱好，既打发闲暇，又修身养性，里边不乏把字写成书法的高手；

二是专业从事书法创作和研究的专业工作者，里边也不乏空有虚名的“大师”和“艺术家”。

我曾经是一个十分反感丑怪书法的非专业人员，写过许多批评流行书风的文章，当然都因为位卑言微也没有人注意，就像小石头投在水中激不起什么浪头。

但平静之后，我却认真思考过这个问题，为什么有那么多人喜欢丑怪书法，又有那么多人以丑怪为美呢？

按说中国人的审美情趣应该差不多，也许是我真的不懂艺术之美，看不到流行书法里的“至美”吗？

所以，我常常在寻找一种现象同写字、书法和书法艺术来类比，以说服我自己：书法艺术来源于书法，但却可以不同于书法。

直到2019年10月1日，在集中收看国庆阅兵时，看到穿着整齐的军装、迈着整齐的步伐接受检阅的解放军战士，我恍然大悟——

写字，既像裁缝做衣服，又像我们日常走路；

书法，既像定做制服，又像列队行军；

书法艺术，既像时装走秀，又像舞蹈艺术。

（一）写字就像做衣服，又像日常走路

写字，我说的是用毛笔写字，是一个大概念，这里边写字的人有的是用书法原则在写，有的就是用笔在纸是画汉字符号，当然也有人无意间就能制作出书法艺术品来。写字，写得再好也顶多是个写字匠，却称不上书法家，尽管写字匠的书法水平不一定比书法家差。

也许，这个写字匠哪一天来了灵感弄出一幅艺术作品来，又恰巧被一位重量级的“伯乐”相中，可能一跃就成为书法艺术家。

这像极了做衣服，可能随便一个目不识丁的家庭妇女就能裁剪出一套衣服来，给自己的孩子或老公穿在身上照样可以遮风御寒，但这衣服却未必合体，甚至基本的比例都不准确。

这些裁缝里边却也可能藏龙卧虎，保不准就有哪个巧手媳妇能做出新潮的款式，让穿着者在人前风光体面。

这又多么像走路，日常生活中的人无论是闲庭信步，还是匆匆赶路，谁还会去踩着鼓点走？但却就有那么一些人走路姿势很优美，人们看了就说“走路像舞蹈一样”。

写字、裁衣和走路

（二）书法就像做制服，又像列队行军

书法就是按照书法规范要求来写字，也就是说写字要按照一定的“法则”来写。就像列队行军必须按照一定的队形、步幅、节奏来走一样，如果喊着口令整齐的走，就像依着格子写楷书；

如果保持队列自由走，就像写行书；而如果像阅兵场上战士走正步，则可以同馆阁体相比拟。

书法也像做衣服，只不过这里做的衣服是有了统一要求、需要按照设计规范来制作的衣服了。比如，一些大牌服装是充分考虑了人体工程学，按照经过科学计算的数据来裁剪制作的服装；而按照统一制式统一制作的制服也像馆阁体书法了。

书法、制服和队列

（三）书法艺术就像时装秀，又像舞蹈步

时装表演是时装模特在T上表演的艺术形式，在这个舞台上模特可以穿得千奇百怪，有的甚至坦胸露乳，而这时模特走的步叫“猫步”，是只有在这个场合走的步式。

舞蹈也是一种变形的步伐，它可以是芭蕾舞用脚尖走，可以是国际标准交谊舞转着圈子走，也可以是艺术独舞腾挪飞跃，包括时装秀的模特猫步，确实还是用腿和脚在动作，但却不是走路了，这种步伐都只能在舞台上走，在现实生活中这样走路肯定被看做“有毛病”的。

这就很像现代的书法艺术了。那些刺人眼球的丑书怪书，其实不是丑怪，只是不同于世俗的眼光而已，在专业书家的眼里就像T台的猫步和舞蹈，是需要专业眼光来审视的。

但书法艺术的问题是，这些按说只能在展厅出现的艺术形式，堂而皇之的走到了日常生活，这就难怪像我这样的俗人看起来不顺眼了。

书法艺术、时装秀和舞蹈

1、写字、书法和书法艺术都是正常的文化行为，对书法这门中华文化的国粹都具有传承和推动作用。

认真写字的人安心做个写字匠也没有什么不好，毕竟不是每个人都适合做艺术家的，好好写字、写好一手漂亮的字，对于书法和书法艺术的繁荣和发展也是一种独特的贡献。

喜欢创新和有艺术天赋的朋友，也没有必要在意别人的褒贬，毕竟艺术就是少数人的游戏，否则就没有曲高和寡这个成语了。只要不是成心糟蹋我们的国粹，就是有良心的艺术家。

2、我总认为，书法——真正的书法只是写字和书法艺术交集里很小的一部分，凡是不按法则写的字不能叫书法，而偏离了正常轨道、连基本的写字都不是的“书法艺术”更不能叫书法。

只有那些师古人法帖、又善于创新求变的“艺术化的写字”才是真正的书法，中华书法和中华书法文化应该靠这种形式来发扬光大！

文 | 方圆居