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没有什么原因也因为种种原因。中西绘画是近代以来提出的。 中国绘画在十八世纪，对西方影响很大，当时，中国的艺术品出口到欧洲，非常受欢迎。 中国和西方绘画是在各自的文化土壤中发展起来的。 应该说，中国画的写实性稍差一点。我们从汉代一起来比，情况确实如此。 但是中国画一直独立发展，自我完善。唐代是中国画的一个高峰，这一时期，中国画的综合水平已经高于西方。 宋代，中国画达到一个新的高峰，写实能力已经非常精深。 同时，从宋代开始，中国画主要以文人画为主。 文人画，把绘画、书法和诗词文学融为一体，使得中国画艺术的分量和文化分量大大提高，这是世界上从来没有过的。 同时，中国画开始把写实性和抒情性表现性结合起来，开创了绘画的写意性。 这是世界绘画历史上的巨大创造，足足比西方的“印象派”绘画的变革早了600年。 写意画讲究绘画的主观性，但是又不是完全脱离写实，保持了绘画的自身存在。 所以，中国画至今是生命力和创造力都很旺盛的绘画。 西方绘画的主流是写实。西方的文化传统是一种求实论证的思维。所以，对实物描绘真实的要求很高，而中国画把高度的写实绘画，看做是“画以形似论，见与儿童邻”的低能绘画。 苏东坡的这个见解证实了写实绘画的道路不会长久。 而西方的绘画实践也证明写实距离绘画的终点不远。 西方的绘画经历了“印象派”的变革以后，飘摇欲坠，出现了枯燥无味的“超写实”绘画，同时也产生了一些各种各样的“现代派”绘画。但是，注重形式的各种现代派绘画的生命都不是很长，往往成为短暂的记忆，永久的遗忘文化。西方绘画正在经历痛苦的抉择。 而中国画是内容非常丰富的文化，它包含了文学，诗歌，书法，篆刻。画家除了绘画，还要题字落款，加盖印章，个别情况下还要题诗。 其中有一项不好，都不是优秀画家。 可以说，中国画的文化成本是很高的。 今天，中国画的一部分文化，书法，已经成为世界文化遗产。相信，对中国画的认识也会在西方引起新的认识。 |
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