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青绿山水画是中国山水画大家族中的一种。是用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 历代26幅青绿山水名作欣赏 东风一样翠红新， 绿水青山又可人， 料得春山更深处， 仙源初不限红尘。 ▲ 隋·展子虔·《游春图》 东风一样翠红新，绿水青山又可人， 料得春山更深处，仙源初不限红尘。 ——（元）张圭题展子虔《游春图》
▲ 宋 赵伯驹 仙山楼阁图 辽宁省博物馆藏 ▲ 元·赵孟頫·《鹊华秋色图》（局部）（台北故宫博物院藏） ▲ 元 钱选《山居图》局部（故宫博物院藏）
▲ 明-沈周-青绿山水轴（局部）
▲ 明代 仇英 仿明皇幸蜀图轴
▲ 明代 仇英 枫溪垂钓图 春阴垂野草青青，时有幽花一树明。 晚泊孤舟古祠下，满船风雨看潮生。 ——（唐）苏禹钦《淮中晚泊犊头》
▲ 明代 仇英 南华秋水 （局部） 醉翁酣墨如酣酒，白云乱负青山走。 临泉气岸倾王侯，子久胸襟叔明手。 ——（明）李日华
▲ 桃源图卷 （局部）仇英 明代
▲ 桃源仙境图（局部） 仇英 明代
▲ 浔阳琵琶 （局部）仇英 明代 山色空蒙翠欲流，长江清澈一天秋。 茅茨落日寒烟外，久立行人待渔舟。 ——（宋）钱选
▲ 浔阳送别图（局部） 仇英 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 ——（唐）杜甫《登高》
▲ 捉柳花图（局部） 仇英 明代 暮从碧山下，山月随人归。 却顾所来径，苍苍横翠薇。 相携及田家，童稚开荆扉。
▲ 陆俨少 青绿山水
▲ 张大千 1931年作 山水人物 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流 。 竹渲归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 ——（唐）王维《山居秋溟》
▲ 张大千 1934年作 巫山 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 ——（唐）元缜
▲ 张大千 1934年作 巫峡清秋
▲ 张大千 山水画
▲ 张大千 山水画
▲ 张大千 山水画 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 ——（唐）李商隐《夜雨寄北》
▲ 张大千 山水画
▲ 张大千 金璧双辉—巫峡清秋
▲ 张大千李检法定林萧散图
你看到的形形色色山水画都是用什么技法“秘诀”画出来的？ 面对“看起来都差不多的”山水画，如何破解？ 为什么说一幅山水画就像一副中药？ 画里画外题的字认不出来怎么办？ “笔墨”是什么？为什么说一幅画的笔墨好，另一幅不好？ 看起来很真实的宋画是写实的吗？ 山水画是用来写景的还是用来抒情的？ 山水画如何带人逃离社会，以及深入社会？ 古代没有美术学院，山水画是怎么学的？ 为什么说山水画代表了中国艺术精神？它能否传达“非艺术”的精神？ …………
何为“卧游”？ “卧游”这个典故出自南朝画家宗炳。他钟爱山水三十年，年老了，腿脚不好，不能再外出，就在四壁画满山水图像，坐卧其中，聊作神游。是的，山水画能带领人的精神脱离拥挤、繁忙的城市，享受自然之灵秀、山川之辽阔、林泉之幽静，品味形式之精美、诗意之优雅、哲学之高远。
邵彦，是一位中国美术史教师和学者。 “听山水”是邵彦老师为中读的听众朋友们专门设计的一档以山水画为主题的音频课程。这档课程以中国传统山水画为主要内容，却不限于山水画，而包含了山水主题的多种艺术形式，例如书法、诗歌、装饰陈设艺术品，偶尔还会有音乐和戏曲作品。 专栏的标题是“中国美术史卧游指南”，想通过声音这种媒介，解说视觉难以言尽之美，让大家的精神超越身体的羁绊，导向自然山水和文化漫游的神奇旅行，获得内在生活境界的不断拓展与提升。这将使本专栏成为繁忙都市中的一个“山亭”，为奔波的你提供随时可得的精神休憩，为纷乱的现代生活营造一片心灵遮荫。通过系列专栏，听友既能提高对山水画艺术的品鉴、欣赏能力，也能加深和丰富对中国传统文化艺术的认识与理解。让这些艺术养分融入听友的头脑和心灵，化为日常生活中的审美眼光、朋友谈论中的风雅话题，而不再是枯燥艰深的教材、敬而远之的文物、无关紧要的符号。 《邵彦·听山水》——中国美术史卧游指南 让中国绘画史博士成为你的私人艺术讲师 带你破解山水画的玄机 一听就懂的看画方法论 主讲人邵彦是教授、专家，但她还特别能体会山水画“小白”的心情，她说：“这个课不能太晦涩，想实在地教会大家一些看画的能力，至少树立辨别真伪的意识。”因而这门课程绝不故作高深，是一听就懂的看画方法论。 主讲人2000分钟的细致讲解，手把手解读300+幅名画技法，遍览历代大师的经典佳作。 |
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