也是北宋的末代皇帝 ——宋徽宗赵佶 宋徽宗赵佶(1082-1135),宋代第八位皇帝,亡国之君,却诗、书、画三绝。书法别成一体,自称“瘦金书”,后人称“瘦金体”。上万佳丽妃子侍寝,心中却只装得下一个妓女 文人多风流, 何况一届帝王? 赵佶一生风流, 后宫中妃嫔如云, 真正是后宫佳丽三千。 而宋徽宗身边最有名的美人, 就是一代名妓李师师了。 据传宋徽宗还写给名妓李师师的一首词,但是唯一的依据是一部宋代的传奇小说《李师师外传》,在现有确定为宋徽宗赵佶所作的词中,并没有这一首。因此,这首词应该是坊市中人所作而托名宋徽宗。另外,从写作的风格来看,这首词也和宋徽宗的文学素养相差甚远。浅酒人前共,软玉灯边拥。回眸入抱总合情,痛痛痛。轻把郎推。渐闻声颤,微惊红涌。试与更番纵,全没些儿缝,这回风味成癫狂,动动动,臂儿相兜,唇儿相凑,舌儿相弄。玩石头 一块石头,败了整个王朝
宋徽宗有个特殊的癖好,那就是痴迷收罗奇花异石,于是就专门派人在沿海地区打听消息。起初,阵势还不大,后来因为进贡者得到宋徽宗加官晋爵的赏赐。于是,皇帝个人的爱好就变成了国家行为,为了侍奉讨好这么一位“石痴”皇帝,眼红金权的朝野群臣们积极响应,奸相蔡京更是投其所好,在苏州设应奉局,专门在江浙一带收集奇花异石运往汴京。运送花石的船队,每十艘为一纲,于是就有了宋徽宗强征“花石纲”的故事。运一些小巧奇石也罢,偏偏会寻到些天然巨石,为了方便运输这些庞然大物,朝廷还专门打造了大容量的货船,造船就要用钱用人力,问钱和人从哪来?自然是靠增税、抓壮丁!久而久之,百姓自然就苦不堪言了。宋徽宗赵佶 祥龙石图 设色绢本 北京故宫博物院藏 有次运来的石头个头太大了,虽平安到达了汴京,可进不来城门,于是就把城门拆了,等石头送进去了,又重建了城门,这也是需要征用人力的。除了群臣的供奉,宋徽宗爱石也会上演强取豪夺的戏码。
北宋“艮岳”遗石 有次,寻石的队伍,在平民百姓家发现了一块奇石,可主人就是不肯贡出,所以官员强拆了私宅,取出了石头。 在宋徽宗亲自主持修建的极具江南风味的皇家园林建筑“艮岳”里,就点缀着从全国各地采集的怪石,林间还放养着世间难得一见的奇禽异兽,可谓是极致奢华。宋徽宗爱石头的爱好,其中耗费的几年精力财力,让许许多多平民百姓倾家荡产,家破人亡,后来也为北宋的灭亡埋下了伏笔……“万岁山来穷九州,汴堤犹有万人愁。 中原自古多亡国,亡宋谁知是石头。” ——元代名儒郝经 玩诗书画 心里装着自己的文人梦,却做了百姓的皇帝
说起这位皇帝最具魅力的地方,就不得不提其诗书画了。这位在历代帝王中,文化艺术成就最高的宋徽宗,在发展美术事业方面的成就和贡献更是不容忽视。宋徽宗 赵佶 芙蓉锦鸡图 绢本设色 81.5×53.6厘米 现藏北京故宫博物院 宋徽宗 赵佶 五色鹦鹉图 宋徽宗 赵佶 腊梅双禽图页 宋徽宗 赵佶 蠟梅山禽 台北故宫藏 宋徽宗 赵佶(传)红蓼白鹅 台北故宫藏(原) 宋徽宗 赵佶 梅竹聚禽图 台北故宫博物院 赵佶 梅花绣眼图宋徽宗 赵佶 腊梅双禽图页 宋徽宗 赵佶 听琴图 北京故宫博物院藏 宋徽宗 赵佶 文会图 台北故宫博物院藏 宫梅粉淡,岸柳金匀,皇州乍庆春迥。 凤阙端门,棚山彩建蓬莱。 沉沉洞天向,冕宝舆、还花满钧台。 轻烟里,算谁将金莲,陆地齐开。 触处笙歌鼎沸,香鞯趁,雕轮隐隐轻雷。 万家帘幕,千步锦绣相挨。 银蟾皓月如昼,共乘欢、争忍归来。 疏钟断,听行歌、犹在禁街。 ——《声声慢》 宋徽宗 赵佶(传)溪山秋色圖軸 台北故宫藏 欺寒冲暖,占早争春,江梅已破南枝。 向晚阴凝,偏宜映月临池。 天然莹肌秀骨,笑等闲、桃李芳菲。 劳梦想,似玉人羞懒,弄粉娙迟。 长记行歌声断,犹堪恨,无情塞管频吹。 寄远丁宁,折赠陇首相思。 前村夜来雪里,殢东君、须索饶伊。 烂漫也,算百花、犹自未知。 ——《声声慢》 据说,宋徽宗当朝时收藏的花鸟画即有两千七百八十六件,在对名画的临摹中,他的绘画技艺不断提升,又因为喜收集奇珍异兽,为其绘画提供了素材,所以宋徽宗的绘画中数花鸟画最为精妙,当人他对于花鸟画的理解也与众不同。有一年,宣和殿前花辅里,一只孔雀正展翅飞上藤墩,赵佶以此为题要在座画师作画。不多久,画师们都交了卷,个个自然都画得不错。最后赵佶说:“画是画得漂亮,可惜都画错了。”画师们一听,面面相觑,半天说不出话来。赵佶说:“孔雀登高,都是先举左脚的,而你们画的是先举右脚,所以说画错了。”从这个故事中,我们就能看出宋徽宗花鸟画之所以如此传神,除了画工了得,更得益于对于所要描摹事物的细心观察与思考。
他初习黄庭坚,后学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟,并杂糅各家,既取众家所长,又能独出己意,最终创造出别具一格的“瘦金书”体。宋代书法以韵趣见长,赵佶的“瘦金书”体现出这种时代审美趣味,其书结体严谨,骨格纤瘦,笔画细挺,顿挫有节,外露锋芒,风流飘洒,在刚劲中透出秀丽的丰姿,堪称书苑奇葩。 宋徽宗瘦金体《千字文》 他的草书,信笔挥洒,一气呵成,狂放酣畅,可以看出张旭和怀素的门径。对于前辈和当代书家,他总是师其神髓而变其法度,自出新意,自成一家。
宋徽宗草书《千字文》局部
宋徽宗赵佶《题李白上阳台帖》(楷书-纸本)北京故宫博物院藏
夏日诗 拍出亿元天价的宋代葵花汝瓷笔洗 这样的艺术天才,一辈子最喜汝瓷,是汝瓷发展的最大的开拓者、推动者。他喜欢“雨过天晴云破处”那份内敛优雅的青,从此让汝瓷有了超越任何其他瓷器的独特艺术魅力。
相传,汝瓷的釉色,源于宋徽宗的一场梦。这个挑剔的帝王不喜欢定窑的白瓷,他更向往的是梦中的天青色。于是下令,命工匠烧制类似颜色的瓷器。 为了烧制出令徽宗沉醉的天青,工匠以名贵的玛瑙入釉,后来,梦中的天青色,竟然真的从汝窑工匠们的手中造了出来:出窑的瓷器果然色泽青翠华滋,釉汁肥润莹亮,温润古朴似玉而又非玉。
北宋 汝瓷天青釉花口注碗 徽宗对艺术的极致追求使他褪去了艺术家原有的天真浪漫,转而成为一个近乎残忍的改革者。烧制出的瓷器给徽宗过目后即便只有一丁点的不满都会被当场砸碎,窑工也会被问斩。而面对汝瓷的“崩釉”,汝窑的匠师们表现出了高超的智慧。把釉表缺陷人为地转化成自然装饰,并且控制得恰到好处,使“梨皮蟹爪芝麻花”的开片纹饰成为汝瓷一绝。汝瓷从开创到其第一次走上登峰造极的时间不过只有短短的20年,宋徽宗的在位时间也不过25年,就是着25年宋徽宗推动汝瓷走上瓷器的顶峰,但汝瓷也伴着宋徽宗的王朝的衰败而败落。时至今日,我们再看宋代汝瓷时,似乎也在素淡的天青色里瞧见了那宋徽宗梦中最澄澈的天空。
宋 汝窑青瓷椭圆小洗
宋 汝窑青瓷奉华碟
北宋汝窑青瓷盆
金国灭北宋,赵佶不仅成了亡国之君,而且还做了敌国的俘虏。他和儿子被金人押往北大荒,金人要求他们“穿民服,露上体,披羊裘”,堂堂中原皇帝,穿上了金人百姓的衣服,还不得不光着上身,披上羊皮。这让画家皇帝羞愧交加,一度想悬梁自尽,虽被儿子死死抱住没有死成,但不久还是忧愤成疾,“疮疾满腹”,含恨而去。画家皇帝死后也没得安生。据《宣和遗事》记载,宋徽宗死后,没有被“厚葬”,而是被金人“废物利用”,碎尸焚之。“ ”直至一石坑前,架尸于其旁,用茶肭及野蔓焚之。焦烂及半,复以水灭,以木杖贯其尸,曳弃坑中。” 赵佶《鸲鹆图轴》南京博物院藏
宋徽宗 《欲借 风霜二诗贴》 以下是宋徽宗赵佶传世作品长卷 (以下长图请将手机横转过来欣赏) 宋徽宗 赵佶 池塘秋晚圖 台北故宫博物院藏(原) 宋徽宗 赵佶 柳鸦芦雁图 上海博物馆藏
宋徽宗 赵佶 瑞鹤图 辽宁省博物馆
宋徽宗赵佶 竹禽图 美国大都会艺术博物馆藏
宋徽宗 赵佶 祥龙石图 北京故宫博物院藏
宋徽宗 赵佶 写生珍禽图卷
宋徽宗 赵佶 四禽图 美国纳尔逊艺术博物馆藏
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