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在书法学习的路上，有很多书法爱好者，笔画练得不错，但是一写字就不行了。还有的单字写得还不错，但是放在一起就不好看了。其实这就是章法布局的问题。如果写一幅书法作品那就完全没有了章法，连欣赏性都没有了，就更别说艺术性了。 什么是章法？简单的说指一幅作品的整体布局安排，主要是指字与字、行与行之间的相互呼应照顾的规律法则，亦包括字的布列方式、落款、钤印的方法等。有关章法的重要性和基本论述，董其昌云：”古人论书，以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。“ 明代张坤《法书通释》里曾这样说：”古人写字正如作文，有字法、有章法、有篇法，终篇结构首尾相应。古云：一点成一字之规，一字乃终篇之主。“ 董其昌行书 清代刘熙载《书概》云：”书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形、相呼相应之妙。“也就是说整幅作品的布白安排是”大章法“，一字之中点画的布局和一字与数字之间的相互关系就是”小章法“。那么章法具体到有什么内容呢？ 那首先我们先了解一些章法布局的基本法式：为了更好的有利于广大读者理解，在总体上分为两种：一是方格式，一是行格式。 方格式：顾名思义即一字一格，格子为方形或长方形，可以做明格，也可以做暗格。字与字、行与行大多互不相犯，字体大小多均等，一般多应用于篆隶楷书取之，行草也偶有为之。楷书多用正方格，篆隶书多用长方格。一般来说篆楷书的字、行距离相等，而隶书字距要大于行距，左右比肩。方格式的章法是：有行有列，布局均匀。以刘炳森书范仲淹《岳阳楼记》为例： 刘炳森书范仲淹《岳阳楼记》 行格式：即数字乃至数十字一行，格为竖条格形，字与字或断或连，行与行或穿插或避让，字体大小多变。以行草书多用之，有时篆隶楷书也用行格式。行格式的章法是有行无列，一般行距大于字距，在章法布局上行草书最为复杂。以唐宋八大家的苏轼《寒食帖》为例： 唐宋八大家苏轼《寒食帖》 具体到作品的常见形式，有中堂、条幅、对联、横幅、条屏、扇面、斗方、手卷等。形式不同，章法则随机而变。根据字数的多少来合理安排形式，采用多变手法，不拘一格，才能使作品生机勃勃，神采飞扬。在大章法上主要强调以下几个方面： 一、分行布白 分行布白，就是在书写的过程中安排好字的点画结构和调整字与字、行与行之间的关系，使我们作品中的每一个字的形态通过点画和谐统一的体现其大小方圆、顺逆相背、揖让顾盼、疏密聚散，形成丰富的变化与对比，以达到神采飞跃、情态各异的艺术效果。 根据所书写的字体的不同，字与字、行与行的布列要大小适宜、黑白相衬、疏密得当、虚实相安、首尾相接、照应严谨。使之既富有节奏又和谐统一，既千变万化又浑然一体。 在分行布白的章法布局上主要有链株式、连绵式、散点式、乱石铺街式 链株式：布局如串珠链条，字距小，行距大。单字大小变化不十分明显，字多独立或少有连属。其中当属”二王“系统的行草书。此特点最为突出的是唐代杨凝式和明代黄道周的行草书，他们处理的行距更宽一些，更显示了链株式的特点。 黄道周行书《宓衍堂铭》 连绵式：字与字缠绵萦带，经常两三个字互连，也有七八字绵延。字距小于行距，字体大小参差，正欹相生，聚散分明。或称”连绵草“比较典型的是晋代王献之的一笔草和明末清初王铎的草书 王铎”连绵草“书 散点式：字距与行距大致相等，或反差不大。字多独立，少有连属，字的大小错落有致，犹”众星之列河汉“。较为典型的是唐代智永行草书《千字文》和孙过庭的草书《书谱》 孙过庭《书谱》 刘炳森书范仲淹《岳阳楼记》 乱石铺街式：字距与行距大致相等，字与字、行与行之间较多的穿插争让，字体或大或小，笔势或纵或敛，字势或正或欹，看似无序，实则井然，洋洋洒洒犹如乱石铺街。清代郑板桥的行草书此特点尤为突出。 郑板桥行草书 二、气脉贯通 作品章法有了形式和法式，但是章法的灵动还需要行气贯通来体现。一般书写作品，讲究一气呵成，要想做到字与字，行与行之间气脉相连。气脉贯通要通过合理搭配，不是简单的堆砌。整体作品安排既要有大小、长短、宽窄、俯仰、顾盼等姿态，又要有笔意的连贯，使其达到承上启下、笔断意连，一顺而下。既无生硬之病，更要无截断行气之嫌。 王羲之《兰亭序》 三、题款钤印 题款与钤印，是整体章法完成的最后一个部分，它对作品起着调整、充实、说明、烘托、陪衬主题的作用。要根据整体作品的空白和需求来考虑款识的字数、位置、内容和形式。 题款同样是一种创作活动，应做到心中有数，认真使用合理书体来书写，使其与正文相得益彰；在作品上钤印，无论是名章还是闲章，都应谨慎为之。使其既能对作品整体布局起到调节作用，又能为作品增添神采。现在治印当首推西泠印社。 西泠印社吴昌硕 |
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