她用一叶幽蓝，诉尽世间清欢

物道君语：

传统是过去的时尚，也可以成为今天的风尚。

夏日，竹林深处，悠然传来声声尺八。

呼吸之间，曲音空灵，如疾风掠过千年的芳华，仿佛听得见叶落的声音。

一名女子缓缓走来，手上挽着一方皮包，有几片幽蓝的竹叶，仿佛就在刚刚、不经意地飘落，洒下一片细碎的银光。

渐渐走近，方见那片片竹叶，竟是绣在真皮之上的一针一线。月夜下，绣线清明，可爱深蓝映浅蓝。

在中国，刺绣是几千年的手艺，但多是绣在棉面、丝绸等织物上，极少绣在真皮上。

因为皮之坚韧，线之柔软，如天平的两端，势难相容，难取平衡。而此刻，它们竟在这一方小小的天地间，舞出一曲竹韵幽情。

这一刻，想起诗佛王维的“独坐幽篁里，弹琴复长啸”。这只包包，名字正为“篁”。

那一天，“篁”惊艳了时尚圈：原来中国的传统刺绣能这么有风尚！

“篁”系列，成为中国丝绸博物馆收藏的第一套配饰。在这之前，博物馆只收藏衣服。

绣艺有灵，春风吹又生

“篁”的设计师是80后的蒋熙，多数人印象中的时尚设计师，多是高冷范，但剪着短发的蒋熙，总是笑容盈盈，尤其是提起刺绣时，滔滔不绝。

尤记得几年前，她第一次到连南瑶族地区。那里山清水秀，层峦耸翠，她沿着层层山路，寻到绣娘家。

在幽深的瓦房里，绣娘拿出了她的得意绣作，上面绣满了花草树木、飞鸟走兽、水纹山形等图案，五彩斑斓。“那一刻，感觉整个屋子都亮了！”

瑶族人相信万物有灵，崇拜着始祖盘王。他们没有文字，用瑶歌和瑶绣记录历史和信仰。盘王印，是庇护一生平安。三角形加上小圆点，象征着居住的群山。弯曲的线条，是祖先迁徙的漫漫山路。

瑶绣最特别的地方是反面绣。不看正面，只从反面绣，但绣完后两面图案一样。不用画稿，全凭所见再转化成图案，一不小心就会绣成单面绣。因此，十分考验绣娘们的眼力手力。

每个瑶族女孩的一生，都会由母亲亲授技艺，用好几年的时间，为自己绣一套嫁妆。

因此，当蒋熙希望绣娘帮忙在皮面上绣竹叶、兰花时，遭到了严辞拒绝。在她们看来，这是在伤害传统，而且还是在皮具上，更是听都没听过的方式。

语言不通，蒋熙只好请向导一遍遍地拿着纹样，和她们解释，陪着她们刺绣，也把自己离开瑶寨的时间一再延迟。

直到一日，有位中年绣娘找到了蒋熙，说她愿意试试。因为她的女儿出去读书后，不想做刺绣了。可是，作为一位母亲，她很希望能把瑶绣传给女儿，那是母亲对女儿的祝福。

“我们也想传承下去，但也要年轻人喜欢，就是那个创新啦。”她用蹩脚的普通话说道。

于是，蒋熙陪着这位绣娘，经过几十个小时，终于在真皮上绣出了第一片灵动的竹叶！古老的美，从指尖流淌到现代人的生活里。

如今，这位绣娘手下有一千多名绣娘，不少设计师也慕名找她。前一阵，她还发来自己绣的logo给蒋熙看。

这在传统手艺式微的今天，未尝不是一个让人欢喜的消息。

我们依然留恋手工艺的温度，但必须承认，它离生活似乎越来越远。可正如蒋熙所言，“设计是为手艺的赋能”，帮助它找到当下的审美语言。

如此，手艺有灵，便如竹林，春风吹又生。

传统是过去的时尚

也可以成为今天的风尚

如果说对绣娘而言，春风是蒋熙，是她带着她们一步步探索着刺绣的边界，从不可能走到可能。那对于蒋熙来说，在探寻着东方美学当代表达的路上，只有她自己。

第一步，是探寻东方美的意象。如早期作品“悠荷”、“蝶舞”、“蓝牡丹”，灵感多来于古代文人画，很像是用刺绣重新“画”在了皮革上。美则美矣，失了灵气。

直到“兰·亭·序”，蒋熙才感觉对了。“我很喜欢这个包包。”她高兴地拿起那个手袋，如中国传统的信笺，马毛柔顺的质地上，是王羲之的书法，飘逸俊朗。

今天，我们不能效法古人曲水流觞，但与友人相会、喝茶时，手执此袋，心中亦能生起一股闲情雅趣。

从“篁”系列之后，蒋熙对东方美学有了更多自己的理解与创造。那不再仅仅只是一个意象，更有了她自己的表达。

后来，她又去寻访了更多绣娘，如羌族、苗族。不再拘泥于一种绣派，而是结合各种绣法，用金色的丝线，勾勒出羽毛的轻盈光泽，绣出一只只栩栩如生，欲展翅高飞的仙鹤——云中君。

不仅如此，还首创了“皮艺蜡染”，将仙鹤“印”在了皮包上。随着时间的流转，它会呈现不一样的肌理与光泽。心有美，让艺为心所用。

最近，蒋熙的心头好是一款小小的葫芦包。在中国传统文化中，葫芦谐音“福禄”，是吉祥富贵的象征。可在她眼中，这更像是“《西游记》里金银角大王的宝物，那个只要你敢答应就会被吸进去的葫芦。”

于是，蒋熙做出来的葫芦，新奇可爱，一双手握住刚刚好。有许多年轻人、潮拍博主，喜欢背它去健身、逛街，它光滑无褶皱，是手艺人用多年技艺缝制而成。

传统，曾经是过去的时尚，也可以成为今天的风尚。

传统与现代，是一个莫比乌斯环

 

在蒋熙的工作室里，伫立着一个神秘的莫比乌斯环。那是去年她受邀于国际顶级奢侈品牌Hermes爱马仕“想象之手，传承不息”展览上的装置艺术作品。

什么是莫比乌斯环？这是数学上的有趣发现。将一张纸条绕成一个圈，其中一端扭到反面，粘到另一端上。假设有一只小虫在这样的平面上，它永远也跑不出去，没有起点与终点，分不清正面和反面。

蒋熙找了一块天然原色牛皮，用苗族古法染制成黑色，制成这个莫比乌斯环，再配上苗族的老绣片、亮布，以一种未知而有序的规律排列着，如此反复盘旋。

蒋熙为它取名“不息”，她打从心底希望苗绣等手艺，都能生生不息，焕发新的色彩。

在一片空旷的白色中，我看着这个巨大的莫比乌斯环，这何尝不是东方传统美的写照？

当古老的手艺渐渐停滞不前时，一切就像静止了，看不清来路，亦不知前途。但当有了像蒋熙这样的年轻人，去赋予新的活力后，它便如流水般缓缓流动起来。

绣娘的那一根针，是美的起点。虽然我们也不知它终将走向何处，但在一次次的流动中，一回回的转变里，莫比乌斯环总会有一点点的改变。

美的流转之中，自有生机。生机，是为生生不息。

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极物中国第40期

熙上·竹叶刺绣小方包

本期极物中国，我们带来这款由蒋熙亲自设计、采用爱马仕级别皮料与工艺的「竹叶刺绣小方包」。

别看竹叶小小一片，它足足用了5种颜色绣线，一般机绣不可能在这么小的面积上换5次线，更做不到颜色过渡自然细腻，边缘平整无一丝褶皱。

一个全手工制作的爱马仕包也才不过30小时，而这一小片刺绣，绣娘要绣上整整40小时，真真是奢侈品。

它经典永不过时的小方包造型，无论衬衫还是长裙、通勤还是约会，统统能驾驭。

当你背上它，你会对自己的眼光、生活的准则充满自信。赠予朋友、爱人，愿她们如这微风摇曳的竹叶，不卑不亢，尽情释放生命的灵气秀美。