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格社引读 定窑隋唐之际以民窑面目出现；至晚唐五代的“官、新官、易定”款等等为代表的器物可以理解正式出现官窑；定窑在北宋中期就极有可能出现“御窑”，在北宋晚期“御窑”是肯定存在的。 民窑、官窑、御窑在定窑相互依存促进、辉煌发展，但又都有各自独立的管理机制、发展体系。 宋金时期，定窑规模巨大为北方的瓷都，在这个时期也是贡御产品最多、贡御时间最长的窑场。        自正先生 我国著名定窑研究与收藏家 定窑系列研究文章 由自正定窑 授权格致古社公众号发表 作者 自正定窑 自宋代以来，定瓷一直有文人的直接参与，宫廷用瓷更能体现出这一点。器物的题材、器型、装饰方法、布局等各个方面深具文人气息，也代表着当时最高的审美。至于明清时期，在此表现更为明显，其艺术性、艺术高度代表着当时最高的审美，介入人员均是当时最优秀的文人。  除了金银器、缂丝以及其他手工艺品之外，影响定窑装饰艺术的另一个重要因素是“宫廷降样”。定窑从晚唐五代起一直为宫廷烧造贡瓷，北宋后期大量生产龙凤纹瓷器的同时，很可能也烧造由宫廷指定的其他图案。正是由于上述种种因素的影响，定窑装饰艺术迅速走向成熟，成为享誉中外的一代名窑。  由于画院制度使定窑宫廷用瓷界定更难，其对定窑的研究意义： 1、非君王个人喜好，用于鉴戒贤愚、怡悦性情而设立画院，其政治宣传和美化生活外，重要之处类于“全国设计中心”，为万艺提供图样，包括定窑。 2、定窑图案大部分不是民间所能达到的高度，界定出受宫廷影响或直接参与的纹饰、器型等部分，有些借鉴其他类型宫廷题材的元素，如：图画、缂丝、石刻等等。但画院直接设计定瓷器型纹饰肯定存在。 自正工作室一角 3、以定窑当时之高度、之影响、之长期贡御情况，定瓷的宫廷范本肯定存在(画院)，但当时全民素养较高，部分民间画家、文人参与瓷器设计也肯定存在，对于界定宫廷范本提高了很大难度。 4、宋代的审美“尚理重意、追求诗境”，陶瓷在唐代的磅礴大气、雍容华贵中摆脱出来，尤其在北宋中期以后，成熟了天人合一、追求自然、内敛的审美思想。 自宋代以来，定瓷一直受到文人的直接参与，宫廷用瓷更能体现出这一点。器物的题材、器型、装饰方法、布局等各方面代表着当时最高的审美。定瓷的刻划抽象传神、落刀极准，纹饰经提炼取舍，多采用简捷方式直接突出主题。就是一些组合题材，主次也极其合理，主题明确，陪衬意味深长，局部细节又呼应着大的主体。件件作品，构图完整，意境深远。没有对艺术的深度理解、提炼，不可能这么完美。实则宋早期定窑己成较好贡品：太平兴国五年九月十一日王进朝谢于崇敬殿，复上金装定器二千事，水晶玛瑙宝装器皿二十事，珊瑚树一株。 瓷器是人类生活中应用最广泛的产品，它跨越所有的阶层，因此也最能见证不同阶层的不同审美要求。在古代阶级社会，人们对于阶级的概念是非常强烈的，那么同样的质地，同样的基础工艺流程，要怎样才能区分使用者的阶级呢？只有通过工艺技术的精致度与装饰来区分了。 其纤细典雅的外观，成为宋代士大夫阶层追求清雅艺术的标志，备受从皇室贵胄到文人士大夫，以及富室豪绅等上层人士的青睐，成为宋代最具代表性的美术品之一。 定窑类似明清的景德镇官窑，一段时间在定窑大的区域内，设置了专为宫廷服务的几个作坊，但没有明清时的严格的制度和管理，部分产品有流入民间的现象。所以，不能用明清的标准去理解宋代“官窑”的形式。
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