保留传承传统水墨画，黄秋园山水画意境清淡，受李可染盛赞黄秋园是中国近现代的山水画大家，自幼喜爱绘画，后在银行工作，书画作为业余爱好继续发展。在1970年后遂将书画作为“主业”，将全部精力投入其中，也因此步入创作的高峰期。一代宗师李可染还发出感慨：“国有颜回而不知，深以为耻！”，盛赞其作品魅力。
黄秋园对于传统绘画的技法有着极大自信，同时也沿袭着传统技法的表达，让其成为了传统型文人画家，让他的画作有着超脱时风的特点，摆脱了现代性的焦虑影响之后，便达成了传统韵味。 
而黄秋园也在寻求着传统技法的影响，致力于提升传统文人画的地位和价值。在期心于古的表现中，完善了书画风格。
同时还在古人的影响之下，建立了雄浑风格，这样的技法表达，也让黄秋园得以在传统技法的帮助下，让笔下景致变得富有特殊的艺术特征。 在黄秋园的画作中，能够看到十分讲究的用线，其实这得益于他书法的造诣，让其能够在灵动的笔触当中遵循着书法艺术的章法。
同时在用笔时十分精简，每一笔都经得住推敲，让画中景致变得尤为动人。 
因为吸纳大家画风广泛，让黄秋园在绘画中不局限于哪一派，而是借助于自身理解，将传统技法在理解的角度中升华，最终呈现出的便是独到的魅力。 虽然在画面的绘画中不难看出，黄秋园的写意山水在布局中有着很严谨的态度，层次鲜明，在视觉上有着极强的表现力，能够看出画家的技法之纯熟。
但是在繁满的线条处却并不显得杂，而是井然有序地进行排列，也因此在赏析时不会觉得画面失衡。
虽然布局多满多实，但是正是因为对于线条的处理十分细节，也因此让最终的画面呈现出独到的美感。
初次赏析时可能会因入眼的线条太多，难以梳理出画面的层次，但是在细细品鉴时，却会领悟到黄秋园的深厚功底。
黄秋园被誉为中国书画界的“当代陶渊明”，从其画作中也能看出其恬淡心境。虽然经历过困顿生活，但是不追逐名利，潜心在艺术创作中绘就精品。
虽然并未专业学习过国画技法，但是在领悟中塑造国画韵味，将传统技法得到保留和传承。
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