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点击蓝字“写作点亮生活”关注我们吧！    意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。 诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。 意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。 但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 以下两首诗就很有意境，细细体会。 关山月 ○李白 明月出天山，苍茫云海间。 长风几万里，吹度玉门关。 汉下白登道，胡窥青海湾。 由来征战地，不见有人还。 戍客望边色，思归多苦颜。 高楼当此夜，叹息未应闲。  跟《春江花月夜》一样，《关山月》也是老调重弹。 的确，这两个题目原本都是歌曲曲名，写的都是夜晚，也都有月亮和女人，只不过《关山月》是写戍边将士离别之苦的。 李白继承了这个传统。 戍客望边色，思归多苦颜，表达了对家乡和亲人的思念。 高楼当此夜，叹息未应闲，则是写他们空守闺房的妻子。 当然，张若虚的《春江花月夜》进行了改革，男欢女爱变成了离愁别绪，与《关山月》的情调更为接近。 但，两种歌曲的构成意象仍然不同。 前者是春江和鲜花。 后者是雪山和雄关。 这就注定《关山月》会有苍凉之感。 是啊！西域遥远，葱岭雄奇，座座关隘如钢浇铁铸，千里无人的戈壁滩上孤月高悬，那是一种什么样的感觉？ 更何况，由来征战地，不见有人还。 苍凉，不能不是边塞的调性。 李白却把这种感觉写得大气磅礴： 天山雪峰之上，一轮明月在浩渺深邃的星空升起，下面是波涛起伏的茫茫云海。 云海翻腾并且舒卷着，月亮忽上忽下时隐时现，终于一跃而起。 这时再看，竟是纤尘不染澄明透彻，只有那宝蓝色的天空渗出丝丝寒意。 哈哈！长风几万里，吹度玉门关。 无疑，玉门关内的风，不可能吹散天山脚下的云，诗人的博大情怀却能够超越时空。 正是这种超越，使不可断绝的思念之情沉重而不凄苦，给壮阔辽远的边塞景色在雄浑苍茫中平添了闲雅。 也许，这正是盛唐的精神？但不管怎么说，李白就是李白。  夜上受降城闻笛 ○李益 回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。 注：受降城的地点有不同说法，这里不讨论。 戍边将士月下思乡，是唐代边塞诗常有的主题。 李益这首，则是诗中极品。 开头是对仗句：回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。 受降城是唐太宗接受突厥人投降的地方，在今天的宁夏吴忠市北面，唐代为灵州回乐县，回乐烽则是回乐县的烽火台。 回乐烽与受降城之间以及周边，是浩瀚无垠的沙包、沙丘和沙漠。 但，此刻都静悄悄地笼罩在月光之下。 月色如霜的结果，是平沙似雪。 于是，戍边将士的身心和感受，也似雪如霜。 忽然间，不知从哪里传来了吹芦管的声音。 芦管就是芦笛，据说是波斯传入中国新疆的西北少数民族吹奏乐器，音调苍劲悲凉，充满异国情调。 不难想象，那咿咿呀呀如泣如诉的芦管声，在万籁俱寂的静夜里时远时近地由寒风送来，该是何等地让人觉得凄凉幽怨，又是何等地扣人心弦。 没错，时远时近，因此不知何处。 实际上，“何处”也不能改写成“谁人”或“哪个”等等，因为是谁在吹并不重要，哪怕是胡人呢？ 就连“不知”也不仅是无法确知，更是没有必要知道。 反正结果都一样：一夜征人尽望乡。 所有人都彻夜难眠，所有人都思念故乡。 这首诗，岂非一个字都动不得？ 有镜头，有声音，还有剧情，又岂非微电影？ 而且历历在目，让人感同身受。 说它是诗中极品，并不过分。  书名：读唐诗 作者：易中天 撰文 李华摄影     张利红：海东青·诗僧现代诗讲学班学员，喜欢把爱与美与悟写进文字，化成诗行。尤其喜欢微诗，一粒沙里雕世界。 微信号：13937305746 昵称：若水诗心 公众号：写作点亮生活 点一下在看再走吧 |
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