今天||文/秋香 每个时代都有着各自不同的文化氛围，也因此会生出艺术方面的不同感知，让画形成各种各样的艺术形式，出现和时代相契合的特点。很多在绘画领域当中卓有成就的画家，往往能够在交流当中提升彼此的技艺，郑午昌就在艺术界结交众多大腕，张大千、黄宾虹等。画风也值得称道，清逸如清风，他的画不囿于传统，雅俗共赏。  ▲郑午昌作品 一、人脉广泛，积极结交 郑午昌在绘画界不仅仅有着卓著成就，利用自己的画风影响后人，他身上还有一个非常突出的特色，那就是他的人脉极广。 艺术之间的交流能够促进彼此技法，因此画家之间进行艺术方面的探讨，尤为关键。  ▲郑午昌作品 郑午昌除去艺术水准高超外，扮演的角色还有发起者、组织者。他让画坛有着更加和谐的氛围，他在1929年和陆丹林等人创建“蜜蜂画社”， （此处已添加小程序，请到今日头条客户端查看） 1943年又和梅兰芳、吴湖帆等人成立“甲午同庚千龄会”，足以看出他在艺术方面的追求并不局限于个人钻研，而是想要通过彼此间的交流来增长技艺，使得国画在更加团结的氛围内生出蓬勃面貌。  ▲郑午昌作品 二、画风清逸，不囿于传统 郑午昌的绘画涉猎广泛，在山水、人物、花卉、书法中皆有剁成，可谓全才。此外他在理论方面也有所成， （此处已添加小程序，请到今日头条客户端查看） 《中国画学全史》中一些理论影响深远。他在绘画时主张师法古人，但又不囿于传统，在其中生出创新面貌。  ▲郑午昌作品 因此从他的画中能够看出古风韵味，但是也能够突出个人色彩，并不是传统形式禁锢之下的画风， （此处已添加小程序，请到今日头条客户端查看） 而是在绘画的过程当中有所思考，在扎实的笔墨之下将绘画展现出个人韵味。  ▲郑午昌作品 三、设色清淡，雅俗共赏 郑午昌的山水在布局方面也极为考究，笔墨精致又朦胧，通过不同的笔墨形态，展现出景致的远近以及个性，设色清淡让画风呈现出一片恬淡之意，达成雅俗共赏的特征。 （此处已添加小程序，请到今日头条客户端查看）  ▲郑午昌作品 值得称道的还有他画风的题款，利用淋漓的笔墨，彰显出他在笔墨特征方面的出色能力。飘逸的笔触和画风相得益彰，足以看出郑午昌在书画艺术方面有着卓著成就，无论是在布局还是在填充于空白之间的转换，都能看出极高的艺术水准。  |
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