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近日，一件出自元代“浮梁瓷局”的釉里红开光祈雨图大罐在上海举办的“不独帝宫藏-百件明清官窑瓷器精品展”上展出，引起了世人的惊叹和瞩目。今人皆知，传世的元代瓷器极少，已成稀世珍宝。而这件大罐不仅为元代作品，更是罕见的釉里红工艺，其器型之大，制作与绘画之精，举世罕见，堪称“国宝”。 元代釉里红瓷器的珍贵作品 “大罐来自于元代浮梁瓷局，浮梁瓷局对后世的明清官窑也产生了巨大影响。”扬州籍著名古陶瓷收藏鉴定专家钱伟鹏介绍，元代在景德镇设立了统辖全国贡瓷的唯一官方管理机构，专门烧造皇家和官府用瓷，称“浮梁瓷局”，创烧了枢府釉瓷、青花、釉里红、蓝釉、蓝地白花、孔雀蓝釉瓷器等优秀瓷器。釉里红在元代属于首创，烧制条件十分严苛，难度极高。 钱伟鹏介绍，釉里红瓷是中国古陶瓷的艺术珍品，其制作工序和珍贵程度都与著名的元青花瓷大体相同。其以氧化铜作着色剂，于胎上绘画纹饰后，罩施透明釉，在高温还原焰中烧成，因红色花纹在釉下，故称釉里红瓷。但是，铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，则会呈现黑红色或灰红色；火候稍过，铜离子便挥发，从釉层中逸出，则呈现特有的飞红现象或干脆褪色，纹饰不连贯。因烧成难度大、产量低，故元代釉里红瓷器存世量极少，弥足珍贵。  “在上海博物馆存有一件釉里红花卉纹玉壶春瓶，可以看出有因窑温偏差出现的晕散。这件釉里红开光祈雨图大罐为扬州文物商店的库房珍藏，图案绘制复杂，显色也颇为成功。”钱伟鹏说。 该釉里红瓷罐体量硕大，浅足，砂底，罐身有莲瓣纹、水波纹、古钱纹等装饰，胎体厚重坚致，釉呈鸭蛋青色。钱伟鹏说，这件釉里红瓷罐以绘画和浅划花相结合的手法装饰，纹饰繁密，层次丰富，一改唐宋以来瓷器疏简的传统纹饰布局。且形象对比鲜明，白地红花相映成趣，极富艺术感染力，充分展示了元代高超的制瓷工艺。 大罐可媲美《鬼谷子下山》 以瓷器为依托描述人物故事，以2005年拍卖的《鬼谷子下山》元青花大罐为代表，其罐身绘有“鬼谷子下山”图，传神生动，当年拍出了人民币约2.3亿元的天价。 “扬州文物商店展出的这件元代釉里红开光祈雨图大罐，可以与《鬼谷子下山》相媲美。”钱伟鹏认为。  开光之一：天降旱灾 大罐的绘画题材极为罕见。其腹部主题纹饰为四个菱形开光，用四幅连环画的形式描绘了人们祈雨的整个过程。内容依次为天降旱灾、筑台祈雨、龙王降雨，以及喜雨过后万物复苏、船只起航的场面。  开光之二：筑台祈雨 第一幅画面中，天降大旱，一片萧条的景象；第二幅画面中，烈日当空，河床已经干枯龟裂，人们筑台祈雨；第三幅画面中，龙王现身，一场甘霖降下，人们在雨中欢快地庆祝；第四幅画面中，喜雨过后，万物复苏，船只起航，人们的生活再次归于平静美好。  开光之三：龙王降雨 四幅画面刻画精准，情节连贯，层层递进，故事完整，十分罕见。钱伟鹏认为：“无论是从其艺术性还是其制作的工艺难度而言，这件元代釉里红开光祈雨图大罐都是一件顶级的艺术品，目前在世界范围内还没有见过同题材的元代釉里红瓷器，为存世孤品。”  开光之四：万物复苏 两件元代国宝并存扬州 浮梁是中国瓷都景德镇的古称，唐代大诗人白居易的《琵琶行》中就写道“商人重利轻别离，前月浮梁买茶去”。从宋以后至今，景德镇一直是中国最重要的瓷器生产基地。 而扬州自古为中国商业重镇，景德镇的瓷器源源不断地运到扬州，再被销到大江南北。因此，历代珍贵瓷器在扬州多有发现。扬州博物馆的镇馆之宝、著名的霁蓝釉白龙纹梅瓶就是景德镇出产的元代瓷器。霁蓝釉白龙纹梅瓶曾被一户扬州人家世代珍藏，1976年被扬州文物商店购入，后由扬州博物馆收藏。梅瓶代表了元代瓷器烧制的最高水平，2013年被列入《第三批禁止出国（境）展览文物目录》。  扬州博物馆藏霁蓝釉白龙纹梅瓶 巧的是，这件元代釉里红大罐，也是扬州文物商店的珍藏品、非卖品。大罐高48厘米，口径22厘米，底径18.5厘米。钱伟鹏介绍，原器为盖罐，口部早有残损。但古人非常珍惜，明代就为它镶接了锡质长颈，使之变成“溜肩”长颈罐。锡颈两侧有耳，耳上各扣一环，非常古拙别致。 钱伟鹏说，这件元代釉里红祈雨图大罐，与元代霁蓝釉白龙纹梅瓶一样，存世稀罕，实为世界古陶瓷之重器。两件元代国宝瓷器并存扬州，互相辉映，是扬州文化的亮丽名片。相信通过它们，能让更多的人了解扬州，走进扬州。 |
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