故宫一幅800年古画，放大55倍，4个老人喝醉了？
在北京故宫博物院，收藏着很多中国传世名画，比如北宋天才少年画家王希孟的《千里江山图》、张择端的《清明上河图》、南宋著名画家马远的《寒江独钓图》、《踏歌图》等等，这些古画之所以能够成为传世佳作，除了画家本人的艺术造诣、社会地位之外，更重要的原因就是作品独特的审美价值和美妙的意趣。
而在众多故宫古画之中，又以南宋画家马远的作品最为出名，马远是南宋时期，极富盛名的一位宫廷画师，他出生于书画世家，家族五代人都是宫廷画院画家，马远自幼学画，在继承家学的基础上大胆超越，他的画风独特而又富于诗意，作品题材极其广泛，山水、花鸟、人物等等，可谓无一不精，在南宋时期，马远的影响力极其巨大，甚至有“独步画院”之称。
史书记载马远的作品数量众多，流传于世的作品却所剩无几，但他的作品也非常独特。比如这幅《踏歌图》，这幅画距今已经800多年历史，是马远中年时期所创作的一幅山水人物画，表现的是雨过天晴之后，京城郊外的壮丽景色，同时也展现出丰收之年，几位老农在田垄间踏歌而行的欢乐场景。
这幅画中高山、瀑布、楼阁、人物一应俱全，画面层次分明，远、中、近景依次衔接，虚实结合，整个画面视野高远开阔，远处的山峰若隐若现，中景云雾缭绕着松林楼阁，在画面下方，近景中几个人物点缀于山水之间，整个画面古朴典雅、意趣盎然，最有趣的就是画面下方的近景了！
近景中描绘了一派田园风光，在一片田垄间，6个人物前后行进，两名儿童在前，4个老人在后，此刻两名儿童正回头观望，脸上露出了灿烂的笑容，而这4位老人看起来似乎很不一样，整个画面最有趣味的，就是这4个老人的动态了，他们的神情和姿态看起来似乎非常奇怪，甚至有些滑稽可笑，而此时这两名儿童之所以回头观望，正是因为这4个老人滑稽的姿态。
为了便于仔细观察，我们把画面下部逐渐放大，放大到55倍左右之后就会发现，这4个老人简直太有趣了！第一个老人的姿态看起来很奇特，只见他拄杖而立、左腿抬起，左手置于额头之上，就好像孙悟空回头观望一样。
中间的两个老人身形起伏、步态飘忽，样子看起来非常搞笑；再看最后一位老人，他正低头弯腰、缓步前行，他的肩膀上扛着一根拐杖（棍子），上面还挂着一个葫芦。
问题来了，这4个老人之所以表现出这样的动态，究竟是什么原因？我们知道，古画中的人物，一般都比较安静，姿态也比较正常，而画中的4个老人神情姿态看起来都很古怪，甚至有些滑稽可笑，他们为什么会这样？两名儿童为什么会回头看着他们发笑？这时候我们就要结合这幅画的名字和题词来看了。
这幅画的名字叫《踏歌行》，前文中曾介绍，这幅画表现的是丰收之年，京城郊外几位老农踏歌而行的场景，再看画面题词：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垅上踏歌行。”丰收之年嘛，大家自然非常开心，手舞足蹈也很正常，但仔细观察就会发现，他们的样子明显像是喝醉了一样？
再看最后一位老人肩膀上扛着的葫芦（在古代，葫芦除了装药之外，也是方便人们出行时随身携带酒水的工具），你就会明白，原来丰收之年，这4个老人实在是太开心了，所以才聚在一起美美地喝了一场。据此推断，这4个老人很大程度上是喝醉了，也正是这个原因，走在前面的两名儿童才看着他们发笑，而且也离得比较远。
看了这幅画，我对马远的艺术造诣表示十分佩服，他只用了寥寥几笔，就把4个老人踏歌醉舞的动态表现得生动至极。中国著名作家、教育家、美术评论家傅雷曾经在他的著作《观画答客问》中写到：“一见即佳，渐看渐倦：此能品也；一见平平，渐看渐佳：此妙品也。”而马远的多幅作品，包括这幅《踏歌图》，绝对堪称妙品。
