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冒犯者,姚晨也

 第十放映室 2020-11-13

の温馨提示:本文含剧透,介意勿入

经过一个周末的发酵,豆瓣评分从6.9上涨到7.4,但是院线排片依然维持在可怜的2%左右。

上映4天,票房艰难破了1000万。

即使姚晨发动了半个娱乐圈的人脉,她的首部监制之作还是免不了要为自己的勇气买单——

《送我上青云》

这是一个对普通观众并不友好的故事。
首先,故事很丧气
27岁的单身独立女青年盛男(姚晨 饰),发现自己罹患了卵巢癌,这种癌症手术存活率很低。

30万手术费,自己只有3万存款。
找男同事四毛(李九霄 饰)借,结果好朋友怕她死了没人还钱。

又去找爸爸借,濒临破产还养着小情人的他,倒先开口找女儿借钱救急。

没有独立生存能力的母亲梁美枝(吴玉芳 饰)更加无法依靠。

被一再伤害感情的盛男,只有出卖尊严挣取手术费——受雇为自己鄙视的企业家李平(梁冠华 饰)的父亲李老(杨新鸣 饰)写自传。

在此过程中,遇到一见倾心的白月光刘光明(袁弘 饰),结果他不堪的那一面彻底击碎了自己的最后一丝幻想。

短短几天,一位骄傲的成年女性,遭遇了人生的全方位崩溃。

这是一部痛苦浓度相当高的电影,几乎集结了生活中所有让我们无能为力的重大要素:死亡、金钱、理想和爱。

崩溃过或者正在经历崩溃的人无比代入,但也有无法共情的人,视之为矫揉造作,不知所云。

其次,有来自女性意识的“冒犯”

刚刚上映时,《送我上青云》惹上的争议就是“冒犯了男性观众”。

有男性观众在映后发表了措辞很激烈的评价,其中有一段是这么写的——
影片用就差那么一点点就需要大量马赛克的镜头,用女主人公在追寻她人生中最后一次性爱时,长时间无法被满足最后用手淫达到高潮的镜头,告诉我们男人全都是心脏巨大JB短小的性无能。

四毛这个角色,的确不乏女性对男性过度自信的讽刺。

比如他当着盛男面夸耀自己的性能力,误会盛男愿意跟他一起工作就是喜欢自己。

有男性观众看出这是对男性性能力的嘲讽,也正常。

但对于女性观众而言,这个性爱镜头更重要的意义在于:

它传达了女性直面自己的身体欲望,不需要对自我取悦、自我满足充满耻感。

它象征着盛男从寄希望于别人满足自己,进入了更为主动的生命姿态。

即使在女性观众之间,大家对盛男这次特殊的求爱体验,感受也不尽相同。

情感至上的傅首尔,不喜欢盛男将自己交给一个不喜欢的渣男,认为这是欲望吞噬了理智。

但姚晨的理解是:两个卑微如尘的灵魂彼此拥抱,互相取暖。没有爱,但有温度。
这也是本片的一大魅力所在,它具有很强的开放性

代入不同的个体经验和价值观,得到的可能是截然不同的情感感受。

还有男性认为,本片的人物塑造有踩低男性,捧高女性之嫌。

片中的男性角色,的确都不太正面:

中年出轨男、没文化的土豪企业家、抛弃理想的成功学信徒、尊严被践踏的上门女婿。

但女性角色也一样不完美,讹钱的老太太、无知的富家女、没有追求的梁美枝。

即使是因为观看视角而看似最正面的主人公盛男,她的好强也是脆弱的,她的骄傲也是狭隘的。

我们看一个角色首先不是看性别,也不是看好坏,而是看这个角色立不立得住。


以上这些角色,在现实中并不少见,甚至很有代表性。

他们有不堪的一面,也有值得体谅的一面,这样的人物塑造才是立体的。

女性题材并不等于女性创作者的自怜自艾,而是女性视角下对人性的体察与包容。

人性,并不分男女。

▲疯子一角的背景是80年代气功热,有人把铁锅顶在头上接收“宇宙的信号”

但不讨好最重要的原因,还是源自影片主题的暧昧

看完当即,是很难从这部电影中捋出一条清晰明了的主线的。

有人看到女性对情感与欲望的大胆诉求,有人看到成年人的崩溃与重建,也有人看到理想主义者的溃败现实......

丰富的解读空间背后,也有着中心思想失焦的风险。

它始终没有给一个,能让人紧紧抓住的核心。

剧本最初,只是80后的导演滕丛丛源自个体经验的小格局尝试。

她从小被压迫第二性征的成长经历,乃至患病的经历,都被她安放在盛男这个又硬又惨的角色上。

作为导演处女作,她最初的想法是做成《弗兰西丝·哈》那种幽默、高级、小成本的小品文。

但将主角定为记者这个职业后,随着对这个职业人群的采访,尤其是经历了其中一位记者因抑郁症跳楼,彻底改变了她内心的想法。

记者的理想主义情结打开了导演的世界,慢慢加重了剧本的分量。

那个阶段,滕丛丛的成长很快,剧本几乎半年就被推翻一次。

于是,支线越写越多,主题越磨越深刻:生与死,爱与欲,理想与现实,成功与尊严......

充满了年轻创作者的真诚姿态和旺盛的表达欲。

围绕在盛男身边的几个重要人物,除了李平那个角色,诚如导演自陈“没有救回来”以外,其他都自带使命,对应了人生中的重要议题。

01  

李老——生死


河谷中漂浮的棺材,是死亡的隐喻,也是盛男挥之不去的恐惧。

面对死亡这一过早到来的终极宿命,盛男并没有做好准备。

“我努力学习努力工作,那么努力,还是要死。”

充满了惶恐、不甘、无力。

别的东西都可以努力,唯有死亡,是必败的死局。

开局话题太过沉重,影片用了不少幽默桥段予以化解。

盛男采访的对象李老,70岁,行将就木。跟盛男一样,站在了死亡的边缘线上。

这个角色承担了大部分的笑点,也是替盛男解开死亡恐惧这一心结的关键人物。

李老告诉盛男:“每天大笑三声,百病尽消”。

听着像是老神棍的胡言乱语,但其实是乐观面对生老病死的幽默化表达。

片中,他与盛男的母亲梁美枝来了一段喜感奔放的黄昏恋。

在梁美枝到来之前,李老是一个在山上避世、修身的“艺术家”。

梁美枝来了之后,谷也不辟了,下山大开吃戒,拥抱滚滚红尘。

还像热恋青年那样,远赴景德镇,为梁美枝录下瓷器开片的脆响。

美色当前,李老暴露了自己并没有那么超凡脱俗、遗世独立。

甚至还开起了黄色笑话,“艺术家”的人设逐步崩塌。

但那黄昏恋的幸福光晕,让你不得不承认,诚实面对自我欲望,也是一种人生境界。

李老叮嘱盛男,给其自传写上的最好结局就是:他乘上远处漂来的棺材顺流而去。

“爱欲是人的生死之门,我从哪来,还从哪去”。

这是他的人生总结,也是对盛男的开解。

片中虽然没有明白交代李老是怎么死的,但导演在某场放映见面会,亲自透露:他是死在了梁美枝的软玉温香中。

李老的死亡方式,就是“直面爱欲”的言传身教。


02

刘光明、四毛——两性

如果说死亡只是本片的A故事关键词,那么孤独则是本片的B故事关键词。

筹钱一路失败,也是盛男寻找情感依靠的一路失败。

数十年友情比想象中淡漠,至亲血缘照样让人失望。

对于一个孤独的灵魂来说,爱情似乎是最后的稻草。

拥有善良、博学特质的文艺男青年刘光明,让盛男一见倾心。

如果要体验死前最后一次性快感的话,刘光明是最适合的人选。

还有什么比爱与性的结合,更让一个将死之人,有“活着”的感觉。

只是在她说出那句“我想和你做爱”之后,看着坐垫上一片潮红的刘光明,落荒而逃。

爱情总是充满假象,浪漫经不起试验。

满口灵魂永存的刘光明,结果被卵巢癌吓得屁滚尿流。

盛男的爱情幻想破灭,剩下的只有纯粹的欲望诉求。

爱讲大话、痴迷成功的四毛就是一个退而求其次的选择。

在这最亲密的关系诉求中,人与人之间那点交往的底牌也慢慢被看清。

四毛宁愿睡电梯小妹也不愿睡盛男,盛男爱与四毛共事却又从心底看不起他。

最后两人之间的性事,起始于男方权力征服的欲望,终于两颗破碎灵魂的相互取暖。

原来性,可以无关爱,却有关权力、有关慰藉。

当尊严在彼此之间彻底抹灭的时候,盛男对两位男性,真正达成了体谅和理解。

无论怎么努力,也没有活成体面人的她,真正懂得了四毛口中那句“你知道想获得别人的尊重有多难吗?”

当豪宅里谈笑风生的有钱人,围观刘光明背圆周率的时候,只有盛男无法忍受,砸向报警器,将他从屈辱中解救出来。

四毛为了赚钱抛弃理想装孙子,刘光明获得尊敬的方式近乎讽刺,即使是成功人士代表李平,为了获得文化人盛男的服气只能采取砸钱的方式,一样荒唐心酸。

这些,都传达了一种社会意识对男性获得世俗成功的压迫。

他们必须多金、体面、坚强、有趣、博学等等。

盛男,是一个从小就被当做男孩子培养的女性。
调查火灾和疯子打架,见义勇为被歹徒报复,资本折辱就撕毁合作协议书......
无论是体力上还是心性上,她的刚硬都不输给一个男人。
男性化的教育培养方式,导致盛男始终处于情感缺位的状态,也让她成为了一个不懂得表达情感的人。
比如看到她脸上的伤,爸爸只关心她打架打赢了没有。
这一点也从侧面印证,在教育男孩子时,家长往往给他们灌输的是社会丛林法则、强者生存那一套。

从小不给他们足够的情感关怀,也导致很多男性长大成人后,将情感视为一种软弱。

无法直面它,甚至急于抛弃它。

03

梁美枝——原生家庭

片中我最喜欢的一段戏,是盛男和梁美枝吵架,李老夹在中间左右为难。

看淡生死,仿佛上帝视角的李老,也无法解决原声家庭的那些纠缠。

就他本身而言,即使得到众人爱戴,却也称不上一个好父亲。

将多年内心积怨对着母亲叫骂出来的盛男,仿佛苏明玉上身。

表面坚强的成年人心里,都藏着幼时的伤痕。

小时候有次坐飞机,盛男晕机呕吐,父母不安慰不说,还跟着旁人一起嫌弃教训自己。

这在家长眼里是小事,却足以让孩子记恨一辈子。

“有你们这样的父母吗?有你这样的妈吗?”

梁美枝也委屈,“我生你的时候只有19岁,我哪知道怎么当妈妈!”

因年轻美貌被丈夫看中,一生富贵偷安,做了只被圈养的金丝雀。

直到被更年轻美貌的女孩子取代。

婚姻亮起红灯时,梁美枝所谓的寻找自我,就是去找另一个男人。
碰上李老并非爱情,只是五十岁的年纪,还会有男人称赞自己年轻美貌,就足以让人心生感动,让她误以为证明了自我价值。

盛男和梁美枝是两代女性的范本,遇到人生危机,一个想的是自救,一个只能依赖男人。

只是你很难简单批判这是传统女性的蒙昧与短视,最根本的还在于时代的局限。

不同时代下女性所受的教育,性别地位的整体大环境,都决定了我们能在平等意识上走多远。

所以梁美枝虽然简单幼稚、不够独立,但仍然很讨喜。
她懂得生活的乐趣,还是个娇嗲温柔、能轻松表达爱的母亲。

只要没有生活危机,她给人带来的都是轻松快乐的一面。

而独立女性代表盛男,也并非想象中那般脱离了性别权力的桎梏。

跟喜欢的刘光明交谈相处时,她也并不敢把自己的博士学历亮出来,而是往低了说。

这说明,她依然不敢挑战诸如“女博士没人敢要”,这类大众对女性的刻板印象。

得知自己患卵巢癌,盛男脱口而出的是“我没有乱搞男女关系”,把病因归到道德问题上去了。

李银河便说,她以为自己是现代女性,但已经被所谓的道德规范给洗脑和驯化了。

而她最后直面身体的欲望,完全依赖自己的人生高潮,便象征着一种女性的自我觉醒。

这是一部丧气与勇气并存的电影。

既有着有着女性视角的大胆与“挑衅”,也有着对人性的体谅与包容。

盛男的遭遇,完整展示了成年人崩溃与重建的心路历程。

它让我们看到世界作用在我们身上的痕迹,亦有残缺灵魂进行反思与救赎的微弱回响。

什么是与自己和解,与世界和解?

盛男走了这一遭,身边的每个人都教会她重新认识这个世界,接受他人的不完美,也包括自己。

*部分内容参考公众号《第一导演》对滕丛丛的采访——“《送我上青云》的秘密,导演只对我讲了”

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