|
既然章法是篆刻创作最重要的事情（赵叔孺语），我们在古玺临摹的过程中，就要在章法形式上多做借鉴，对所临习过的古玺章法深入理解，并渐渐转化为自己的创作手段。本文结合我们古玺临摹作业的第40方（一共50方），说一下文字部件的挪移、变形（之前说过这一点，但分量不够）、残破、笔画的锲刻感、以及一笔一画完成态度。 
释印这是一方楚玺，文字顺序异于常规，左上角起纵读很特别。印面的“行”是“桁”或“衡”的异体，第二个字是一个“宀”头一个“录”，是“录”字的繁构。在楚国文字中，经常出现这种文字加上“宀”头的做法，所以，这里的“行录”，应读作“衡鹿”，《左传·昭公二十年》有：“山林之木，衡鹿守之。”杜预注：“衡鹿，官名也。”杨树达先生《读左传》：“鹿读为麓。”《说文解字》：“麓，守山林吏也。”山林中的树木，由守山林的人看守它。衡麓，相当于《周礼·地官》中的“林衡”。章法特征关于古玺章法，有一点基本理念，就是散木先生在《篆刻学》里边注里硬笔写的一段话，如图：
吉金文字之不可及处，在能散而不乱，深得“点画狼藉”（孙过庭《书谱》语）之意，故拟金文须注意离要离得极开，合要合得极密，明明四字印要看云如三字或五、六字，如此方不呆板。 回到这方印——这方印中，最重要的章法手段，在于“尒”部的移位。来看：这方印中的四个字，由于“尒”的移位，已经被完全打乱，除了“行”字仍独立左上角之外，其他三字基本连成一片。因为“鉨”字的“尒”被挪移到了本字位置的“左上角”（“鉨”字在本玺内左右换位，这在古玺印里经常见到）。“尒”的这个挪移有多重要呢？一项项说：
1、由于“尒”部的移位，视觉上使这方玺四个字达成了五个字的效果，因为“尒”部的居中上移，在印的中部形成了上下两位“留红”，促成了这方玺整体的疏密对比效果，这两块留红非常重要，有了这两块“留红”，这方印才显得空灵、不憋闷。实际上，如果不是“尒”部的占位，这两块“留红”是无法实现的。“尒”部的“腾空而起”是别具匠心的，如图：
2、由于“尒”部的移位，导致“鉩”字的变形，使“之”、“鉩”、“麓”三字联成一片，达成了“行”字在视觉效果上的“峻拔一角”效果（或者说“三联一独”）。这个效果，没有“尒”部的移位，是不可能达成的。甚至，为了达成这种效果，“尒”部的下部三个竖画，使用了并笔。如图：
这个并笔，常常会被理解成残破，但实际上，不管是残破，还是匠人有心为之，总之，它达成了右上右下左下三字的紧密联系，这很重要。残边、锲刻感、一笔一画1、残边。这方玺的右边框有两个残点，但残破效果不一样。上部的残点，完全断开了边框，这是磕碰“切割残”，是碰到锋利尖锐之物形成的残破，切断了边框；下部的残点，只是最外部的细边向内弯曲，这是磕碰“挤压残”，是碰到坚硬但不锐利之物由于金属的质量而形成了挤压残破。底部边框上的毛涩感，是磨蚀残，是长期砂石磨泐而成的涩感。如图：
2、锲刻感。古玺印，特别是白文玺，其制作过程大多数是凿刻完成，临摹古玺要认真揣摩硬质的刻刀与硬质金属相遇时的锲刻感，以及由于入刀、运刀以及收刀的过程，思量这种“中粗端锐”线条的锲刻过程，理解椎凿的力道与收刀的爽利。
3、一笔一画的临摹。正是因为古玺的线条大多数情况是锲刻完成，所以，仔细观察原印线条的走向以及形成原因，然后，一笔一画地完成它。举个例子：这方印的边框有四条，四条边不要想着把它刻成四四方方一个封闭的“白环”，要一条边一条边的刻，边与边的交接处，要注意四角完全不同的连接方式。
|
