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《秦诏版》欣赏与临摹 文/潘友红 公元前221年,秦始皇（赢政）统一了中国，结束了春秋战国时期诸侯割据的混战局面，建立了中国历史上第一个统一的中央集权的封建专制帝国——秦朝。秦始皇为了维护自己的封建专制制度，对文字、货币和度量衡等都进行了重要改革。 秦始皇统一中国后，其书同文，首先创立了小篆，标志着“文字异行”的终结。 秦始为了巩固中央集权统治和发展经济，采取了一系列的改革措施。统一度量衡就是其中一项重要的改革。他用当时的最高法令形式——“诏书”颁布秦国的度量衡制度，废除其他各国的度量衡制度。这篇诏书或在权、量（权即秤锤，量即升、斗）上直接凿刻，或直接浇铸于权，量之上，更多地则制成一片薄薄的“诏版”颁发各地使用，这就是《秦诏版》。在颁行天下的标准权量上面，均刻嵌或凿有廿六年诏书，以最为常见的秦廿六年秦诏版为例，其辞曰： 廿六年，皇帝尽并兼天下诸侯，黔首大安，立号为皇帝。乃诏丞相状、绾：法度量则不壹歉疑者，皆明壹之。 其大意为：“秦始皇廿六年(公元前221年)统一了天下，百姓安宁，立下皇帝称号，于是下诏书于丞相隗状、王绾，依法纠正度量衡器具的不一致，使有疑惑的人都明确起来，统一起来”。 该诏版为长方形，长10.8厘米，宽6.8厘米，厚0.4厘米，重0.15千克，它的四角都特意飞出并钻有四个小孔，供人们将其固定时钉钉子用的，铜质青色。其正面是以秦篆凿刻而成，字体大小0.9厘米左右，竖六行，字号大小不一，全文共40字。 相传秦诏文最初为李斯所书，不过设想一下全国那数不清的权量，上面的铭文当然不可能出于一人之手。加上官吏们对下级的意识决不如对天子那样恭敬，所以与《泰山石刻》相反，秦诏铭文中虽然也有严肃、工整的，但大多数“因制作时间紧迫，大都是匆匆凿就，”故文字大小错落，笔法瘦劲，极具跌宕生动之姿，大多数是纵有行而横无列，章法布局是前紧而后松。 《秦诏版》字型虽是篆书，因为书写（刻写）的快捷，已完全没有了标准小篆的圆润之意，代之以大量方笔。其书法通篇规整，而单字摇曳多姿、大小随意，笔画之间多呈平行态势。更有率意者，出于一般官吏之手，或缺笔少画，或任意简化，虽不合法度，却给人们以天真、稚拙的美感。应该说，秦诏版、权、量铭文才是秦代书法的真实面貌。具有丰富的历史价值和极高的书法艺术价值。 《秦诏版》多数都是由下层官吏书写，与纯官方文字小篆不同，其水平也是良莠不齐。诏版文字化圆变方、变曲为折。字形大小变化不一，布局安排参差错落，笔画虽平直，但生动富于变化。其规格形制却各种各样，刻写的自由随意；洒脱肆意，纵横自如，疏密有变，生动活泼。尤其是稚拙的刀刻之意，与甲骨文文字的意韵有神似之处，具高古典雅之美。与秦小篆代表《泰山刻石》相比，《秦诏版》文字刻写的更洒脱和自由，从书法的角度看其艺术性，自由生动的诏版较之于小篆价值更高，为篆书书写开辟了全新的视野。其大的章法构成仍然有篆书的齐整体式，而单字欹正，大小的变化，虽少法度，却给人以大巧若拙之美。表现出秦代书法之真实的状态，极富艺术的感染力。 《秦诏版》既有金石之气，又具笔情墨趣，与篆刻也有相仿处，由于是刻刀在金属之上凿刻或铸造，故产生一定的阻力，因此，方折化线条更易于行刀和圆转，搭接线条较之于圆转更易于制作。 其点画和线条的外沿轮廓，特别是实物，而非拓片，可清晰看出经过磨损之线条是书写线条所不具备的金石气息，较之于书写线条更圆厚。自然磨损风化之后的文字和线条，所具有的不确定、不清晰、似有似无的感觉和效果，处处呈现出“金石”之味。 《秦诏版》由于是官方诏书在各地颁布，有各地的官员大量书写，数量极大，因此，风格多样，形态各异。但也具有相同之特点： 一是结构不固守其法、减省、易位、变形等，多具民间书写的手法。 二是有列无行，甚至无行无列，字形大小随势生发，婀娜多姿，隽永多变而不失其度。 三是与小篆的弧线相比，出现了直线，短线，交叉的使用，其单刀有甲骨文之神韵，双刀有金文大篆战国玺印的线形、线质。
秦小篆线条匀整、造型对称、法度森严，是秦代求法、求理的时代风尚，《秦诏版》则提供了另外一种书写方式，表现出民间书写的率意和洒脱，丰富了书法艺术的表现性。 其一，点画简洁，线条遒劲。诏版文字最典型的特征就是圆转到方折的变化，而且在转折处进行了十分微妙的搭接的处理，在凿刻的过程中，方折点画之效果更明显； 其二，书写便捷，行笔迅速。《秦诏版》呈现出断笔的现象，个别短线简写为点。点是汉字笔画之中最简之形，有拓展点画运动方向和书写节奏的重要影响。 其三，中锋用笔与侧锋取势相结合，点画之中有露锋、偏锋，多种笔法的综合运用，是秦小篆文字线条所缺乏的提按变化。其线条既有遒劲生辣之内涵，注重字内、字与字、行及前后文之对比顾盼，与小篆的修饰化、齐整化、规范化形成鲜明对比，反映民间书法无雕琢造作、书写率意的明显特征。
篆书临摹创作在秦汉以后很长时间一直处于沉寂状态。 直到清末碑学兴起后，出现了大批篆、隶书法家。其中吴昌硕、黄牧甫等书法家皆对《秦诏版》有涉猎。诸家对《秦诏版》理解各异，审美有别，最终呈现出不同的面目特征。 吴大澂临作精严文静、遒美古雅、以方折为主。黄牧甫临作生趣盎然，表达细腻，看似柔弱，实则线条具有遒劲之骨力。朱复戡临作功力精深，惟妙惟肖，吴昌硕以石鼓文笔法表达《秦诏版》意蕴，点画厚重，且参以行草笔意。 在篆刻创作上，吴昌硕、黄牧甫、齐白石、朱复戡、沙孟海等更是将《秦诏版》引入篆刻创作，多有佳作表现。吴昌硕曰：“秦诏、权量，用笔险劲，奇气横溢，汉人之切玉印胎息于斯。”齐白石曰：“最后喜秦权，纵横平直，一任自然，又一大变。”“余之印篆，多取秦权之天然。”观齐白石篆刻，在《秦诏版》中取法很多，“纵横歪倒贵天真”的写意精神，既是他对诏版书的评价，也是其篆刻大开大合的个人风格。李刚田曾曰：“白石翁其篆法的形质在于汉篆，其变化处及精神表现在于《秦诏版》权量篆之中，表现着天真、自然、本色而不假修饰。”沙孟海先生把秦权量诏版的瘦硬与明清印人的清穆稳健结合起来，形成淳厚奇崛的特点，开创了印史上前所未有的风格。 当代取法秦权量诏版、汉砖、钟鼎金文等相融合，取其恣肆纵横的意态，开创了苍茫大气的写意书风和印风。将写意的风格与金石味有机相融，高古而不失意蕴。
《秦诏版》的临摹 较之于秦小篆严整匀称的艺术风格，《秦诏版》生动活泼、稚拙灵动，带有类似简帛书民间自由书写之意，给篆书的学习临摹创作，开辟了一条道路，篆书的书写不一定非常静态和僵化，也可以追求自然、自由书写之状态和意趣，打破常规思维，而又不违反古人之神韵，《秦诏版》提供了一种很好的借鉴范例。
学习《秦诏版》，最难的不是学其结构点画线条，而是领会其“笔意”。很多古今书家，非常保守的以小篆的笔法来临习诏版，丢失了其意趣，作品僵化，毫无生气。 临摹和取法诏版，首先要了解和体会诏版文字的趣味。诏版虽是官方文字，但其大多制作时间紧，多由下层官僚书写并凿刻，书写和凿刻的随意，文字大小错落，点画瘦劲生动，章法疏密变化明显，留白疏密差异非常大。多看不同版本的诏版资料，反复思考才会有很多收获。 同时，通临和节临相结合，尽量体会章法之变化，也可随意截取几个字进行临摹，裁剪成书法或篆刻的样式，体会天然章法美，这样有利于对整体章法的把握和控制，也利于大幅作品和小幅作品的创作体验。 书写时宜以平拖加绞转的用笔为主，选择笔锋稍长的羊毫笔，线条轻盈飞动，则可以细心体会长线的飘逸之美。《秦诏版》结构虽然大小错落，笔画长短不一，但笔画和线条圆厚，笔笔到位，同时还要兼顾墨色的变化，强调书写性。墨色变化是书写性表达的重要手段，因此取法诏版要用自然之书写状态，来表达粗犷的风格，表现出古人自然书写的一种常态。忌没有领略真趣，却肆意涂抹。风格宜倾向生拙粗犷,宜寻求“急就”的趣味。 秦官方通行的小篆和民间使用的诏版，形成有趣的对比，极度严谨和相对自由，彼此之间存在一种血肉关联，却分属两种不同的审美。临写中最难的就是如何把其生辣古朴之线条表达出来。切忌用圆熟线条来表达古朴之韵味。《秦诏版》结构变化多端，大小穿插，崎岖跌宕，单个笔画和线条、结字都不正，但并不是一盘散沙，其拙趣是古人审美的大智慧，要通过临摹，把古人那种大智若心，以平常心来追求其跌宕起伏之变化。诏版是金石文字，今日我们所能看到的很多原件和拓片都是铸造和风化腐蚀的结果，要理解古人笔法非常难。这就需要我们用心体会古人书写之笔法，方能取其精髓、准确表达。
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