|
作为程派艺术的第二代传承者，李世济不但杰出，而且特殊。其特殊大体有三。
——进入程派艺术队伍的路径特殊。李世济生长在“洋文化”氛围较浓的家庭，幼时就读于上海彼得小学和圣玛利亚中学，可她从小酷爱京剧，5岁就能学唱《女起解》。1946年,她有幸得识赴沪演出的程砚秋大师，拜为义父，随后进入梨园，成为传承和发展程派艺术的佼佼者。
砚秋大师确实不收女弟子(新中国成立后，因周恩来总理力荐而收江新蓉为徒则是特例)，但坊间传说首次见到李世济时，砚秋大师就对其父说的“她上得好好的医科大学……绝对不可以下海”
则明显不实。因为那时的李世济刚读初中不久，年仅13岁，何来“上得好好的医科大学”？事实是，砚秋大师认了这个义女，孜孜不倦地教她戏。从1949年程砚秋辍演务农在北京董四墓村中两人的合影，可以看到他是何等疼爱这个义女。1950年李世济中学毕业后，确实考入了上海第二医学院学医，但这并没有终止她对程派艺术的痴迷、研习，且在1952年就从医学院肄业。
次年．年仅20岁的她自组李世济剧团，任团长、主演，成为职业演员，去各地演出《荒山泪》《玉堂春》《六月雪》等程派戏。1956年，她留在了北京，成为北京京剧团的程派演员，与马连良、谭富英、裘盛戎等名家同台演出……由学医转而从艺，且转行后相当出色，硕果累累，桃李济济。李世济的路走得确实很特殊。特殊的路径成就了特殊的人才。
——对弘扬程派艺术的贡献特殊。李世济的特殊贡献在于创新。8O多年前，程派艺术的出现本身就是京剧艺术守成基础上创新的产物。李世济常说，京剧要发展，就必须创新，这个时代需要演员敏锐独到的判断力以及勇于突破陈规的勇气，而这恰恰是砚秋大师艺术理念的精髓所在——“活动于程式之中，而能够遗弃程式，把灵魂的花朵展露出来，才是程式艺术最终极的目的啊!”(程砚秋著，程永江编，钮葆校勘《程砚秋戏剧文集》)
李世济坚定地遵从义父教导，毕其一生，以广阔的奔流报答源泉。
比如1959年，她与谭元寿、闵兆华等由豫剧移植了《陈三两爬堂》，借鉴地方戏板式编创了那段2O多句的垛板唱段；脍炙人口：l961年，她与谭元寿、周和桐等排演了根据彩调整理改编的《刘三姐》，在低回婉转的程腔基础上，增添了山歌的风格；为了“让剧场里多一些黑头发的观众”，几十年来她编演或参与编演了《黎明的河边》《党的女儿》《南方来信》《刑场上的婚礼》《武则天轶事》等多出程派新剧目。我听很多程派戏迷说过，自己正是因为李世济才爱上程派艺术的，其中就包括我的老伴儿，3O多年前她开始爱上程派艺术时也还是黑发人呢。
又如1980年，改编后的程派名剧《文姬归汉》尽管在个别情节的讽整上见仁见智，但新增的 “胡笳第十二拍”和“惜别才知君情长”两个唱段（唱腔由李世济老师的丈夫唐在炘设汁），真切感人，当无争议。再如1979年，李世济顶着重大压力．在北京市工人俱乐部率先恢复演出了被压制多年的、程砚秋最在意的《锁麟囊》，功莫大焉。而且，正是她所演的《锁麟囊》．率先在伴奏的器乐中加入了笙，更好地渲染与烘托了如泣如诉的唱腔，使薛湘灵的性格表现更为细腻、委婉。
——晚年凄而不凉的境遇和心态特殊。凄，指客观上的悲苦；凉，指主观上的悲凉。晚年的李世济，家庭遭际十分悲苦，但她心态并不悲凉。她与多位戏剧大师一样，视戏如命，戏大于天。她 41岁才得子，但68岁那年，儿子突遭车祸身亡——那时，两个孙女，一个3岁,一个刚过满月；遭受老年丧子的沉重打击,79岁时唐在炘一病不起，六年后,撒手尘寰；那时李世济也已患糖尿病多年，
2011年又在一次演出中摔断了尾椎骨……尽管如此，只要身体尚能允许，她仍然坚持登台演出，仍然孜孜不倦地教戏传艺，仍然到票房跟票友说戏、研戏。
比如，去年年初，她坐着轮椅给徒弟李海燕说她的代表剧目《武则天轶事》；今年3月住院前,张火丁去看望她时，她跟火丁说的仍然是戏，鼓励火丁继续努力。她的徒弟杨磊告诉人们，她生前常说：“我这一辈子没有别的，就是艺术。”
2016年5月8日，李世济因病医治无效，溘然长逝，享年83岁。悲苦的遭际没能击垮这位坚强、执着的老人，她的精神支柱是她终生酷爱的程派艺术。
|
