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冯三逢，原名冯永强，字养源，号雨石，甘肃天水人，西安美院毕业，高级讲师，师从刘文西、万鼎、石齐、张津诚诸先生，现任北京石齐画院特邀画家，中国美术家协会会员，甘肃省美术家协会会员，甘肃省书法家协会会员,天水市美术家协会理事。 全国美展入选获奖情况： 1.1999年9月，作品《古月清韵》入选'中国曲阜纪念孔子诞辰2550年书画大展’中国美协主办。 2.2017年，中国画《角力》第九届中国体育美术作品展览 获奖，中国美协主办。 3.2018年，中国画《一代天骄》讲中国故事——第五届全国架上连环画展 获奖，中国美协主办。 4.2017年，中国画《草原女儿》纪念叶浅予诞辰110周年“潇洒桐庐”全国中国画作品展 入选，中国美协主办。 5.2017年，中国画《吉祥赛事》尚意·2017全国中国画(写意)作品展 入选，中国美协主办。 6.2018年，中国画《激情飞扬》“水墨融情海丝梦”首届全国中国画作品展 入选，中国美协主办。 7.2018年，中国画《塔吉克鹰舞》翰墨青州8.2018年全国中国画作品展 入选，中国美协主办。 9.2018年，中国画《正月十五滩歌镇的秧歌会》“伯年国艺”全国写意人物画展 入选，中国美协主办 10.2018年，中国画《吉祥大巴扎》生态龙岩·红色闽西中国画作品展 入选，中国美协主办。 11.2019年 ，中国画《十一世班禅额尔德尼确吉杰布》，第六届全国连环画获奖，中国美协主办。 12.2019年 中国画《白鹿原》，在第二届插图画展中获奖，中国美协主办。 13.2019年，中国画《冰山上的来客月》，在'国防万映，百影百千’大型国防教育公益主题入 选，中国美协主办。 14.2019年，中国画《古镇乐事》，在时代华彩——2019.中国百家金陵画展中获奖，中国美协主办。 15.2019年9月，国画作品《雪域赛事》入选第八届高原.高原中国西部美术展。 16.2019年，国画作品《古镇乐事》入选第十三届全国美展甘肃美术作品选拔展获创作奖，入选第四届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会国际文化节展出。 目前 参加国家级展览共15次，10次入选，5次获奖，作品被多家机构拍卖行收藏，参加全国省市级以上展览多次。著作有《冯三逢国画集》、《雨窗集》。 【作品鉴赏】 笔墨生涯，诗意人生——冯三逢写意国画艺术文/胡一波中国写意画是中国画传统中在审美特点和形式风格等方面极具典型意义的门类，它历史悠久，传承有序，历代画家籍以反映现实生活，以此寄托自己的情感和思想，这就使中国写意画从一开始便形成以较强的观念性为主的艺术表现。时下，中国写意画创作十分繁荣，能者甚众，然而能深领传统精华，素处一默，灵活运用程式且具有新意者，不可多得。
写意画尤显一位画家艺术功底、笔墨、修养、灵性的体现。冯三逢的写意人物、山水画自然属于人文风情画和田园山水画一脉，山水画具有文人画的意味，其作品是在随性游逸的笔墨语境里呈现出来的，作品画面中畅快的运笔，夸张的造型，鲜明的色彩，意味深远，有种洗尽铅华的凝练、迥出尘表的清奇，并于自在的笔墨中呈现理性的经营而张弛有度、收放自如，传达出传统国画艺术的古典气息之韵，使“文以载道”的功能得以延伸。
纵观冯三逢先生写意画艺术，有四个鲜明的特点： 一是注重强调形式语言的个性化。冯三逢先生的写意人物、山水画无论从作品的体裁、构思、章法、意境诸方面均能多方采纳传统神韵，十分注重强调个性语言的表现方式，因此，他的作品不是眼中的景物，而是记忆和映像中的物象幻化为个人情感与个性的符号的精神载体。如其笔下的戏剧人物画《百花亭》《天门阵》《耍社火》《白袍将军》，表现山水的《松路图》《山居》《幽山寻隐者》《山泉》等，通过诗化意境的营造和传统笔墨的锤炼，突出地表现自己对人物、山水画的形象与内心的感受；画面轻松体现在一点一线、一染一擦的技巧中，清新而淡雅，传递出休闲与自由自在的趣味，给人以超越、安详之意境，使作品的立意与技巧有机融为一体。
三是追求人文情感。冯三逢的写意人物、山水画艺术尤其注重“气”的表现，画面上笔气酣畅，而这与古人的“士大夫气”不同，在他的笔下流露的多是文人气和“胸中逸气”。冯三逢在悉心研究传统的过程中，始终从现代人的目光去审视和观照，冷静地选择了不盲目于传统的扬弃之路。在冯三逢的写意人物、山水画作面前，你感觉不到咄咄逼人的气势，却有一种悠远的情思。其作品无论是色彩斑斓的戏剧题材人物画，还是清逸鲜亮的山水画，皆是以吟咏性情为特点，追求一种清雅之韵，着眼点已不是表现物象的质感，而是以笔墨色彩来表现作品的美感魅力。其画作不愠不火，无脂无媚，远离张狂和浮躁，空灵清朗，平淡天真，作品充分体现了冯三逢先生所具有的文人情怀。
四是突出画面的构成形式和时代性的审美表达。作为一位生活二十一世纪初的画家，在当下国力强盛，艺术发展繁荣流派纷呈的新时代 ，画家有自己的自信和个性，融合艺术类别流派之长，融汇百家之优，创时代艺术之凯歌，冯三逢正是这样做的，他的画鲜明而阳光，有这个时代的 烙印，有自己独立的线条和色彩的表达。
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冯三逢先生素以具有现代观念的山水画及现实人物画和戏剧人物画题材创作为主，这些作品以传统笔墨技法和现代观念的构成图式，吸收了西画色彩元素来表现出来的山水和人物画，具有时代气息，他以洒脱而硬朗的线条比较鲜明的突出了个人绘画风格。诸如塔吉克叼羊图、社火人物画、戏剧人物画也包括他的系列山水画等，作品摒弃浮躁和轻薄，远离张狂和浮躁，更多的流露出浓浓的文人气息；作品强调对艺术本体的追求，在灵动、萧散的线条组织中，在看似夸张的画面结构和造型中，独具匠心地完成了从自然物象到艺术心象的转换,成为冯三逢先生绘画艺术的另外一种重要表现题材和形式，从而使其成为当代写意画佼佼者。
二是突出把握表达诗情画意。冯三逢的写意画作品，大多不是描绘自然生活的表象，而是将观照中所感悟到的通过自己的艺术想象，并将自然物象重新调理组合，表达出其内在的气韵和情趣，他并不是用眼睛去把握，而是用内心去体验。其作品创作中紧紧抓住人物、山水物象本职特征，用富于变化的线条，辅以浓淡相宜的墨韵晕染，使整个画面脉胳贯通，气韵生动；在用笔上尽力强调毛笔的随机性与书写性特征，在注重造型的同时，更讲究发挥水墨画的用笔和用水的综合特点，加强画面的笔墨张力和气韵流动感，从而表达诗情画意。
纵观冯三逢的写意人物、山水画作品，在努力追求“抽象具象意象”之间，强调“以意造形”的同时，尽力追求意象创造，重视用“写”来抒发胸臆，探求用形象和笔墨意趣的组合表现感受和理念，从而使作品达到“立象以尽意”的目的。显然，这与他勤于实践、善于思考以及真诚为艺息息相关。正如古人所云：“随浓随淡，可燥可湿，一气成之，自然生气远出。”空灵清朗，平淡天真，使他的作品看起来松灵通达，有一种骨子里的孤高清逸之感。尤为难得的是，他所赖以与观众沟通的，是画面中洋溢着一种清雅的自然韵致，一种较高的艺术品位，还有作者一份纯真的审美情怀。
