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国粹艺术名家——郑惠民

 国粹艺术名家 2021-04-13

欣赏画家郑惠民创作的水墨画作品,让人感到一种立体的震撼和感染。他的作品注重整体环境的描绘和烘托,在严谨中求空灵,在单纯中求丰富,巧妙地把诗情画意相融合,给人全新的多方位的审美意趣。他的作品展示出一个水墨画家心中妙不可言的思想境界,并运用丰富的墨和色宣染,在宣纸上形成了一种独特的视觉感受,他的水墨画作品未来升值空间更是不可估量。

他的山水作品非常注重笔墨的表现力,既注重师法传统,也注重师法造化。从传统吸取的笔墨技法非常专业。用笔做线条,勾勒流畅,短线结组有序,不会有一笔的松懈凌乱。长的线条顿挫有效,浓淡生变,写意海南植被与海南山岩总是笔笔相生,笔笔相应的惟妙惟肖。所以从笔法的角度来讲,他是传统笔墨真诀的觉悟者和传承者,法入正宗,一目了然。

对于水墨和色彩的铺陈,郑惠民先生善于积墨破墨,也可以泼墨泼彩,色不碍墨,墨不碍色,不会显得一塌糊涂,总是浑然一体,层次分明。色彩的渗化显得非常自然,大的墨块非常浑然,小面积的点染收拾相当精确。无论色彩还是墨色都依靠水分的妙到好处,而生成了水汽淋漓,不干也不燥的渺然印象,令画面似乎是有清润的风轻轻拂过来,让人心可以渡过去,断绝一切烟火气,心遇禅宗见真如。水墨与色彩的交融,气韵清淑,在抽象当中泊具象,在具象当中游抽象,饶有趣味,颇有宋人戏墨的无拘无束,也有借助丹青表达天人合一哲学境界的文化品位。

“其泼墨大写意作品,立意狂放不羁,博大高远,阅世俗,达天外,独树—帜,是悟意与达意完美结合,总能冲击人的视觉,震撼人的心灵,在'不似之似’中达到了大写意的高度。”

他潜心探寻山水之道,数十年走向广袤的大地,巍峨绵亘的苍山,浩淼烟波的碧水,姹紫嫣红的田园,用心灵的生命之歌去吟唱自然,赞美大地,颂扬广众。他让大地的富丽,苍山的庄严,碧湖的清幽,田园的俊美以及万物的智慧,和自己心灵的琼浆玉液融合起来,让内心形成如“核”般的巨大能量。于是,他的笔端便流出各色各样的灵境:霁月光风的美妙,亦真亦幻的意象,明山净水的倩影,大地灵物的华彩。在他的作品中,我们可以看出,他对我们的先人“四王”和石涛之山水画多有研究,故其作品色泽古朴典雅,气象高华灵秀,韵味溶液腴美,意韵诗情盎然,充满别具情致的活力和韵律,饱含丰满的外张魅力和气息,总给你无限美好的视域享受,令你流连,让你陶醉,命你神迷,牵你遐想,使你企望永远沐浴在大自然的恩泽之中。

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