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宋朝的天空是什么颜色的？ 徽宗憧憬的雨过天晴是一种怎样的颜色？ 用我们的眼睛和想象， 透过宋朝， 去看一看那个被偏爱的瓷色。  瑞鹤图 宋徽宗 红透大江南北的《青花瓷》中， 有一句著名的歌词： “天青色等烟雨，而我在等你。” 但深究起这“天青色”， 它指的其实不是青花瓷， 而是青白瓷。  宋代景德镇窑青白釉倒流壶 在景德镇， 有一个叫湖田的窑口， 那里的瓷器相比于富丽堂皇的青花瓷， 出落得更晶莹剔透， 犹如出水芙蓉， 宁静安详。 这就是青白瓷， 亦叫“影青瓷”。   景德镇窑青白釉双鱼碗 宋 高5.9cm，口径18cm，足径6.8cm 故宫博物院 “影青”字解很美， 是人们对宋代景德镇烧制的具有独特风格的瓷器的俗称， 由于它的釉色介于青白之间， 青中带白、白中闪青， 加之瓷胎极薄， 所刻划的花纹迎光照之内外皆可映见， 因此被称为“影青”。  宋代景德镇窑青白釉带盖瓶 影青瓷造型美， 装饰技艺更是独步青云， 特别是刻花、划花技法， 娃娃纹、莲纹、水波纹等等， 构图饱满，线条流畅， 洋溢着浓郁的生活气息。  北宋景德镇窑青白釉镂空香薰炉，2009年陕西西安市 蓝田县吕氏家族墓出土 陕西省考古研究院藏 影 青 釉 美 学 影青的纯净之美永远是爱瓷之人难以割舍的心头好。 它不像其他釉色一样复杂， 却有自己的独特。 作为青白瓷审美， 影青的淡定、清秀和疏朗的特征，还是独树一帜的。  北宋景德镇窑青白釉鸭熏炉，通高19.1、盘径15.1厘米，美国芝加哥美术馆藏 从传统文化审美意义看来，宋代遗留下来的影青器具有重要的文化价值，只是这种文化价值是停留在传统基础上的文化美感回味，而不是文化美感创造。 宋代以来，“影青”一直成为人们刻意模仿和制作的范本。这就在时间跨度上为影青形成另一个特征，即影青的恒久性文化特征。  北宋 景德镇窑影青釉莲瓣纹注子温碗 安徽博物院藏 我们常说宋代是一个超前的时代：不爱繁复，独爱简约。 他们痴迷玉的温润，也深爱瓷器的清透，对每一事每一物的审美追求，都出于一个“简单纯粹”。 历史如浪涛，宋人的飘逸气质也许曾被烟尘埋没一时，但那份骨子里的轻灵，总会被我们重拾——简单的不一定美，但美必然是简单的，这是我们对美共同的感知。  南宋 景德镇窑青白釉狻猊香熏（一对），美国大都会艺术博物馆藏 根据宋代窑址调查发掘报告， 影青瓷烧制得最精美的却是江西景德镇湖田窑， 它用来造胎的瓷土非常白， 釉色却如湖水蓝般晶莹剔透， 故名“影青”。  南宋景德镇窑青白釉凤首流瓷水注 影青， 其色淡优雅、晶莹如玉， 历史上有“假玉器”美称。 南宋李清照在《醉花阴》中有“玉枕纱橱”之句， 玉枕指的是青白瓷枕。  宋湖田窑青白釉仕女枕-美国大都会博物馆 影青瓷以造型见长， 以釉色取胜， 以装饰的精练简洁为基本特征， 集造型、釉色、装饰于一体， 以极简的艺术语言达到“疏淡含精匀”的审美意趣。 它体现了传统人文精神中“道”与“禅”的境界。 北宋 景德镇窑影青瓷点褐彩花纹枕 从宋代开始，青白瓷在南方地区相当普遍，它成为当时人们审美情趣和陶瓷文化表达的主要媒介，青白瓷器遍及人们的文化生活之中。 如今，随着社会文化的丰富及人文需要的不断扩大，“影青”长时间地出现在多种文化造物上，人们利用它进行物质文化生活的器皿的制作，进行陶瓷艺术创作。 一套别致的茶具，精巧的造型，从曲线变化到部件组成，构成了具有现代美感的造型，而青白釉在局部出现的若隐若现的水绿色彩效果，点缀着整个器物。 这里渗入淡淡的茶色，就更别具一番风韵，既体现了现代人对生活真实体验，又带有对中国传统文化的回味。 北宋 景德镇窑青白釉八稜执壶、台盏 宋影青花口碗 影 青 釉 特 点 青白釉俗称：“影青釉，是一种釉色介于青白二者之间，青中有白和白中显青瓷器的专门称谓。” 北宋（公元960年～1127年）时期，景德镇陶瓷工匠在当地白瓷生产的基础上，成功地烧制了色质如玉的青白釉瓷器。 由于胎、釉中铁元素的含量极低，釉的玻璃相清澈，因此，典型产品，胎质细洁，釉色青莹。景德镇的这一项成功发明，很快影响到当时的福建、浙江、广东、广西、安徽、湖北、湖南、四川等省区，相续出现了一批烧制青白釉瓷器的窑场，进而形成了一个庞大的青白窑系。 北宋饶州窑，青白釉瓷塑狮枕 青白釉瓷器由于含钙量高，在1300℃高温下烧制时，釉流动性大，遇有花纹等凹凸处便聚积较厚，这样，使整器釉面厚薄不一，薄处显白，厚处略深，总体效果浓淡相间，莹润似玉，十分优雅。以此制作茶具，无论杯、碗、盏托，都有一种淡雅的韵致。 南宋景德镇窑青白釉印花莲荷纹斗笠瓷碗 青白釉釉质含铁量低，釉色白中泛青，釉层细薄晶萤，加上烧质极薄，器上的暗雕花纹，内外都可以映见，在花纹边上，现出一点淡青色，其余几乎都是白色，故称青白釉。也有人将它称作映青、隐青或罩青。 北宋繁昌窑青白釉凤首执壶，1992年繁昌县新港窑场出土 宋人喜玉。但玉毕竟名贵，不是一般百姓能轻易拥有的。 因了这份可“欲”而不可求的向往，景德镇的能工巧匠们，融合五代青瓷和白瓷的烧制技艺，创造出色质如玉的“假玉器”──影青瓷。 这个“假”字，非但不是贬义，反而是对影青瓷的无上褒奖。影青瓷的釉色，素白中透着淡青，温润如玉。 又如“雨过天青云破处”之色，干净而神秘。曾见一个影青碗，捧在手心光滑冰凉，湖水般的釉色如梦似幻，恍然分不清是玉是瓷。 宋 湖田窑葵口高足杯 要做出清透的影青瓷，必须用景德镇的高岭土。高岭土洁白细腻、质地致密，由这种瓷土拉胚而成的胎体，薄如纸张，施青釉其上，几近脱胎。轻轻敲弹，会发出如乐器般清悦的声音。世人称影青瓷“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬”，最妥帖不过。 南宋景德镇窑青白釉素面兽足鼎式瓷炉 全民皆爱瓷中玉 这种美丽而亲民的“玉”，被工匠们制成碗、盏、盘、瓶、罐、枕、炉等，融入到人们的日常生活中。 《东京梦华录》记载，宋代京都汴梁和临安都有专门出售影青瓷用品的店铺。 宋人会将影青瓷做成粉盒，盛装化妆品。像南瓜形的影青瓷盖盒，莹润的瓷器装着鲜艳的胭脂水粉，如美玉衬美人，比今天的金属塑料有气质得多。 很多影青器皿上还刻有花纹。随性几笔飘逸的弧度，就是一幅汹涌澎湃的波浪图，釉色中几尾小鱼悠然游动。 还有绽放的花，啾啾的雀鸟，嬉戏的孩童……意趣盎然。 无怪乎收藏家马未都也希望活在宋朝，去体验宋人生活那种细致与情趣。 南宋景德镇窑青白釉印花双凤纹瓷盒 宋代影青粉盒 光线下的影青瓷，通体剔透，釉里藏花。 明朝宋应星在《天工开物》中以"素肌玉骨"赞誉影青瓷，晚清文人还以“隐青”、“映青”、“印青”等为之命名。 古往今来，人们都试图用文字去接近这种难以言状的美丽。更有趣的是，自从有了“薄如纸，声如磬”的影青瓷，古人也不怎么用玻璃器物，可以说影青瓷是瓷器史的一个高度，更是断送了中国玻璃器的生产。 南宋景德镇窑青白釉印花缠枝莲荷纹三足瓷笔墨插 南宋景德镇窑青白釉刻划缠枝花卉纹大瓷梅瓶，1991年9月20日出土四川省遂宁市金鱼村，四川宋瓷博物馆藏 然而，元代以后，随着青花瓷的创制、兴起，影青渐渐退出历史舞台，一度成为遗存。但这种清透灵动的美，终归很难被埋没。 正如玉一样，影青的美是纯粹、简单到隽永的。 在各朝各代普遍崇尚花巧繁复的时候，唯独宋代如同出水芙蓉，独爱影青。 他们比我们早了千年，洞悉了一个至理：简单的不一定美，但美一定是简单的。 |
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