唐人张怀瓘在其所著《用笔十法》中了书法创作的十个法则：偃仰向背、阴阳相应、鳞羽参差、 峰峦起伏、真草偏枯、邪真失则、迟涩飞动、射空玲珑、尺寸规度、随字变转。
这十个法则的解释大都容易理解，然而“迟涩飞动”一词却出现了争论。比如，于钟华在百家讲坛讲《书法档案》时，认为这两个词是“递进”的关系，声称它的意思是：“即便是迟涩的笔画，也要写得很飞动，更何况其他的笔画呢？”
他的说法对吗？其实，中国哲学中经常会出现一些看似矛盾的词语，它们看似矛盾实则是一种相反相成、对立统一的关系。这正是中国哲学的精妙所在！比如老子在《道德经》中所说“有无相生，难易相成，长短相形，高下相盈，音声相 和， 前后相随 ”又如“曲则全,枉则直,洼则盈,敝则新,少则得,多则惑”等等。武术理论中也经常出现类似的话。比如《太极张三丰》中所说：“刚则折，柔恒存……静中有动，动中有静。”
熟悉古代书法理论的人都会知道，古代书论中也经常有类似的主张。唐人韩方明所说：“轻则须沉，便则须涩，谓藏锋也。不涩则险劲之状无由而生也，太流则便成浮滑，浮滑则是为俗也。”苏东坡赞扬米芾的书法“风樯快马，沉着痛快”。刘熙载在《艺概》中说：“用笔重处，正须飞提，用笔轻处，正须实按，始能免坠、飘二病。”这里的“轻”与“沉”，“便”与“涩”，“沉着”与“痛快”，“重”与“轻”，“实按”与“飞提”之间所构成的对立统一关系，其实就是“迟涩”与“飞动”之间的关系。
所以，“迟涩”与“飞动”并不是递进的关系，而应该是一种对立统一的关系。两者的关系处理好了，就可以做到越“沉着”越“痛快”，越“迟涩”越“飞动”！无“迟涩”则用笔“浮滑”“飘”，不“险劲”；无“飞动”则用笔“沉”“坠”，不“痛快”。这一点古人说得已经很清楚了。
怎样将“迟涩”与“飞动”相结合？刘熙载说“重处，正须飞提，用笔轻处，正须实按”，董其昌说：“发笔处便要提得笔起,不使其自偃,乃是千古不传语。”又说：“予学书三十年、悟得书法而不能实证者，在自起自倒、自收自束处耳。过此关，即右军父子亦无奈何也。”“作书须提的笔起，自为起，自为结，不可信笔。”
这些话已经将“迟涩”与“飞动”相结合的方法说得很明白了。其关键就是要将提按的工夫做好，能利用毛笔的弹性将笔锋自然还原！所谓“自倒自起，自收自束”，“自为起，自为结”这些话语看着很玄，其实很简单就是要“借力使力”，利用毛笔的弹性将笔锋自然还原！由于毛笔具有弹性，所以利用好这种弹性，越是向反方向使出更大的力量（“迟涩”），就能获得更强的推动力促使毛笔更快地前进（“飞去”）！这就像游泳时越是用力后蹬，就往前游得越轻快一样。书法术语称之为“欲下先上，欲上先下，欲右先左，欲左先右”。
于钟华最初认为唐人所讲的“迟涩飞动”这个词是矛盾的（“迟涩并不飞动”），后来又说自己在读哲学博士时接触到的列奥·施特劳斯的“隐微”理论后，终于懂得“迟涩”与“飞动”之间的关系是“递进”关系上来，又称“字须写得飞动，不能有凝滞的现象，哪怕是横、捺这样的笔画也要飞动，这才是得法。”如此解释迟涩飞动，显得他并未理解“迟涩”与飞动之间所涉及到的“提”与“按”之间对立统一的关系。
附：张怀瓘《用笔十法》：
1.偃仰向背：谓两字并为一字，须求点画上下偃仰离合之势；
2.阴阳相应：谓阴为内，阳为外，敛心为阴，展笔为阳，须左右相应；
3.鳞羽参差：谓点画编次无使齐平，如鳞羽参差之状；
4.峰峦起伏：谓起笔蹙衄，如峰峦之状，杀笔亦须存结；
5.真草偏枯：谓两字成三字（有两字或三字组成的一个字），不得真草合成一字，谓之偏枯，须求映带，字势雄媚；
6.邪真失则：谓落笔结字分寸点画之法，须依位次；
7.迟涩飞动：谓勒锋磔笔，字须飞动，无凝滞之势，是得法；
8.射空玲珑：谓烟感识字，行草用笔，不依前后；
9.尺寸规度：谓不可长有余而短不足，须引笔至尽处，则字有凝重之态；
10.随字变转：谓如 《兰亭》 “嵗”字一笔，作垂露；其上 “年”字则变悬针，又其间一十八个“之”字，各别有体。
