篆刻入门：汉印是“证件照”，秦印是“生活照”

我们大多数人会有这样的生活经验：

拍照片，如果是拍证件照，一定是坐得端端正正，因为这样才可能彰显端正之美；拍生活照时，往往不经意的抓拍能取得很不错的艺术效果，因为这些生活照中的人像是非端正的，是攲侧的，是动态十足的，是“活灵活现”的。

为什么这样呢？因为攲侧给人动感，保有势态之美。就像齐白石说秦诏版和权量文字是“纵横歪倒贵天真”。它不端正，才给人好玩的感觉，它不像《泰山刻石》《峄山刻石》一样一本正经，正襟危坐，它给人的感觉是舒服，是自然而然，我们看到的面目是生活中的人，是老友，不是去见上司、见领导。

（诏版文字）

实际上，这就是艺术中所谓的“天趣之美”。

一个人的端正之态是暂时的，就好比我们拍证件照时会觉得拿捏，不自然，而生活中的动态状态（即攲侧状态）是永恒的，而且这些攲侧状态千差万别，仪态万方，就好像袁昂在他的书法理论著作《古今书评》中评价王羲之的书法：

“王右军书如谢家子弟，纵不复端正者，爽爽有一种风气。”

（袁昂评王羲之）

对，字要写得攲侧（歪斜）才好看，才会意态丰富，才会呈现自然的天趣之美。实际上，康有为不喜欢唐楷而喜欢魏碑的原因也在于此（当然，唐楷是另一种美，康不喜欢，不代表我们就不能喜欢）。

回到篆刻，这里我们可以打个比方：汉印如证件照，大方端正，厚朴稳健；战国玺和秦印如抓拍的生活照，天趣横流、姿态万千。比如我们的秦印作业的第27方，就是这方“和众”：

(秦印：和众）

在全印之中，我们几乎找不到一个端正的笔画，更不用谈一个字的端正了。

在这方印中，“和”字在上面一格，整个字轻微偏右，但整个字不管是“口”部还是“禾”部，均向左倾斜；与之相配合的是“众”字的重心也随之进行了向左下方的轻移：1、它在下面一格中，整个字都更靠左了；2、“众”字的下面三个“人”部，在靠左的字中更加向左偏移了。

总之，整方印，印面中的两个字简直都是在打“醉拳”，姿态摇曳，组合在一起却重心安稳；又像一个人在跳舞，举手投足之间，是一串曼妙姿态的组合。

(少林醉棍）

我们可以回头看一下汉印里这两个字的篆法，像这样攲侧歪斜的篆法，在汉印里是不可能出现的，汉印大多数情况下是一本正经的，是端庄大方的，像证件照，秩序无处不在，理智无处不在。

（和众两个字在汉印中的篆法）

秦印很“活”，原因在于这种攲侧，但这并不是说秦印的这种攲侧可以用于任何的印式中去，秦印之所以敢这样“纵横歪倒”千姿百态的攲侧，是因为秦印有“日”字格、“田”字格的存在，这种界格大大规整了篆法，团聚了印面，为印面的安稳提供了有力的保证，如果把界格去掉，这方印就会显得杂乱无章。如图：

（失去界格的“和众”）

没有了界格，这方印完全变成了依靠红色印面划定的界限内的两个攲斜的字，谈不上章法了，它的印章属性失去了大半，只剩下两个潦草的字了。

也就是说，我们在刻秦印印式的作品时，完全可以把界格内的字刻得攲侧歪斜，保留足够的动态，因为，它最终可以获得“日”字或“田”字界格的支撑，获得团聚与稳定，从而形成对立统一。如果是其他印式，则不能用“攲斜”的方法去寻找“天趣”，去寻找“活”。

实际上，秦人加上界格的目的，也是为了使并不规整的文字获得秩序，这是理性的结果，是成熟的象征，待到汉人将文字完全规整为缪篆之后，界格便消失了，因为字法、篆法的成熟，汉印的章法也随之同时发展了。