【原】｜趣读｜床前明月光

在公元726年（唐玄宗开元十四年）旧历九月十五日左右，李白时年26岁。离家两年多，他游历了成都、峨眉山、重庆之后来到扬州，下榻在扬州旅舍。恰逢月圆之日，皎洁的月光和圆圆的明月，勾起了李白的思乡之情，于是便有了这首《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。这首一直被列入小学语文教材的诗，人人耳熟能详，读起来朗朗上口，想起来意境深远、乡情浓浓，无疑是大家最为熟悉的唐诗之一。当时大家都认为诗人是倚坐在睡床上赏月的。

然而，有人却对这首诗的“床”字提出了质疑：“如果李白睡在床上，那一定是在房间里，房间里怎么会结霜呢？”另外，“如果睡在床上，头是不好举起来的，如果还要再把头低下去，这个动作就更不好作了”。他进而从李白的诗《长干行》中找到了一个证据：“妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜”（“青梅竹马，两小无猜”，就出自这首诗）。他认为《静夜思》和《长干行》中的“床”一样，应该是“井床”，即井栏。诗人是坐在或是靠在井栏上，触景生情而吟成诗的。

这一点质疑像投入湖中的一块石头，打破了平静的湖面，激起了层层涟漪。

于是，许多人围绕“床”字的含义做起了文章，引起更广泛的探讨。如：有人认为“床”古也指“井台”，诗人是坐在井台上或站在井台边赏月吟诗的。

有人认为“床”古也指坐榻。诗人是靠坐在屋里的坐榻上对着屋门望月的。

有人认为“床”古时也指几案。诗人在床（几案）前，面窗而立，吟出了《静夜思》。

也有人认为“床”古通“窗”。诗人临窗而立，便也可以看到窗外的月光和月亮。

还有人认为“床”指“胡床”，亦称“交床”“交椅”“绳床”，即像现在称为“马扎”的凳子。诗人在屋外坐在“胡床”上，也就像坐在“床”（井台、井栏）上一样，视野开阔，一览无余。

我觉得与其在“床”字上下功夫，还不如跳出圈外另辟蹊径。提出的质疑之一是屋里面不可能结霜，这不为错，但错在对“疑”字的解读。“疑”除怀疑、可疑之外，还有“好像”的意思，如“月皎疑非夜，林疏似更秋”（庾肩吾），“山明疑有雪，岸白不关沙”（庾信）。再如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。诗作时间是旧历九月十五日左右，地点是江南扬州。我想诗人当时当地还不至于把地上的月光当成凝霜吧。“疑是地上霜”只是对月光洒在地上的一种诗意的描述，就像“月皎疑非夜”是说“一轮皎洁的明月当头照，好像觉得是在白天一样”。“山明疑有雪” 是说“（月光）洒在山上，山上像是覆盖了白雪一样明亮”。“疑是地上霜”是说月光像是给地面铺了一层洁净的白霜，也就像现在常形容“地上洒满银色的月光”一样。至于质疑之二“如果睡在床上，头是不好举起来的，如果还要再把头低下去，这个动作就更不好作了”，这就有点自己难为自己。诗人孤身一人住在客舍，不一定非得天一黑就躺下睡去。有可能还未及洗漱便倚靠在床头，或是扶坐在坐榻上，两眼蒙眬似睡非睡地歇息。过一阵儿醒来，睁眼看到地面上的月光（宋版句为“床前看月光”），像是洁白的凝霜一样，便又举首移目天上的一轮明月（也可以想象诗人这时起身披衣出门，或坐或站在外面举首望月），想到自己孤身在外，异乡为客，浓浓的思乡之情便油然而起，于是便吟出了脍炙人口的《静夜思》。

还有人认为古时的窗不像现在的平开窗，是上下推拉窗，而且窗上糊纸，月光难以透射到屋里，因此在屋里的床上不会看到月光。其实晴朗夜空里月亮是相当皎洁的，特别是在秋高气爽的季节。我小时曾住在纸窗瓦房里，依稀记得夜半起来，经常可以看到月亮透过窗户和门洒在床上、地下的明光，与周围的黑暗形成强烈的对比。也有人指出《静夜思》史上曾有多种版本，“举头望明月”是明代版，最早的宋版中是“举头望山月”。观赏“山月”“海月”，都需视野开阔才好，因此说诗人是在屋外看月也不无道理。

明末清初，名画家石涛有一幅著名的《李白诗意图》，只在右下方占全图三分之一处钩斫出高山峻岭的一角，杂木丛生，山坳里坐落着两间简朴的屋宇，并特意留出一大片空白，凸显秋高空旷、宁静致远。图中虽无秋月，但见清冷银光倾泻，大地白茫茫似霜铺一般。有细心者发现，第二间屋门已启开，门口有一人物在移动。似可认为这暗示李白睡眼乍醒，起身向外眺望，像要披衣出门赏月。画作中特别突出了《静夜思》中的“静”字，不失为一种对《静夜思》的另类解读。

江西卫视的《挑战文化名人》首播节目中有一道关于“床前明月光”的题，问其中“床”指的是什么？A.李的睡床；B.放墨宝的书案；C.井台上的围栏。节目中公布对“床”的正确解释是“C.井台上的围栏”。这种一锤定音的做法颇值得商榷。

在一首景情并茂的好诗中，“景”是铺垫是伴奏，“情”是高潮是主旋律，重在触景而生情，二者水乳交融，末枝细节似乎不必过度解读。因为字数、对仗、韵脚等种种限制，古典诗词不能像纪实文学那样把一切都交待清楚，这反而给读者留下了无限的想象空间，每个人都可以运用自己的想象力去理解、阐释、发挥。过去我们总习惯于“统一”“一致”，特别是在教孩子学习时很强调这一点，唯怕弄错了会影响考试成绩，这也可以理解。但欣赏文艺作品，不能像解数学题一样非要追求一个标准的正确答案。

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。《静夜思》短短四句二十个字，有人读出了孤独，有人读出了浪漫，也有人读出了静谧（mì）。有人关注到“床”，有人关注到“霜”，更多人关注“月亮”、关注“故乡”。

达芬奇名作《蒙娜丽莎》问世四百多年来，关于蒙娜丽莎的微笑之谜，蒙娜丽莎的身世之谜等等说法各异，一直被人津津乐道。而且有人剑走偏锋，发现蒙娜丽莎竟没有眉毛，有人在蒙娜丽莎的眼里看到了隐约的两个字母LV，有人研究蒙娜丽莎身后的背景寓意着某个地方，甚至还有人发现油画里隐藏着一系列动物头像，包括狮子、猿猴、水牛和蛇……不一而足。

鲁迅说：“一部红楼梦，经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事”。就像 “一千个人心中有一千个哈姆雷特”一样，这才是文学艺术作品的魅力所在。