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乾隆时期，珐琅彩瓷有新的发展，除了在数量上远远超过乃祖乃父，在造型上也更丰富，各种瓶子造型有双连瓶、葫芦瓶、双耳瓶、纸槌瓶等等，其它碟、碗、杯、盘的数量也多也来。在画面上，乾隆时期题材更丰富。花鸟鱼虫、人物风景、各种装饰纹样甚至西洋人物、景色等等，都有乾隆时期的珐琅彩瓷上有体现。画手多为造办处珐琅作的知名画家。但即使这样，对于乾隆皇帝的艺术品味，仍然不能苟同。由于珐琅彩瓷造价昂贵，费工费时，在败家的乾隆已经花光国库之后，继续烧造已经难以维系，所以，自乾隆中期之后，珐琅彩瓷就再无烧造。
 珐琅彩瓷是清代皇 室最 具特色的陶瓷器，也是釉上彩瓷中最为精美的釉彩瓷(笔者觉得没有之一)。从康熙皇帝的色艳庄重，到雍正皇帝的淡雅素净，再到乾隆皇帝的雍容华贵，充满异国情调的掐丝珐琅在陶瓷器上表现得淋 漓 尽 致。集中西神韵于一身，一件瓷器画尽了清宫皇 室的高 贵地位与繁荣昌盛。乾隆皇帝的珐琅彩瓷是清康雍乾三代中最精美的集大成之作，极 具古典美的《乾隆仕女游园罐》便是其代表作。 除传统的花鸟图案外，乾隆时期所绘的人物画，尤其西洋仕女图等|分引人注目，在西洋建筑物、西洋风光的衬托下在异国情调里，人物栩栩如生，呼之欲出。另外，在雍正、乾隆时的珐琅彩瓷上，往往汇诗、书、画于件瓷器上，情景交融，气象万千。这些珐琅彩瓷器，堪称瓷苑极 品、人世珍宝。
 清早佛像主要特点：面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇大耳下垂，表情庄重而不失柔和。身材比较匀称协调，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若，菩萨肩宽腰细，袒露上身，身姿婀娜，台座为束腰式仰覆莲座，整体造型舒展流畅，体现出高超的传统工艺水平. 珐琅彩，清代皇 室自用瓷器中颇具特色，釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。
 雍正皇帝继承康熙皇帝企图超越西洋的想法，自继位后持续推动画珐琅产造。雍正六年(1728年)，怡亲王允祥在造办处主持彩料提炼计划，最 后成功地提炼出18种颜色，为雍正珐琅彩瓷的产烧取得了突破性的成果。但其中并未包含红色颜料，致使雍正皇帝和怡亲王仍然必须持续督促研发工作的进行。 康熙早期，珐琅彩瓷是没有款识标记的，到了康熙四十年之后，出产的才有款识标记，一般都是“康熙御制”的四字楷书纪年款，字体外围为双线方框包围，字 体用料为色料。雍正时期款识有两种：“雍正御制”四字楷书纪年款和“雍正年制”四字仿宋纪年款，并且字体用料都是蓝料。乾隆时期款识只有一种：“乾隆年制”四字楷书纪年款，字体外围用双线方框包围，字体彩料为蓝料或赫色料。 |
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