刘汉盛榜单“管弦乐团专测盘”、音响魔术师“白头佬”又一力作：《天方夜谭/斯拉夫进行曲》SACD

yanyahoo 2021-11-02

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斯托科夫斯基的指挥艺术一向是不拘一格的，敢于打破传统的束缚，热衷于各种革新与试验。他不爱用指挥棒，常凭双手掌控乐团，此外他还是“不守原谱派”，常常赋予作品全新的想象力，曾因巴赫作品的改编而声名鹊起，哪怕是如贝多芬、勃拉姆斯一类的德奥派严肃之作，他都“毫不手软”，大胆下手修改让音乐色彩表现得更加完美辉煌。

虽然这样的方式一直让人们对他颇有意见，但是每一首作品在他的麾下都能焕发出前所未有的魅力，也因而被赞誉为“管弦乐音响魔术大师”。

Prelude a L'Apres-midi d'un Faune (牧神的午后前奏曲) (2000 Digital Remaster)

关于这一点，他在费城交响乐团的那些年就是最好的见证，上任乐团指挥后，他废除了弦乐演奏必须弓法一致、管乐吹奏必须统一换气的作法，以便乐队的发声更具有灵活性，并大胆改变乐团的部分安排座位（现在乐团也有一直延用他的排位方式），以便创造更辉煌的声音。

由于其独出心裁的训练，乐团很快就挤身于全美五大交响乐团的行列，他们所缔造的厚重低沉极富质感的弦乐声响被称为“费城之声”，也稳固了其在指挥界坚不可摧的地位。

指挥费城交响乐团录制马勒第八“千人”交响曲

此外，他还很热爱音响学，对发展录音技术的事业也非常热衷，要是放在现在，斯托科夫斯基一定是位资深的音响发烧友。早在上世纪30年代，他就与一些音响专家参与了贝尔实验室关于立体声录音技术的研究工作，是最早实践采用立体声技术的先驱，他的那张享誉发烧圈，被发烧友喻为“白头佬”的发烧天碟《狂想曲》就是再好不过的例子了。

Má Vlast: The Moldau (Vltava) (斯美塔那：沃尔塔瓦河)

Tannhäuser: Overture and Venusberg Music (唐豪塞：序曲和维纳斯之歌)

相比于同辈的托斯卡尼尼和富特文格勒，斯托科夫斯基可要幸运得多，因为他一直活到了95岁，所以赶上了录音技术高速发展与变革的时代。最早在1917年，他就指挥费城管弦乐团制作了第一个录音，1925年Victor推出电气录音技术后，他也是第一个尝鲜者。

从一开始的Victor Camden唱片，到后来的RCA Victor，还有Capitol、Everest、美国艺术家（United Artists）和DECCA 、DG等，斯托科夫斯基几乎与世界著名唱片公司都合作过，其地位名声在古典乐坛、发烧圈与各大唱片公司都不容小觑。

斯托科夫斯基的辉煌纪录还有很多很多，在美国第一个指挥录制勃拉姆斯交响曲全集，还有德沃夏克《新世界交响曲》、里姆斯基科萨科夫《天方夜谭》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》、肖斯塔科维奇第五和第六交响曲等等，在那个年代，是个实至名归的高产大师。

Johannes Brahms: Symphony No. 4 in E minor, Op. 98 - III. Allegro giocoso - Poco meno presto

Danse Macabre (骷髅之舞)

就比如这一张收录了由他与伦敦交响乐团合作灌录的俄罗斯作曲家三部作品的专辑，有1964年在Decca灌录的里姆斯基科萨科夫《天方夜谭》；1972年他九十大寿音乐会的安可曲柴可夫斯基《斯拉夫进行曲》；还有一部是斯托科夫斯基排练时的录音。

辑中，有经常用来考验音响系统的交响组曲《天方夜谭》（Scheherazade）。此曲由一些阿拉伯东方的画面和形象交替组成，其中有的是风俗性的趣闻；有的是幻想性的大自然景色或爱情的场面；时而充满炽热的激情；时而是细腻、温柔和静观的抒情诗。种种都以诗意为基调，洋溢着浪漫主义的敏锐感情，散发着东方神话故事的芳香。在这部交响组曲中，除了能听到极多音响爆棚的动态片段外，还可以听到缠绵悱恻的小提琴乐音。

说到这，那就不得不听听一贯追求辽阔声响的斯托科夫斯基版本了，伦敦交响在他的指挥下，展现出最优秀的演奏，散发着迷人气息的弦乐部，再配上高贵辉煌的铜管，一股宏伟庞大的气息扑面而来，斯托科夫斯基独到的排位方式让整体协调自然，声响也得到最大的呈现，就各方面而言，都做出了完美的诠释，使这首作品完全称得上是全面考验音响系统之选，更重要的是，里面的经典曲调也实在好听！

Scheherazade, Op. 35 (Version for Orchestra): I. The Sea and Sinbad's Ship

同样的，辑中柴可夫斯基《斯拉夫进行曲》也有着惊人的发挥，这是一场扣人心弦、令人信服的演绎，也是它第一次出现在CD上。异常开阔的声场，细致到令人惊奇的细节处理，柴可夫斯基被赋予到了一个迷人的强度，从各个方面刺激着你的感官、听觉，真不愧为“音响教父”刘汉盛先生发烧榜单100碟中“专测管弦乐团”的极佳试音版本。

最后，还有本辑中的一些排练实况录音，在专辑中收录排练实况录音并不常见，但是本辑就有，因而也比一般的专辑更为有趣，实在，能够让乐迷更加深入了解专辑，犹如亲身参与到专辑制作一般。

在里面，我们可以深深感受到他晚年注入了一生指挥艺术与想法的极好发挥，录音的质量与年代都彰显着伟大的声音。大师严谨细腻的态度以及表现出来神采奕奕且充满朝气的演奏，很难让人想象这位指挥当时已经八十岁以上的高龄。纵使身处晚年，身体看上去也偏瘦，但他的指挥始终如一，深具个人魅力且又富丽堂皇。

此次，带着升级版SACD重磅归来，斯托科夫斯基富于激情、速度变化强烈的指挥；高度完美的乐团声响；独一无二的音色；强烈鲜明的音乐层次感；既坚实、浑厚又富有光泽。从各个方面看，本辑的质量都更上一层，更深得人心。