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魏运秀（雲秀） 国家一级美术师 中国美术家协会会员 中国工笔画学会会员 中国版画学会会员 中国民间文家协会理事 中国女画家协会常务理事、副秘书长 国学书画院副院长 工笔画师从中央美术学院教授蒋采蘋先生 写意画师从中国国家画院研究员吴悦石先生 毕业于哈尔滨师范大学美术专业 在北京定居多年，继续从事花鸟画创作 黑龙江省中国画学会副会长 黑龙江省文史馆研究员 ～～～～～～～ 曾在哈尔滨画院从事专业创作15年，原哈尔滨画院秘书长 曾组建黑龙江省企业文联，并任驻会副主席 原黑龙江省美术家协会理事，黑龙江省摄影家协会理事 我的画路 文/魏运秀 二十世纪五十年代，我伴随着窗外鹅毛大雪，出生在冰城——黑龙江省哈尔滨市。我的祖上是闯关东的一代。从山东省的蓬莱到了辽宁省营口的海边，置下不少的盐滩。后来，在哈尔滨作大银行经理的舅爷爷和我开西服店的大伯父，把一家人接到哈尔滨团聚。安顿在一个东北特有的中国式建筑大院。院子由二层三层楼，四面围合，中间是很大的露天院子，种花栽草。只有一个进出的大门，每夜关闭。楼房朝院子面，有室外宽敞木制长廊，涂着红绿油漆，许多大红柱子从一楼顶到二楼天棚。每层楼廊长长的扶手和院子中交错的木制楼梯，有很多透空的雕刻，五颜六色的吉祥花鸟画，好看的青绿山水画。我大学毕业后到哈尔滨画院工作时，去北京颐和园的长廊，不仅想起小时住的大院建筑，太多的相似啦。噢，原来大院是传承中国皇家园林的长廊式建筑，也融进西式大窗户，铁皮房盖等西方建筑元素。这个大院可为讲究和深厚的文化内涵。
由于大院共用一个饮用上水，一个排下水槽，一个室外厕所，一个进出大门。使得数十户人家，天天见面交往碰撞，很像一大家庭似的。娶媳妇，闹洞房，嫁姑娘，送嫁妆。办丧事，院中间搭大棚，吹喇叭，纸牛纸人纸车，吊唁哭丧人一拨拨。过年就更红火，满院的红灯笼从初一挂到十五，在飞舞的雪花中鞭炮声声。大院人家的生活都挺殷实，有些文化底蕴。墙上会有中堂字画，炕上有青花瓷器猫睡枕，绣花靠垫，腊染的花被褥，红木的炕桌。还有一面墙的描花刻字的炕柜。雕花的条案上的大花瓶，古玩和摆件，红木八仙桌上把玩的字画等。平时不爱吱声我就傻傻的看，也会缠着大人讲讲，背着大人自己偷着画来涂去，其乐无穷。孩子们各家各户串着玩，我玩就得带着二三个妹妹，尿了拉了我就去檫，磕碰了我就哄哄，碰到谁家吃饭，给了就吃。我不爱跳皮筋等活动，喜欢悄悄地听故事。大院有户说书人家，儿子儿媳妇上班在剧院说书，老人就和邻居闲聊着说《水浒》，讲《三国》，《三侠五义》《岳飞》等。我祖母最爱听书看戏，我就跟着借光啦。祖母是裹小脚的，我会搀扶着她一起去剧院，记得评剧《红楼梦》等。祖母教我，要懂得做人的道理，勤劳朴实，正直仗义。我看到墙上挂着的祖母照片，华丽端庄，大宅门的气派。我们家有文房用品，小册页有花鸟山水。我看不够，就是画不好。
大院门口的街面，有刻印章的店，做镶嵌花的镜子店，牌匾美术店，照像馆，我不爱说话，就站在窗口看，好多民间工艺和绘画让我着迷。有代写书信的桌子，有人写，我就趴着看。街对面就是小人书铺，一分钱看一本，我就坐在路边看，那才过瘾呐。不远有书店，随便看，街上还有人画大牌子，人物，动物，树林，花卉，还写魏碑和隶书的大字。我看不够哇，也因此当误扫地檫桌子看孩子，我母亲没少埋怨我贪玩。母亲上班回来挑水做饭，洗衣，缝缝补补的忙碌到深夜，我挺心疼。但我心里的秘密是，白天看到图画听到的故事，就美美的睡去。我在大院生活了13年，忙乎丰富快乐。给了我美好的梦幻，给了我画画的启蒙。
从上小学我就最爱上美术课，教美术的美女老师，可厉害啦，学生都怕。她在讲课桌上，摆放纸盒子，杯子，教小学生写生。长大后，我明白美女老师是正规的师范毕业。虽然我画的很幼稚，但她教给我们一条正确的学习方法。美术课我是班里第一名。直到中学毕业，我都是美术课代表。我画班级的墙报，学校的大板报。小画参加区里的画展，少年宫的画展，成了公认的小画家。胆怯的我，画画给了我自信，就是到了知青下乡的农场，我很少干农活，画墙报，刻钢板，设计版面，画刊头，各式花边图案，油印出简报， 天天忙到深夜。我在知青的岁月，北大荒冬天千里冰封，万里雪飘，是天然的冰雪运动场。百万知青很多运动人才，滑雪滑冰等比赛不断。我就画比赛大牌子，作各种卡片，办知青生活的展览时，我就在展墙上画画，写写，还办小报纸，农场分发各个连队。我的小画也参加在农场的各种展览。知青演出革命样板戏，我画舞台背景，还画俱乐部里毛主席等伟人巨幅像，画反映知青战天斗地生活作品。记得在黑河地区的党报上发表。也因此，我成为了第一批工农兵上大学的学生。就读哈尔滨师范学院的美术专业。
我入学那年师范大学的教师们刚刚从”五七干校”等农场回来，教师满腔热忱的投入教学，学术风气非常好。因扩大招生，一时教室不够，我们班就安排在大学图书馆上课。那时候图书馆没用开放，很多书籍不能借出的，我们班近水楼台，得以看到很多美术专业杂志，美术理论著作，各种画册。从彩陶，岩画，壁画，夏商周及秦汉木版，画像砖，还看到了魏晋出现的卷轴画。隋唐盛极时期的敦煌壁画，两宋以来，画派并出，以至元明清形成人物，山水，花鸟的鼎力。同时，阅读了大量的文学作品。我本人也很是努力，周末不回家，天天去晚自习，我学到了不少东西。教师也在图书馆对本专业有了更深入的研究。我们从石膏筑头开始上基础课，大卫，维纳斯等外国头像教具学习素描。教师和学生一起出去写生，同吃同住同画画，带领学生在美术实践中不断的探索。给学生一个个辅导作品。我们的毕业创作在黑龙江省美术出版社出版。毕业后我分配到哈尔滨市文化局的艺术馆，一年后调文化局的美术工作室，后更名哈尔滨画院。
哈尔滨画院的画家是艺术学院的教师和部分优秀毕业生组成，阵容非常强大。有雕塑，油画，版画，国画几个专业，这里的画家对本专业有较深的研究，在艺术实践中有极强的探索精神，有着良好的，严谨的创作风气。尤其是雕塑实力很强，参与毛主席纪念堂的雕塑，国际的雪雕大赛，哈尔滨的重要雕塑等。那时我很有压力的，我十分努力提高创作，争取参加省级，国家级的展览。那时候全国版画展览很多，黑龙江省又是版画大省，我从黑白木刻到套色木刻，创作了挺多的作品。从省展到全国展不断入选。哈尔滨画院的创作氛围非常好，我天天来院画画。院里常有创作研讨会，点评创作初稿，加之平时的交流，我从前辈身上学习到了好多。作品也从省报到人民日报发表。我创作也由版画向多方面拓展。学习民间艺术，木版年画，工笔重彩年画，剪纸等。1984年创作的年画《冰城新春》入选第六届全国美术作品大展。1981年入了省美协会员，1984年入了中国美协会员。1985年在哈尔滨画院举办了我的第一次个人画展，展出版画，民间艺术，剪纸等80余幅。省委宣传部副部长杨角出席开幕式，讲话，提写了贺辞。省文联副主席关荣玉，省美协主席晁楣，市文联主席刘相如出席开幕式。哈尔滨画院长唐洪民主持开幕。
1985年哈尔滨画院班子换届，雕塑家杨世昌任院长，我任秘书长，作家李五泉任书记。我们三个人的画院班子，想促进画院的画家们出新作，出精品，推动创作。就于决定1987年晋京展览。在北京中国美术馆东厅举办了哈尔滨画院作品晋京展。中国美术家协会主席吴作人和中国美术馆副馆长以及北京的50多位老画家出席开幕式。这是哈尔滨画院创作水平的集中展示，当年在北京引起强烈的反响。1989年因工作需要我调入黑龙江省文联机关工作。
我在哈尔滨画院的15年创作，特别大的收获，是画院每年都安排画家来北京参观大型画展，学习访问，给我太好的学习机会。在北京画院，故宫博物院，荣宝斋，中国美术馆看到许多宋画，吴昌硕，八大，虚谷，齐白石等前辈的原作，探讨中国画的文脉。那时候可以带着干粮和画粘，宣纸，毛笔等，席地而坐临摹原作品，在北京我就天天去画。年复一年，我记不清去多少次北京，哪次到北京都先看展览。天天去，不断的反复看，尽可能临摹原画。我看得最多的是齐白石先生的作品，先生工写兼得，工笔的鸟虫极精致，写意的花草极奔放，另我震撼，折服。我读了齐白石先生的传记，他早年就画工笔，非常有功力。写意红花墨叶为主线，色彩斑斓，贴近百姓生活。想起我小时候大院里见到不少齐白石先生的作品，如中堂画的松树，竖条牡丹轴画。左邻右舍用的茶具，餐具，搪瓷脸盆，暖水瓶，瓷笔筒，瓷花瓶等，处处可见齐白石的鱼呀，虾呀，牵牛花啊，牡丹，蝴蝶，蜻蜓等。深刻的记忆，如同身体的一部分，伴随至今。
我八，九十年代画了一些工笔画，中央美术学院的蒋采蘋老师是我的恩师，真诚的指点让我受益匪浅。推荐我宗白华著作好多本，提高我对《美》的认知，以继承传统的手法落笔，又有强烈的装饰意味。每每去蒋先生家，还是学院，我都能得到非常深刻的教导，具体的批评意见。至今还历历在目。我想起和蒋先生请教，说起齐白石先生的虫儿蝶儿蜻蜓真是精致呦。蒋先生说的好，继承传统学习古人，画功要到位，还得有自己的探索面目。《野外归来》1991年在第二届全国工笔画大展获优秀奖。《金色的梦》参加首届中国画大展，《红高粱》，《金太阳》等参展和《美术》上发表。1996年受黑龙江省民俗博物馆的邀请，由省文化厅，省美协主办了我的个人画展。展出工笔花鸟画40幅，写意花鸟画30幅。省人大主任，省委书记孙维本，省委宣传部常务部长靳国军，省文联主席关荣玉，省美协主席晁楣等等出席开幕式。原省长陈雷为画展提写贺辞。省台，省报都作了报道和专题介绍。
因为热爱，画画是我小时候的梦。因为中、小学的美术老师的鼓励，让一个懵懂小姑娘有了坚定的自信，一直画了下来。有幸走进当年黑龙江省唯一学习美术的大学，哈尔滨师范大学。更有幸分配到哈尔滨画院。得以专业创作15年的锤炼。我最幸运的是，碰到了齐白石先生的再传弟子吴悦石先生。吴先生亲自授课，先生满腹经纶，授课精彩。深入浅出的讲解演示，逐个修改学生的画作。为人谦和，平易近人，十分大气好爽，边讲边画，作了大量示范。使我对中国画特有的程式有了切身的体会。领悟谢赫六法。越来越为中国画的博大精深震撼，深深的敬畏。写意画需要大量的实践，就是画，多画，都说废纸三千，一点不过分。画多了，总是在提高。我每每去见先生，都收获满满，从用什么样的毛笔，笔锋长短，笔毫类型，用笔力度等仔仔细细说来。我画的写意大画作品，参展作品，先生逐个物象指出哪里怎么用笔，哪里用墨的变化，如何表达心中的情怀。中国画讲品德，讲情操，讲气节。不是毛笔画画，写写的功夫，力透纸背就可以了。要多读书，努力学习中国的哲学。提高中国传统文化的的综合修养，这是写意画作品的魂。我这些年的写意画作也陆续参展和发表。黑龙江省文史馆馆刊介绍我的写意作品。2012年我参与中央文史馆画院和北京市文史馆，天津市文史馆等北方11省文史馆作品联展。中央文史馆画院院长马振声老师，中央美术学院张立辰老师，中国工笔画学会会长冯大中老师，王雪涛纪念馆馆长温瑛老师等专家来到黑龙江省哈尔滨市参加开幕活动。
花鸟画是中国画的重要的组成部分。尤其是两宋，元明清以来的前辈留下精彩的遗产，得用心去悟。领悟中国画，一定是和中国的哲学相融合。中国画的一个突出特点是以心观景。画家以“见心之所见”来观察事物，有意识地进行艺术上的追求和取舍，以心思物。“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的韵味。使画家获得了无限的自由。写意画是以抒发情怀为主，也是画作的魂。我继续努力创作写意的大画作品，努力参与国家的大展，在创作大画中提升自己。写意画《金风玉露》2017年参加国家中国画学会年会展。《万事如意》2018年参加首届中国女画家作品展。之后作品《丝绸之路》《中华精彩》《竹报平安》《金色大地》《向阳而生》《秋》陆续参加全国各种大型展览。多年来得到前辈，师长，同道，师兄弟们的厚爱。尤其蒋采蘋先生，吴悦石先生给我教诲，点拨铭记于心，受用终身。
在北京这十多年，我不断的去看各种画展，中国美术馆，国家画院，北京画院，故宫博物院，国家博物馆等我去很多很多。我关注各种类型，风格的画作，深深的思考，努力学习。我是幸运的，好些前辈画家，现场的赏析，讲解，交流。画家们对着展品，谈着创作体会。更感恩的是，我可以拿着画去老师们家里请教，我在不断的提高，作品越来越得心应手。
我一直关注中国画的探索，在各个画展中，碰到许许多多的画家老师，得以真挚的交流。以黑色挤出光的感觉，虚幻，朦胧，丰富的世界。传统的，创新的，淡墨，焦墨，大写意，工写结合，小写意等，怎么样以现代的视觉传达历史文化的思考。守正创新，守是责任，正是正道，文化自信，文化强国，是我们中国精神。创新很难的，文艺作品就是在不断的创新中发展，传承下去的。我打小就爱上画画，画画已经是我生活的一部分。我努力也淡然。用画笔歌颂生活，传承中国画，传承经典。我的画梦很美，我陶醉其中，我的画路又很难呐，再难我也坚持，我乐在其中。
国家级展部分作品 作品（欢乐的冬天）1984年参加第六届（五年一次）中国美术作品大展（中国美术馆展出）。 作品（集市）1985年参加前进的中国青年美术作品大展，（中国美术馆展出）。 作品（哈尔滨的冬天）1987年人民日报发表。 作品（野外归来）1991年获第二届全国工笔画大展优秀奖（中国美术馆展出）。 作品（月晔）参加1993年第三届全国工笔画大展（南京美术馆展出）。 作品（金色的梦）1994年参加首届全国中国画大展（中国美术馆）。 作品（丹顶鹤的传说）1995年参加全国民间艺术作品大展（北京）。 作品（红高粱）1995年中国《美术》杂志发表。 同年参加广州中国艺术博览会，（红高粱）（金太阳）香港《世界画廊》收藏并作名信片发行，另又举办了新人新作展。 作品（梳妆图）2012年参加八荒通神全国中国画展。 作品（金风玉露）2017年参加中国画学会年会展（山东展）。 作品（万事如意）2018年参加首届中国女画家作品展，（北京）。 作品《丝绸之路》2019年人民美术出版社连环画报出版。 作品《中华精彩》2020年参加中国女画家协会抗疫展。 作品《金色大地》2021年参加中国女画家协会《献给母亲的歌》建党百年展。 作品《向阳而生》2021年参加感党恩，颂百年中国女画家作品展。 作品《秋》2021年参加第七届全国画院美术作品展。 |
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