图：《山水情》美术设计手稿©上海美术电影制片厂 再过几天就是正月十五了，这个年也过得差不多了。四月还在一片红红火火的热闹中恍惚不已。 提起年味，红色是必备的元素。铺天盖地的红色装扮让人心里暖洋洋的，但颜色过于饱和看久了也腻。一些不走寻常路的年味作品就比较容易吸引眼球了。 比如麦当劳新发布的这支《踏雪寻梅》宣传短片。 麦当劳最近联手上海电影厂，新出的动画短片《踏雪寻梅》大家都看了吗？
雪花簌簌，双燕立于枝头，
一片红梅在空中飞舞，寒冬也有了几丝暖意。
在新中国动画史上，水墨动画篇幅不大，但部部经典——《小蝌蚪找妈妈》、《鹿铃》、《山水情》、《猴子捞月》等上美影出品的优秀作品，成了许多人的国风审美启蒙。
这些作品都是以水墨画为原型创作的二维动画，借用中国画中的写意花鸟、山水的意境营造方式。从二维的画面变成立体连贯的动画电影，并不是多画几张图，将它们快速播放这么简单。
水墨画虚虚实实的意境和清灵优雅的笔触是最难还原的部分，画在动画纸上的每一张人物或者动物，到了着色部分都必须分层上色，根据想要达到的水墨视觉效果，制作出「大虚、中虚、小虚」等不同版本，再由动画摄影师分开重复拍摄，最后再重合在一起，用摄影方法处理成水墨渲染的质感。摄制一部水墨动画片的时间足以拍摄四五部同样长度的普通动画。
在纷扰喧哗的当下，我们常常缺乏一种平静中自有万物的观察力和审美力，今天大噶不妨放缓节奏，和四月一起回顾时代经典~
《立秋》是2020年由北京电影学院副校长孙立军执导的8K水墨动画电影，时隔几十年后的新作，风光依旧。从一只蟋蟀的视角出发，讲述了它在末世环境里的生存状态。
该片曾在第34届中国金鸡百花电影节获「最佳美术片」提名。导演在传统故事中加入一些创新科技元素，让整个故事变得更有启发意味。立秋在二十四节气中占据重要地位，也是国画常出现的内容。与印象中的硕果累累，满目金黄不同，本片营造了一个清淡闲适又暗藏危机的小世界。
画面外伸出的机械臂打破这一刻的美好。母蟋蟀被它抓走了，
毫无疑问，那只母蟋蟀也是假的。是不是颇有点《楚门的世界》的意味？用水墨动画展线末世生命的悲凉，温柔写意与机械冰冷的碰撞，带来强烈的视觉冲击，让人不禁审视自身命运，意味深远。8K动画短片《立秋》画风细致，就连蝈蝈的须是从上到下逐渐变细直到消失，这样的细节都刻画得淋漓尽致。
使用圆形构图，让人产生一种窥视、观察这只蝈蝈生存状态的感觉，带来的冲击更为强烈。好的作品，在做到审美享受的同时带来思想启发，《立秋》背后的深意值得再三品味。1963年上海美术电影厂制作了《牧笛》这部短片，讲的故事并不复杂——牧童失牛、寻牛、得牛，但却意味无穷，蕴含着天人合一的朴素哲学观。
画面的虚实也是大有讲究，
远景的竹子虚化成一片薄雾，
近景的竹叶用色较重， 「近大远小」的原理在水墨画中依然适用。
片尾牧童骑在老牛背上，吹着竹笛从柳树中穿出，走过夕阳下的田埂，水田中倒映着牛和牧童的身影，渐渐隐于暮色中，与周围的景致融为一体，暗藏着「牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹」的意境。
牛是短片的精华，四月对它印象比较深刻，后来一查才发现是出自李可染的手笔，就是那位创作出市值1.1亿《万山红遍》的大画家，他为这部动画创作了14幅原画。李可染以画牛出名，浓墨点染老牛的鼻、嘴、唇，以力透纸背的笔法甩出牛腿，以皴笔擦出牛臀，以浓墨补染牛背等。在笔墨情趣的经营中，一个「利满天下，物无逾者」的老牛形象跃然画面之上，气韵生动，神形兼备。
有意思的是，本片中的环境音还是用不同传统乐器来模拟的，各具特色的乐器呈现出不同的情绪变化，让人耳目一新。大家一定要带上耳机体验哦~用扬琴表现清脆的溪水声；用三弦表现水牛喷响鼻时的欢脱；用高胡高音区模拟黄莺的鸣叫；用铜板琴、钢片琴表现梦境的缥缈……
贯穿全片的笛子声，是由有「魔笛」之称的陆春龄老师演绎。现在孩子们电子、摇滚听得多，偶尔听听这些悠扬婉转的传统乐器，也是一场审美的洗礼。1988年上海美术电影厂制作的讲述「知音」与「师生」之情的《山水情》，格调空灵、洒脱、清新、飘逸，是四月最喜欢的动画之一。整部动画的创作过程是不可复制的，片中大量山水镜头都是实地观摩而得，名家现场作画，摄影师现场拍摄，古琴演奏家龚一先生担任配乐，成果堪称水墨片中的「广陵散」。
这种美更是跨越国界，深深打动国外评委。1989年，《山水情》获得蒙特利尔国际电影节最佳短片奖，拿回了国产动画第一座国际A类电影节奖杯，分量堪比奥斯卡。
影片末尾师徒送别时的一场墨雨将全片情绪推向高潮。为了感受山水间的真意，主创团队赴桐庐、淳安、富春江等地考察，「乌云墨雨」的灵感正来自大自然的馈赠。
原本平静的天空，突然下起倾盆大雨，宁静中的突变，最能牵动人的情绪变化，那是情与景的感应。《山水情》中大量无声镜头，但它不是刻意突显。正如网友所说：「它的静默就是静默，不表达什么也不反抗什么，不歌颂什么也不揭露什么。从偶遇到消失在山水间，因为相互完全懂得而不需要再说。古琴投缘了就给了，缘散了就走了。这是中国式相知和离别的过程。这层意思和默片和水墨片都天造地设。」
如今大制作大特效电影火爆，水墨动画这种慢悠悠的内容已然式微。水墨动画更像是一种艺术短片，对创作者的要求比较高。生活节奏的加快也让我们再难有雅兴欣赏这种韵味无穷的慢动画。
但我们很欣慰的看到，依旧有浪漫的理想主义者试图重新唤醒大众对这种美的认知，而且用更加「现代」的方式引发更多人的思考。
传统文化的写意与空灵，可以经历时间的考验而历久弥新，也是因为那份文化底蕴始终能经得起细节的推敲。读出意境才能体会美感，而这种意境「只可意会不可言传」。明白了国人的审美底色是清淡优雅闲适，多做减法，清减物欲，就能理解这种言有尽而意无穷的水墨美。
人到了一定境界，就喜欢做减法，
物质也好，精神也好，
有时候不是拥有的越多越幸福。 九百多年前苏轼几经历劫写下： 「人间有味是清欢」，
平淡中更蕴含无数真意。
|
