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书法与书道这两个词虽然大概含义是相通的，但是却还有着关乎层次的，最关键的区分点，那就是“技”与“道”的不同境界。有人说，只有技巧达到了巅峰，才会有接触道的机会。总体来说这句话没毛病，说的也是事实。但是很多人的理解是有偏颇的。技巧的巅峰并非巅峰的技巧，而是使用技巧的随心所欲。那么这个随心所欲就是“求真而达乎道”的具体表现。随心所欲就是率真本性的体现。小孩子也是率真的，我们寻找的就是这样一种原始思维，也正是“不逾矩”的界定，才让这份率真有着更理性的表达。
技巧有余而求真不足这就是唐代以后至今的大部分书法家的现状。除了少数几个人，比如颜真卿，黄庭坚，董其昌，王铎和傅山，恐怕基本再也找不出几个人可以做到“求真而达乎道”的境界了。当然，随着社会的进步，书法与书道也转换了不同的角色，书法开始适应市场化且满足了大众的需求。市场化是什么？就是商业利益的前景。大众的需求是什么？需求就是把字写好，这是门面。 在书法的概念里，学习和创作一定要注重法度规则，不能逾越规矩。书法有法就是定律。正因为书法有法，才让书法书写技巧和规则得以更好的发展。在这里还是要给予馆阁体一定的认可的。它的功劳不能被磨灭。 正是因为书法有法，尤其是当代学习书法的人，在理解书法有法和具体操作的时候，因为理解的误区导致对书写技法和分间布白过于刻意的表现，虽然在视觉感官上有了质的飞越，但是这样的作品却很难过渡到“书道”境界。过分的研究技法和夸张的表现技法只会让学书者沉浸在唯“神技”不学的可怕境地。导致技巧有余而率真不足的结局。更有甚者，因为研究技巧而导致丑书的人大有人在。米芾为何在自己的书论中说柳公权是丑书恶札的始祖？就是因为柳体过于繁琐的技法和严苛的规则导致后世很多人学其不得要领，最后导致上不去下不来的境况。其实懂书法的都知道，当代很多书法家就是因为过于倚重技法而导致“俗气”的结局。
为什么说书道的根本是“求真而达乎道”呢？首先，书法的所谓技巧是由书写工具和书写的节奏感，也就是控笔来掌握的，并不是专门的什么技法。我特别不赞同技法这个概念。对于书写的人来说，就是学习如何控笔，至于小章法中的结构关系基本是固定的，只要下苦功就可以实现。若要把书法上升到“书道”的境界，恐怕你就要舍弃一些不愿意舍弃的东西了，那就是外表的浮华诱惑。无论是什么艺术类型，想要求得本真，都必须舍弃不属于自己的本性的东西，书法也是如此，放弃繁琐的技法牵绊，把技法效果留给书写工具来自然表现不是更好吗？ 寻求自然的万事万物之轨迹，才是一个人融于自然之中的道的体现。万物发展没有固定的规则，只有因时而动的变化。书法中的书写也是如此，每一个字的某一笔都是因为现时的需要而作微调，相同笔画的微调感也是不同的，如果你只是按照某个古人的写法去写，只使用单笔固定的写法，那不就是集字了吗？ 文章结尾，我还是要继续强调这个观点，书法不要过分强调技法形态，要多注重“求真而达乎道”的方法与境界探索。 |
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