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征集：本公众号长期征集有价值的国外摄影类翻译文章。本篇为抓马小姐翻译的关于沃尔夫冈·提尔曼斯静物作品的介绍文章，对于国内摄影界了解这位当代艺术家有很好的参考价值。感谢她的辛勤劳动。 抓马小姐：一个注定要在日常生活的点滴中寻找生命意义的普通人。有一颗不甘安分的心和对旅途永不疲倦的热爱。爱狗，更爱猫。  Wolfgang Tillmans – Still life, installation view, Irish Museum of Modern Art, 2018
沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）是一位德国摄影师，他在上个世纪九十年代通过记录青少年、LGBTQ文化和各种俱乐部开始受到大众认可。从那时开始，提尔曼斯把自己的实践范围拓展到了纪实摄影、受委任的杂志作品和大型的观念系列。提尔曼斯曾提到，他希望自己的作品能在各方面都发挥作用。他继续解释道，他的摄影作品大部分是关于自己的，但他也把更多的注意力放在细节上，以引起观者对自身经验的共鸣。提尔曼斯的作品范围很广：他既能捕捉飞过窗外的飞机的画面，也能拍摄歌手弗兰克·奥申（Frank Ocean）的肖像。提尔曼斯多样的作品风格是受到了他对周遭环境观察的启发以及他对摄影这一媒介的不停探索。提尔曼斯1968年出生于德国雷姆沙伊德市（Remscheid, Germany），1992年毕业于伯恩茅斯普尔艺术设计学院（Bournemouth and Poole College of Art and Design）。伦敦是他开始自己事业的地方，他至今生活工作于此。如今，他不同寻常的作品依然能够在艺术界引起震动，这让他成为业界的标志性人物。 提尔曼斯早期拍摄得最多的照片是他朋友的肖像和自己的生活环境，他同时也记录了青少年的文化及其活动。这些捕捉了懒洋洋的情侣或朋友、 层层叠叠的风景线和抽象画面的快照成为了他的标志性风格。  Wolfgang Tillmans – Supermarket, 1990
提尔曼斯在事业生涯中收获了几个奖项，包括在2000年获得的享有盛誉的透纳奖（Turner Prize），这是该奖首次颁予非英国籍的艺术家。他的一些作品被芝加哥艺术学院（ The Art Institute of Chicago）、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、巴塞尔艺术博物馆（The Kunstmuseum Basel）和柏林的汉堡火车站当代艺术博物馆（The Hamburger Bahnhof, Berlin）以及其他声誉卓著的机构收藏。从1988年提尔曼斯举办自己的首展开始，他就被认为是一位才华横溢的艺术家。为了理解他的作品，我们必须要理解他的《静物》系列是指什么。静物的简单定义是素描或是有关有条不紊地安排好的物体的绘画，这些物体可以是水果、花朵或者其他质地各异的东西。 Wolfgang Tillmans – Calama still life, 2012
 Wolfgang Tillmans – Still life, Watermelon, 1997
 Wolfgang Tillmans – Still life, unlikely match, 2017
1、 视频：沃尔夫冈·提尔曼斯谈论自己的摄影视频链接： https://www.youtube.com/watch?v=aYIXGdoTwWA&feature=youtu.be 在审视提尔曼斯作为摄影师的生活和工作的同时，我们也要审视他的方法。在此之前，有必要了解他是怎样定义一张照片的。要从细节上把握他的方法，那么正确理解照片是如何作为客体发挥作用的就很关键。最后，观众通过照片观看世界的这种方式提尔曼斯是怎么理解的呢？只要定义了这些方面，你就会正确牢固地掌握提尔曼斯的方法和摄影。 Wolfgang Tillmans – Summer still life, 1995
 Wolfgang Tillmans – Still life, Stilleben Markstrasse, 1997
想要探寻提尔曼斯《静物》的灵感来源，我们就需要走进他的过去。提尔曼斯是当代艺术的核心人物，正因为如此，一个当代艺术家的灵感依赖过的所有事物，也可能曾激发过提尔曼斯的兴趣。比如在他年轻的时候迷幻浩室乐（Acid House）正兴起，迷幻浩室乐是俱乐部生活里充满活力的音乐。正因为如此，他的艺术也是充满了活力的，你可以感受到生命力和震撼投射在他拍摄的照片中。这也就是为什么《静物》这样看起来很平凡的照片能引起人们如此大的兴趣。客体对提尔曼斯的吸引力在他开始自己事业的时候就已经表现出来了，但当时《静物》并没有出现在他的出版刊物上。在上个世纪九十年代中期，他决定重新选出并印刷早期的《静物》。同样在那十年里，他持续保持深入探究的态度直到21世纪成为这个领域的标志性人物，同时他也在继续深入寻找苏巴朗（Zurbaran）和卡拉瓦乔（Caravaggio）的画作。 Francisco de Zurbarán – 1633, oil on canvas, 62.2 cm x 107 cm (23.6 in x 42.1 in), Norton Simon Museum, Pasadena, image: public domain
 Caravaggio (attributed) – circa 1605-1610, oil on canvas, 87.2 cm x 135.4 cm (34.3 in x 53.3 in), image: public domain
仔细研究《静物》可以瞥见主导21世纪政治的一些议题。多年来，提尔曼斯对政治一直抱有积极的兴趣。他的照片充满了性影射和性意象。乍一看，你就能发现他想要传递的信息或主题。所以难怪他的镜头会拍摄“黑人的命，举足轻重”（Black Lives Matter.注：是美国近年来因为一连串警察针对性执法过当而造成平民死亡的事件所诞生的运动）和各种反战游行。同样，他也从不吝啬于拍摄骄傲游行。正如你可以从《静物》中看到的，提尔曼斯的艺术深入到了新的领域。  Wolfgang Tillmans – Still life, Pumpkin, Tomato & Pomme Granate, 1995
 Wolfgang Tillmans – Still life, Pomodoro, 1993
沃尔夫冈·提尔曼斯是德国著名的艺术家。他的作品《静物》因为各种原因受到艺术爱好者和艺术批评家的喜爱。多年来，提尔曼斯一直都致力于实践让普通的照片看起来焕然一新的方法。他能用不可思议的方式，让毫不起眼的照片拥有独特的角度继而脱颖而出。这就是他的《静物》展现出来的具有毁灭性的效应。在某种意义上，我们可以总结说提尔曼斯很明显地主导了当今杂志摄影的风格，即在古香古色的同时又显得随意。 提尔曼斯展现了平凡之地具有的美感，这同样也是很多艺术家倡导的态度之一。他能让平庸、肮脏和沉闷的客体产生吸引力。《静物》并非你第一次看到的那样，它们其实都有更深层次的意味。《静物》的平凡也碾碎了有关这些快照所有世故的批评。 在他一张1995年的照片中，一个水槽里面充斥着脏盘子、几个空的啤酒杯和外卖食物的剩余。1999年在特拉维夫（Tel Aviv）的《静物》里，你会看到一个像橱柜门的移动板，里面有一个空的特百惠收纳器平衡地靠在另一个上。你可以看到挨放在一起的一个柠檬和半个洋葱头，同时你也可以看到一个放在小碗旁边的开瓶器。本雅明·保罗（Benjamin Paul），一个博士生和提尔曼斯的狂热爱好者提到，这位艺术家的意象已经为拓宽现代静物生活的范围作出了贡献。 Wolfgang Tillmans – Still life, Tel Aviv, 1999 你准备好像一个专业评论家一样看待沃尔夫冈·提尔曼斯的《静物》了吗？如果是，那么你就必须把他的作品跟十七世纪的荷兰画作联系起来，毕竟他的风格与这个时期的很相近。再者，他在快照美学上也很有天分。提尔曼斯的作品都十分民主化，在商品或者获得更多的商品似乎成为了生活的目标时，他也依然用具有非阶级性的手法来反映当今生活。《静物》让全世界想起了提尔曼斯作为艺术家具有的早熟天赋，也展示了提尔曼斯是如何让一种能与十七世纪荷兰画作相联系起来的风格转化为具有现代性、严谨性和民主性的东西。 Wolfgang Tillmans – Still life, New York, 2001 Wolfgang Tillmans – Still life, Pear, passion fruit & lychee, 2000 《静物》已经在伦敦、东京、提尔曼斯的家乡雷姆沙伊德市以及世界其他地区以个展的形式展出，同时也以群展的形式在世界各地展出。 提尔曼斯同样也因为以非常规的手段制作照片装置而有名，在他的展览中，他会用不同的照片尺寸和展出形式，要么把照片安装在玻璃下，要么放在桌子上或者不装裱直接粘贴上墙。《静物》的布展方式偏离了其他艺术家们的惯常做法。 这种挑战让他的作品在以小组的形式展出时更具震撼性，他的很多作品在群展中都能呈现很好的效果。然而，当它们单独展出时，这种标志性就会被削弱。在二十一世纪早期，哈佛的布什-雷辛格美术馆（Busch-Reisinger Museum）成为了美国首个举办沃尔夫冈·提尔曼斯个展的艺术博物馆。他的《静物》也展示了一个艺术家是如何成长为快照美学大师的。 Wolfgang Tillmans – Installation view, Moderna Museet, Stockholm, 2012-2013 Wolfgang Tillmans – Installation view, Fondation Beyeler, Basel, 2017 Wolfgang Tillmans – Installation view, Maureen Paley, London, June – August 2016 Wolfgang Tillmans – Still life, Herald Street, 2000 Wolfgang Tillmans – Still life, Grays Inn Road I, 1999 Wolfgang Tillmans – Still Life Talbot Rd., 1991 Wolfgang Tillmans – Still life Cambridge Heath Road, Left Over, 2011 Wolfgang Tillmans – Still life Calafquen, 2013 Wolfgang Tillmans – Still Life (photographic vegetables), 2014 Wolfgang Tillmans – Still Life (Moscow/Berlin), 2009 Wolfgang Tillmans – Still life (Bogota / Berlin), 2012 Wolfgang Tillmans – Shenzhen still life, 2016 Wolfgang Tillmans – Osaka still life, 2015 Wolfgang Tillmans – Nachtstilleben (Night Still Life), 2011 Wolfgang Tillmans – L.A. Still Life, 2001 Wolfgang Tillmans – Kinshasa still life, 2018 Wolfgang Tillmans – Jamaica, Queens still life, a, 2016 Wolfgang Tillmans – Hong Kong still life, 2018
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