随着春天的到来，不少画友们都开始踏春写生，画花鸟作品。花鸟画是中国传统绘画当中一个分支，主要以花、鸟、虫为主要描绘对象，北派画家在鸟类题材方面其实题材要更为丰富，画中常见意象很多，喜鹊、八哥、鸽子、麻雀等，都是展现意趣的取向。今天，小象就带领着大家一起学习一下，国画中禽鸟的具体画法。关于花鸟画的表现方法，一般都认为是从五代时徐熙和黄筌这两条不同的路线发展下来的。黄筌是当时的宫廷画家。据记载，黄筌善写宫苑中的珍禽异兽，多画鹰、鹞、鹘、鹤、雉、孔雀等。徐熙是在野派画家，多状水禽中的凫、雁、鸥、鹭。在表现技法上有“黄家富贵”、“徐熙野逸”的不同风格。 以渴笔率勾，与工笔细线铁笔重廓不同。用笔须顿挫有力，出线苍老涩拙，勾成后涂染淡彩或白粉。这种勾勒填粉法，多用以画遍身素白或颜色浅淡的鸟，如白鹦鹉、白孔雀、白鹰、白鸡以及鹅、鹭等。
以墨或墨彩混点而成，亦可以重彩与墨相同。画燕子、麻雀、翠鸟、鹰、雁、鸜鹆、鸳鸯等重色的鸟多用之。近人任颐、齐璜喜用此法。
先点淡墨，后套深墨，层层点染。画时以淡墨先点头、背、胸、腹等部，再以深墨点大翅、背花及尾部，最后以花青、淡赭罩染，又称套墨、套色法。有时除嘴、眼用淡墨粗勾外，率以浓淡墨套点。寥寥数笔，意态自得。明代林良写水墨花鸟纯用点垛法，可参看故宫博物院藏林良的《写生翎毛卷》。
以墨笔疏鸟的头、肩、尾、腹等部，再以淡彩晕染。如华秋岳表现翎毛多用此法。
接下来，我们一起看看国画大师笔下的鸟，灵气乍现，欢脱有趣意蕴无穷，
一、黄胄 黄胄的“鸟儿”中主要是为了传情达意，衬托画中意境，让这种较为生动的意象烘托画面。 他绘就的画面有着朦胧感，但是也有着写实的功底，画面中的意象显得尤为生动。 
他的细节处的雕琢也十分传神，虽然只是寥寥数笔，但是却能将画中的景致特征彰显出来。 尤其是眼神和动态的绘画，显现出了尤为真实的情调，是写意和写实兼具的画风。 
二、李苦禅 李苦禅的画中一大特色就是用墨生动，除去在画中其他意象中用鲜艳笔墨点缀，他在鸟的身体上也适用了较多颜色进行辅助，让画面彰显出颇有精神气的特点。 
在画中可以借助鸟的神情、姿态，深入去赏析，解读出更具有趣味的故事，使得画充满趣味性。 
三、刘继卣 刘继卣的鸟充满着傲气，他笔下的鹰眼神锐利，骨相也得到完美展现。他的画能够传达出更为突出的情态，赋予其十分自然的特征。 
在笔墨功夫上，刘继卣也十分熟络，墨色淋漓，最为常见的特征就是笔墨的干湿、浓淡变化，使得画中层次感明显。 
喜鹊画法
黄鹂、燕子画法
麻雀画法
白头翁画法
翠鸟画法
红练鸟画法
蜡嘴、灰文鸟画法
山雀、大山雀画法
绣眼、红脖画法
太平鸟、鸽子画法
啄木鸟画法
红嘴蓝鹊、戴胜画法
鹌鹑、斑鸠画法
雏鸟雏鸡画法
公鸡画法
鸭画法
鸳鸯画法
鹦鹉画法
鱼鹰画法
鹰画法
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