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在介绍青年画家王文涛的《南苑鹿鸣图》之前，我们有必要了解一下南中轴线南苑的形成历史，即作品的背景文脉。 位于天子脚下、皇城近郊的南苑是元、明、清三代皇家苑囿，古时永定河故道经此形成大片湖泊沼泽，泉源密布，草木繁茂，麋鹿聚集。元时南苑即为皇家猎场，明成祖朱棣迁都北京后，驱逐所有此地居民，扩建殿堂宫室，四周修砌围墙百里，谓之“南海子”，明燕京十景中的“南囿秋风”即指南海子一带。明隆庆年间，南苑日渐式微，清入主中原后，建西苑、北苑，修葺四座行宫，分别为旧衙门行宫，新衙门行宫，南红门行宫，团河行宫，供皇家贵族狩猎、栖身。《帝京景物略》记载：“城南二十里有囿。曰南海子，方一百六十里。”1937年“七七事变”时南苑是中国军队与日军激烈战场，抗日英雄赵登禹、佟麟阁将军在此地壮烈牺牲，成为南苑历史最为悲壮一页。
汉代许慎《五经异义》载：“天子有三台，灵台以观天文，时台以观四时施化，囿台以观鸟兽鱼鳖。”坐落在南海子皇家苑囿的囿台保留至今。当年庑殿堂皇，周围苍松翠柏，古木参天，翠竹成片，芦苇摇曳，水照飞禽，麋鹿成群，河水相绕，风光旖旎，蔚为大观，“烟霞并入新诗卷，云树长开旧画图”。尽管南苑行宫内建筑并不多，但气派恢弘，氛围高古雅致，“几清无俗氛，树古过乔枝”，尽显北方平原萧逸湿地风貌。
清乾隆《双柳树》诗中写道：“南苑双柳树，厥名亦已久。临池弄清荫，婉娩盖数亩。岁月与俱深，麋鹿相为友。”足见麋鹿生活在多么惬意的原始自然环境之中。 如今南海子麋鹿苑里的麋鹿是曾流落欧洲的中国皇家园囿麋鹿后代。麋鹿原是中国特有的世界珍稀物种，由于“角似鹿，面似马，蹄似牛，尾似驴”而被俗称为“四不像”。鹿象征平安吉祥，人们寄予它无限美好的寓意，像杜甫、白居易、高适等古代大诗人在各自的诗中都有对麋鹿的描述，并给予崇高的赞誉。唐白居易《首夏》中“麋鹿乐深林，虫蛇喜丰草”一句，揭示了麋鹿的生态环境，折射出诗人唯美的艺术化境。
2021年本文作者在麋鹿苑采风 朝代更迭，时光流逝，沧海桑田，那些亭台楼阁、朱门碧瓦和庑殿回廊多数早已荡然无存，不再有封建帝王的狩猎独享与清军的万人操演，现今只留下团河行宫遗址，昔日平民百姓禁足的南苑如今已是人民安居乐业、当家做主的繁荣都市。皇家苑囿终成历史遗存，永定河故道早已西迁数十里，唯有那些代表美丽祥瑞的灵鹿依然生生不息在这片园囿之上。
青年画家王文涛近作《南苑鹿鸣图》正是描绘了地处古永定河流域的南苑中的麋鹿生活。画家以理想主义的创作构思，穿越古代时空，以独立的六幅单元重组构建一副完整的画卷，细致入微地刻画了五只健壮的雄鹿，纤毫毕现。擅长画动物翎毛的文涛依照表现对象的结构所处理的“丝毛”走向令人信服，处理细致入微，质感强烈，造型坚实，构图不落窠臼，五只雄鹿都未画出腿来，以大块面强调雄鹿的威武强悍，如此借用近景方式在中国画传统表现中并不多见，每只鹿或仰或俯或平视或回首凝望，平添了许多生气，使画面更加灵动，丝丝入扣的鹿身全然用焦墨，只有鹿角顶端施以浅降，以呈特有质感。
画家将古时旧衙门、南红门、新衙门、团河四座行宫作为背景，选取各殿局部重组构建，打破传统界画完整建筑格局，呈现行宫的意象之美。为了色彩之间协调，宫殿以红墙墨瓦构筑，并没有将琉璃瓦的本色画出，但是读者已经感受到琉璃瓦的皇家韵致，促使色彩沉着，单纯的猩红色墙体令焦墨麋鹿更加突出，朵朵白云营造出一片祥和，作为红墙补色的绿色天空则显得明净纯粹。尽管宫殿与麋鹿独立成章，却让白云贯穿各单元之间，使之浑然一体，气韵贯通，宫墙错落有致，黑白灰处理井井有条，画面近鹿、中墙、远空互为衔接，层次清晰。 值得一提的是文涛在此作中运用了三处对比。一是红墙与绿色天空的对比；二是写实的麋鹿与传统装饰云朵的对比；三是繁复建筑与局部留白的对比。而最右侧由篆书与隶书题款作为画面的构成部分，提升了画面的古雅气息，使整幅作品生动而有秩序，构成一幅麋鹿呦呦、灵性甡甡的交响乐章。
青年画家王文涛近年创作了一系列以动物为题材的作品，画风严谨缜密，属工整一路，其可赢尺小品，亦可丈二巨制，所画动物涉及百兽，或可爱或乖张或稚趣或凶猛，无不天资昂然，妙趣横生，他将具象写实画风与装饰情趣融合起来，用色清新典雅，造型稚拙可爱，每件作品都倾注了他关爱动物、关注其生存家园的拳拳之心，从他众多作品里我们一一看出：画家不是单纯表现翎毛走兽、浅表具象地刻画那些动物，而是将那些美丽可爱的生灵依存在主观设定的生活时空里，让它们在优美安宁的世界与我们人类和平共处，相互依存，这正是画家内心世界的独白。画家王文涛：1989年生于陕西西安，毕业于西安美术学院国画系。现居北京，陕西国画院花鸟画院画家。北京华夏文化艺术研究院理事，北京世纪金色嘉园文化艺术中心理事，北京昌平区美术家协会会员，老圃工作室画家，中国书画报特聘书画家，被评为2019年中国书画十大年度人物。 |
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