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二十世纪七十年代，中国正经历一场史无前例的革命风暴，国家各个方面都受到冲击，外汇紧缺成为十分辣手的问题。在总理的亲自主导下，有关外贸部门组织了一批画坛著名的老画家，避开当时如火如荼的批改运动，专门为外贸部门创作中国传统绘画，包括青绿山水，工笔写意花卉，仕女人物，向来中国旅游的外宾们敝开一扇购买享誉世界的中国传统绘画艺术的大门，这一正确的决定，极大地促进了处于困难中的中外文化艺术交流，把中华文明的和平讯息传递给全世界。这个伟大的正确的及时的举措，不仅缓解了当时我国外汇极度紧缺的问题，而且它掀开了二十世纪七十年代中国外贸传统绘画艺术高光闪烁的一页。 当其时也，众多画坛名家，响应政府安排，纷纷挥毫上阵，一时风流荟萃，巨挈云集，朕手上演了一部前无古人的超越大戏，把中国传统外贸出口画作的艺术水平推到了前所未有的高度，诞生了自建国以来新中国外贸出口传统绘画艺术的颠峰之作，令当时来华参观访问的国际友人惊喜不已，纷纷解囊选购。 这些老艺术家们在国家困难时期，放下身段，不计较个人名利得失，义无反顾地提恤上阵，以铁肩担道义的精神，为振兴国家外贸经济作出了巨大的贡献。在那个困难的年代里，中国传统绘画艺术冲破重重阻力，走出国门，向世界展现了它独特的艺术魅力。 从现在国内仅存的极少数的画作来看，近十年间绝大多数绘画作品都被国际友人抢购一空，它们飘洋过海，将高雅的中华文明，带到了世畀各地。 整个创作与销售，都是在极端密秘的情况下进行的，不曾对外透露一点风声，岁月匆匆，光阴荏苒，如今距当年绘画创作，销售年代已经过去半亇世纪，往事如烟，人事凋零，当年经历此事的当事人和老画家们大多已然驾鹤西行，许多创作细节己无从考察。头些年，据几位健在的知情人(八十多岁的老先生)回忆，当年参与创作的老画家有: 王雪涛:著名的小写意花鸟画大师，被尊为自民国以来中国小写意花鸟画第一人，王派花鸟画創始人。 董寿平:著名绘画大师，以松树，墨竹，梅花，黄山风景享誉画坛。 金默如，当代著名小写意花鳥画家，王雪涛大师入室大弟子。 田世光:当代著名工笔画大家。有当代徐熙，黄筌之称。 金鴻钧:当代著名工笔花鳥画大家。画风严谨，设色浓艳，自成一家。 何涵宇:王雪涛大师弟子，著名小写意花鳥画家。画风细膩逼真，设色淡雅。 颜家宝:北京著名小写意花鸟画家颜伯龙女公子，其花鸟画再现乃父颜伯龙笔墨精髓，有出兰之誉。 王叔晖:当代著名工笔重彩人物画家，笔墨线条劲秀流畅，人物形象清丽洒脱，气质文雅，以西廂记享誉画坛。 刘继瑛:雪涛大师女弟子，小写花鳥精妙传神，秀逸洒脱。陆鸿年:著名工笔重彩仕女人物画家。笔墨线条气韵生动，洒脱流畅。 吳镜汀:著名青绿细笔山水画家。承清四王画风，笔墨绵密细腻，深幽秀雅，苍郁深邃，意境曼妙。 祁大寿:民国时期著名古典山水画家祁井西之子，本人擅长小写意青绿山水，尤喜宋李希古画风，笔墨极佳。 徐北汀:著名南派小写意山水画家，意境深邃幽远，布局浓郁苍翠，秀逸洒脱。 孙克刚:天津著名写意山水画家，画风清奇古远，疏密有度， 墨气苍蔚，意境幽深。 赵不仁:北京著名写意山水画家，画风苍蔚古淡，清新洒脱。 张世简:北京著名小写意花鸟画家，笔墨灵动洒脱，设色典雅。 黄钧:北京著名工笔重彩仕女人物画家，人物造型秀美，气质高雅，笔墨线条灵动飘逸，别具一格。 周元亮:北京著名小写意花鸟画家，民国时期即享誉北京画坛，写意花鳥，清新秀逸，别具一格。 后期加入创作隊伍的还有: 何海霞:山水画风清新险峻，笔墨劲健，别具一格。 赵望云:与石鲁，何海霞同为陕西画派领军人物，画风深邃峻蔚，沉厚雄强。 这只是一个大略名单，因当事人多已不在，故疏漏多多，还有许多参与創作的老画家需要继续搜寻回忆。 从以上粗略罗列的名单来看，这支创作队伍几乎囊括了当年以北京画院为主的北京画坛精英。在如火如茶的运动中将这支隊伍拉出来进行宣扬四旧的传统国画创作，当事人需要冒多大的政治风险，顶住多大的压力，是我们今天在政通人和的清明环境中难以想向的。所以，这件事一直都是一个秘密，一切操作都在秘密中进行。 对当时参与创作的画家有严格的要求:画作不能向外界透露，作画所領的特殊材质(調自故宫的清代库存宫绢)，画几张领几张，画坏了也需原物交回，一张不能外流。且画作一律不准署名，题款，钤章。这些作品只准由外贸部门收回，只在涉外部门对外国游客销售，只收外汇券，国内人士无缘接触。外界更不知道有这回事，这是一条在极端秘密的情况下延续了近十年的对外秘密文化通道，所谓'高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹'，一直运动结束后的八十年代，春风沐雨，政通人和，百废俱兴，进入了改革开放的新时代，部分被珍藏的画作流入市场，这个秘密才被遂步披露出來。 从我现在收藏的部分画作来看，艺术风格突出鲜明，画风可辨的老画家作品大约有:王雪涛，田世光，何海霞，祁大寿，周元亮，徐北汀，赵不仁，颜家宝，王叔晖，何涵宇，张世簡，黄钧，陆鸿年，孙克刚，徐燕野，董寿平，吳鏡汀等人。 从这些存世作品看，当年参与创作的老画家们，虽然报酬微薄，但无一人创作不是严肃认真的，故这批作品的艺术水平非常高，绝非建国后通常的外贸画作可比。他们遗落下来的这些画作，几乎件件都堪称艺术珍品，难怪当年绝大多数画作都被国际游客买走了，只有少数被内部有心人私自存畄下来。 这批穿越时代风云存留下来的珍贵画作，折射出那一批老艺术家们高尚的艺术情操和深明大义，甘愿不留姓名，为国家无私奉献的爱国精神。这批穿越风云激荡的二十世纪存留至今的珍贵文化遗产如果能继续安全地存留后世，它对於宏扬，传承和发展我国传统文化，有着不可估量的积极意义: (一)它如实地反映出在一个风云变幻的年代，国家为保护和继承传统文化艺术所作出的巨大努力。 (二)它有力地见证了二十世纪七十年代我国传统绘画艺术的老画家们的生活状况和他们对国家所作出的巨大贡献。它是二十世纪七十年代带给我们的最风雅的艺术传承。 (三)这些珍贵的艺术品记录了:侑于当时国内:'横扫一切牛鬼蛇神″的政治环境，老画家们的创作条件还是十分艰苦的，但他们仍然默默地接受了任务，没有任何人计较亇人得失，他们对自己创作的每一幅作品，都是极为认真的，绝大多数画作都是他们孜孜磕磕，倾尽心力的精心之作。 据知情人透露，有些作品，是画家戴着坏分子的帽子，忍辱含悲，在几平方米的小黑屋里创作的，有些作品，是老先生在生活条件捉衿见肘，等米下鍋的环境中创作的，还有些作品，竟然是老先生生命终结前最后的绝笔！看着这些历经风雨的画作，令人心潮起伏，感慨万端，为老画家们将爱国情操，创作激情溶入到生命中去的忘我精神感到由衷地钦佩！ (四) 中国传统文化人自古就有在国家危难之时挺身而出，临危受命的高风亮节，通过这些精美的画作，映射出他们为国分忧的爱国精神，使人肃然起敬，赞叹不己！这些作品，每一幅都是经过精心构思的精美至极的艺术佳构，绝无雷同之作。每一幅都熔铸了画家们的艺术匠心。 (五) 这些绘制在古代宫绢上的作品，只有在那个特殊年代才可能出现，只有空前绝后才能恰当地界定它，今后再也不会有这样豪华的创作材质供画家们使用了！所以它每一张既是精美的艺术品，又是古物今用的文物。本身就有着极高的文化收藏价值。 (六) 毫无疑义，这批遗留下的文化遗产，大大地不同于以往外贸出口画的行活匠作，它们是由一批优秀的艺术家们绘制的艺术精品，是中国传统外贸出口画作中无法逾越的艺术高峰！它以高超典雅的中国绘画艺术的传承之美，为那一时期的中国外贸出口画作赢得了世界的声誉。绝大多数作品都已漂洋过海，散落在世界各地，让中华文明为各国人民带去绝美的艺术感受，掀起了一股中国绘画的抢购热潮。 二十世纪九十年代，在采访中一位八十年代曾在首都机场航站楼商场经营书画生意的画商老板告诉笔者；八十年代初改革开放的春风吹来，国门甫一打开，外国游客蜂涌而来，在商场，他们最看好的就是购买中国的书画艺术品，这些游客们购买书画不问价格，看那幅好直接打包拿走，一买就是七，八幅。那些日子，他的存货很快就卖光了，画家们的作品一时又征集不上来，他就只好让人到潘家园，官园书画市场收些'行货'出售，没想到也都能卖出好价钱。那几年销售字画，让他赚得满盆滿钵，每天夜里数钱数到手软。他不无得意地说:自已现在在北三环路边上住的几百坪的大房子，就是用那时侯挣的钱购置的。 (七) 这批画作在二十世纪七十年代，延续了由于运动而被迫中断的中国传统绘画艺术创作的传承血脉(传统国画被列为四旧，是改造对象，大部分艺术家因参加斗批改而仃止了艺术创作)，填補了二十世纪中国传统绘画艺术因运动而出現的創作断层，具有十分重大的历史意义。由于存世量稀少，而当年参与創作的艺术大师们也已纷纷谢世，驾鹤西行，所以这批历史文化瑰宝，更具有重要的历史文献的研究价值。随着岁月的推移，它存世的重要性将会越发凸显出來。 (八) 历史是一个民族的魂魄所在，文化是一个民族的性格和灵魂，虽然五十年风云岁月过去，但我们依然能隐隐听到它们的呐喊和呼唤，不要遗忘这段可歌可泣，光辉而又凝重的历史！因为只有尊重历史文化，研究和总结时代的起伏跌宕，经验教训，继承和发扬先贤们的拼搏奋斗的精神，一亇民族才会大踏步地走向民族复兴，才会有更加美好的未来。 这批珍贵的文化遗产艳丽而又高雅，质朴而又沉稳，其中有数幅构图极佳的绝世佳作还是某几位艺术大师留下的艺术品位极高的孤品绝品，它们的幸存乃中国传统绘画之大幸事，毫不夸张地说，它们的艺术品位可与西方最好的绘画艺术品相媲美！ 它们将为后人研究二十世纪中国绘画史提供不可取代的难得的真实资料。它们，理应得到更好的收藏和保护，我们期待这一天尽早来临！ 壬寅年夏木子写于集雅斋南窗下 部分作品展示:            |
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