【原】一画心源丨意境（第五十五期）

一画心源丨意境

“大家好，欢迎大家来到三品寻美，这几天我们谈了意构、意笔和意象，今天跟大家谈一谈意境。意境是一个很独特的审美方式，是中西方的一个最大的区别，当代艺术和西方艺术更重视的是视觉的冲击力，还有就是色彩的情感。

但是我们中国的文人画，是要讲究一种含而不露的表达，这个表达能让你在一个“象”里面联想到后面很多事情，会产生审美的感动，融入到画里面去，物我合一，当然这个是因人而彰的，不同的人就会有不同的感受。

“意”是什么？“意”就是作者表现出来的思想和理念，“境”就是会让你产生一种联想，达到不同的思想境界。关于意境，就由胡老师来跟大家说一说。”

““四意”是馆长提出来，他经过认真的学习了中国画的发展史，认真的总结了中国画的创作规律，提出四意。首先是意构，第二是意笔，第三是意象，今天谈意境。意构、意笔、意象是方法，意境是结果。

境，分画中之境和观众心中之境，换言之，有实实在在的境，也有虚的境。境的构成，有文野之分，有高低之分，所以创造一个“境”跟作者的生活知识、文化知识、文化追求有很大的关系。我听说同学们（观众）是学艺术的是吧？虽不知道你们学的哪方面的艺术，但是最后都要构成一种“境”，这种“境”既感染了观众，更感染了自己。”

“我们通过实物来让大家更容易理解一点。”

“看图好像更好理解一点，因为中国的绘画有点玄学的味道。老子《道德经》里第一句话“道可道，非常道”，只要说出来这个“道”，那就不是他说的那个“道”。”

“我们现在通过这张画，来让大家体会一下意境，意境的定义是什么呢？

古人说过是难以言表的、无以名状的一个境界，是一种感受，朱光潜也说过是一种莫名的惆怅，这就是意境，不能用语言来表达，但是它会冲击到你心里面去。

比如说这张画，如果要是描述它到底在表现什么，用语言很难描述，所以难以言表。但是我们看到这幅画，肯定会有一个感觉、感受，每一个人不一样，在我个人看来认为是在一个很静谧的夜晚，一只鹤，也可以代表是一个人，通过自己深层的思考之后想要有所表达，可能是在仰天长啸，也可能是在感慨其一生坎坷。

胡嘉梁《长唳图》

看到（画里表达的）这种静谧之后，会非常安静的引导你去思考。虽是难以言表，但会引起一种莫名的惆怅，这就是其中的一种意境的表现。大家通过这幅画，每个人不一样，因人而彰，会体会到不同的一种感动，这就是意境。”

“说的真好。这幅画从画面就已经组成了一个境，刚才馆长说了，他看到了一个鹤，在月亮底下仰望月亮，也许是在长唳，也许是在思考，也许什么也没考虑，但是都会使观者产生同样或者不同样的思考，这样就创造了这种境。

你会觉得这个境对你来说可能是一个自己向往的境，也可能会认为自己未必那么孤单，像一个鹤一样的境，总而言之因人而彰。

关于画中之境馆长谈得比较透彻，再换一幅。这一幅是画展中的最后一幅，展览是从一张白纸开始，从一条直线结束，这就是那条直线。上面有一个蜘蛛，写的是“走向新网”。

胡嘉梁《走向新网》

画展结束了，画家也进入第二个创作层次了，说是画家也行，说不是画家也可以。这张画是由大片的空白来表现的，我发现大家每次看到这幅画，想象的也很多，因为“境”不止在画中，这张画的“境”更主要的是在你们心中。你会想到这个蜘蛛向哪里走、向什么样的新网去等等的这些问题都面临着观者去思考，当然观者也可能什么都没考虑，就觉得只是一个蜘蛛而已。总而言之，这幅画是我（此次）画展中最后的一幅画，它代表了我的心境，我要走出这个画面去结网，这就是这幅画的意境。”

“意境，就是会引导大家去感想、感动的，正所谓“画外之音”。音乐也有个叫“弦外之音”，画外之意，这是我们对意境的一个理解。

意境是在中国文化艺术里面最重要的一个审美标准，包括诗词，我们读过很多诗词，读到之后会莫名其妙的感动，它打动了你心里面最软的那部分，这也是一种意境。

当然通过“画”这种抽象的图像，会跟文字有所不同，但是审美都是相同的，所以中国画的意是很重要的，从意构、意笔、意象到意境，都非常注重意，代表了中国画的一种中国艺术、包括文学的一种审美精神。每一个艺术家、尤其当代艺术最终必须要表达出艺术家自己的感悟、所要表达的话语。”