山石画法勾勒 山水画主要以树、石、水、云等为主要元素组成。画山石方法一般是用勾、勒、皴、擦、染、点等技法,而勾与皴常交替使用。当然,大写意时可以一气呵成。勾勒用中锋带侧向上勾,向下勒,画出对象轮廓。 皴擦 用中锋和侧锋画出石质、明暗。掌握好笔中的水分和浓淡,以画出对象的苍润浑厚感为好。 染点 用色或墨,以暗处深、明处淡为原则。可用墨或色彩,点出苔草,强调山石的结构或补皴擦不足之处。 石块的组合 画石块要注意石分三面,主次聚散,大小相间,忌平列,有对比。 山石常用的皴法 千百年来画家创造出各种表现山石的皴法,名目繁多,这里仅介绍几种常用皴法:以线为主的披麻皴。 以面为主的斧劈皴。 以点为主的落加皴。 山水画山石布局的构思及创作过程 山势形状须注意脉络起伏。 树的画法 山水画中的树木以乔木、灌木为多。乔木是指松、柏、杉、樟、椿、槐、枫、柳等高大树木,灌木一般指山茶、蔷薇、茉莉、牡丹等丛生较矮的木本植物。 树的组成元素 树木可分为根部、树干、树枝、树梢、树叶诸部分。 树的具体画法(树干) 用中锋画出挺而有力的线条,亦称“勾勒”,笔中水分要偏干,线条要有转折及粗细变化,要有糙毛的质感,先左后右,自上而下。亦可依各人的习惯为之,以顺手合理为要。 两种常见的树枝画法 向上出枝的称为鹿角类,向下出枝的称为蟹爪类。 两种常用的树叶画法 点叶法 凡是用点画出的叶形的皆称为“点叶”。无论何种点法,都要注意墨色变化,以墨色层次丰富为好。 夹叶法 凡是用线双勾画出叶形的皆称为“夹叶”。勾叶时用中锋为主,也要注意墨色深浅变化。 组树画法 树身要有粗细高低,树枝要有盛衰搭配,树姿要有曲直、正倚等变化。 云水画法水口和瀑布 山水画中经常要表现奔腾的急流,迂曲的溪水,倾泻的瀑布,画时下笔要流畅果断,以达气势通畅之效果。 云的画法勾云 烟云的画法,大致有两种,即勾云和染云。勾云,以飘逸线条或山前、或山后勾出白云的形态,使之产生轻柔舒卷之态,是为上佳。 云的画法染云 染云,即所谓留白法,先淡墨,后淡色,多次烘染后令其产生自然的流动感并产生必要的厚实感,如此才会生动有趣。 点景画法 山水画中多有点景,用以盘活画面,增添情趣,常见有亭、塔、屋、桥、船、人物等等。此类点景必在恰当之处添补,绝不可胡来,画蛇不可添足。 地貌举例 山水画表现的内容十分繁复,某些主要的地貌特征是必须有所把握的。 章法平远法 在了解了山水画适宜表现的各类地形地貌后,作画的方法便有了依据,也产生了特定环境的特定表现方法。平远法适合表现空旷平展的景致,多采用俯视式为之。 高远法 适合表现高峻巍峨的山势,多采用仰视式为之。 表现层峦叠嶂、远近分明的崇山峻岭,多采用平视为之。 开与合 山水画的布局讲究开与合的关系。“开”为阵势的展开,“合”为阵势的合拢,“开”“合”互补,可使画面紧凑悦目。 对角式构图 山水画的构图形式多种多样,不必拘泥僵化,却也有数种典型的形式可作参考。对角式构图比较简洁,构图作画须前深后淡,层次分明,画时要注意前后景的大小比例关系。 S形式构图法 此种构图方式曲折回环,有较多的变化。用此构图作画要注意上下牵制,左右饱满,S形的形成主要靠云或水作隔断。 Y形式构图法 此种构图方式比较不易把握,特别要注意前景山石的位置,千万不要置于居中位置。 C形式构图 这是接近弧形的构图方式,运用时要注意景物的大小搭配与层次关系,弧形的左右两边不可均等。 设色施色范例(一) 山水画设色一般分为淡彩和重彩。凡施以赭石为主的颜色,通常称为“浅绛山水”,用石青.石绿施色的称为“青绿山水”。浅绛山水最为常用,也较易把握,基本是在墨稿的基础上施色。颜料以赭石为主,间以花青着色,施色宜清淡,不可盖过墨色。 023/29 |
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