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田娟的人物画朴质纯真、造化自然。观赏她的画，常常能感受到一种诗的境界，一种没有世俗功利的、纯净的审美境界。  在绘画题材上，田娟主攻人物画，从历史人物到都市少女都有过成功的尝试，其中儒释道方面的传统人物画，因融合了她自身的“文气”，成为了最吸引人的一部分。   《丹青难写是精神》文/梅启林（中国文联美术艺术中心主任）青年人物画家田娟老师以其淡雅、细腻、古意、沉静的画风崭露出一位青年女画家的个性和才华。她的画有三点值得重视：一是创作手法上以书入画、二是创作思维上避熟就生、三是审美追求上古意淡雅。  当代人物画家中能够以书入画的屈指可数，不敢染指此道者恐有所忌。一是没有在书法上下过功夫，二是受造型的束缚，单一地追求形准，把形准放在写意的最高的标准位置，至使很多画家沿着这条单一的路径一直走着而忘记中国画的本宗。写意人物画把“写”字放在前面就是突出以书入画。  田娟的人物画最能体现她以书入画的写意精神。人物造型取之陈老莲，然亦非老莲面目。她的画，线条来自于她的书法，她认为章草更适合意笔的运用，她写的章草书法严格的说还未达至高妙的境地，然而她善于把握章草书之意，以书意入画，这是她很有想法的为画之道，也是她的过人之处吧。  田娟的创作常常避熟就生，不以固有的范式去重复自己，她认为不同的体裁，就应该有不同的立意，表现手法上就应当有不同的手段，她的意笔人物画总是在尝试着不同的表现样式。  就创作而言，艺术创作的难点有二：一是通过常画的题材，用驾轻就熟的手法反复锤炼笔墨，成就一种属于个人独有的作画方式，用这种属于个人的方式去创作，必然要有独特的、一贯的个人风格。一个画家能形成自己的风格已属不易。难点之二，一个画家所创作的作品，应该有每一件作品本身独立的审美价值和独立的艺术生命。  艺术的表现技法必须随物象不同的内涵，不同的意趣，不同的题材，而有不同的手法。应该说没有任何一套既成的技法可以应付所有的创作，或者说，任何一幅创作都要有适合所表现内容的形式来完成。否则就是老调重弹，何来艺术。  从田娟早期创作的历史人物系列、起舞弄清影系列再到女人花系列，每一个单元都依据不同的体裁去表现、去营造不同的意境。这样就要求画家必须具备应对创作中遇到的各种难题的能力，田娟的创作反映出她的原创力和不同凡俗的学术品味。  田娟的人物工笔淡雅，写意古意。她把着力点放在意境的创造上，意境是通过想象和联想去追寻象外之旨、韵外之致的。淡雅之旨要在“虚”、“妙”，在把握画面的整体氛围上用力的均衡和笔墨微妙的变化，以使作品升华到一种不受现实物质世界羁绊的更高的精神世界，一种理想的境界，也就是诗的境界，一种没有世俗功利的、纯净的审美境界。  田娟的写意人物画有古意，也是她不同于众多人物画家之处。有古意，首先是要有雅逸之趣，质文然后古，有古意然后可传典雅之体面。她的写意人物画突出书写性在于，笔画的起笔、行笔、收笔的一招一式。起笔的提按轻重，行笔的迟速粗细，收笔的连带，皆浑融一气，线条内蕴充实，典雅而有古趣，充满着生命的气息。 艺术——人生，每个画家都有不同的理解和不同的追求轨迹，人生因艺术而充实；艺术因玄奥，因有不同人的诠释而充满无穷的魅力。有的人天天画，钻营苟且到头也难摆脱匠人一个，有的人，用人生去体验，用生命去觉悟艺术之玄妙，以岁月为笔描绘出属于他人生探寻的轨迹。在“造化”与“心源”的寻觅中创造出非凡的艺术，也因此，人生因艺术而辉煌。愿田娟偕艺术而追梦，实现人生因艺术而完美的梦想！ |
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