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戏剧研修班|聆听名师解读“戏剧艺术的特性、功能和作用”

 顺其自然h 2023-01-31 发布于北京

律回春晖渐,万象始更新。

上海市中小学校长艺术素养提升研修班(戏剧版块)陪伴各位校园长们走过虎年,迎来兔年!

近期,研修班顺利举行了线上名师讲座:“戏剧艺术的特性、功能和作用”,本次活动邀请到了中央戏剧学院教授、博士生导师,著名导演艺术家、原中央戏剧学院副院长、导演系主任罗锦鳞老师作为主讲嘉宾。

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主讲嘉宾:罗锦鳞

罗老师从自身与戏剧艺术结缘的经历出发,围绕戏剧艺术的特性、功能和作用,普及了戏剧教育应用知识。同时结合校园戏剧活动实际案例,讲述戏剧艺术在学生人格培育发展中的特殊作用和积极意义,阐明校园戏剧教育的必要性和重要性,并就“如何结合学校特色策划校园戏剧活动”的话题,与校园长们进行了交流。

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戏剧 是什么?什么是戏剧?

什么是“戏剧艺术”

戏剧艺术是“由演员扮演人物,当着观众的面表演故事的艺术”。著名表、导演艺术家金山说:“戏剧是'活人演活人给活人看’的艺术”

“戏剧”一词,在汉语中有广义和狭义之分。广义是指凡由演员扮演人物当着观众的面表演故事的艺术都可以称之为“戏剧艺术”,如中国的戏曲,印度的梵剧……还有歌剧、舞剧、木偶剧等等;狭义的戏剧是指从古希腊悲剧和喜剧开始,在欧洲各国发展起来,并在世界广泛流传至今的舞台演出形式,英语的名字叫“drama”。20世纪初,该形式从日本传入中国,1928年中国第一位留学美国归来的导演艺术家洪深先生将这种以“说话”为主要表现手段的戏剧定名为“话剧”,以区别中国原有的“戏曲”,这也是中国独有的名称。

戏剧构成的要素,学者们众说不一。有“剧本、演员、剧场和观众”的四要素说;有“剧本、演员和观众”的三要素说;还有“演员和观众”的二要素说等等,罗老师认为“二要素说”论及到了戏剧艺术最本质的两个要素。

关于戏剧艺术的特性

戏剧艺术有三个最基本的特性:综合艺术、集体艺术、现场艺术。

1、综合性的艺术:戏剧是视觉艺术和听觉艺术的综合,也可以说是时间艺术和空间艺术的综合。

在众多艺术门类中,罗老师认为表演艺术是中心,其他艺术是为表演艺术服务的,是围绕表演艺术而存在的。

2、集体性艺术:在综合性的戏剧艺术中,每一种艺术都有相应的创作者参加,所以任何一部戏剧的演出都不是个人行为可以完成的,而是集体共同参与完成的。在创作中,大家应该是互相尊重,共同创作,平等合作的关系。当然,在集体创作中就不能各行其是,必须服从演出完整性的需要。演出的完整性是由导演艺术掌握的。所以,罗老师认为在集体艺术中是以导演艺术为中心的

3、观演关系的直观性和现场性:戏剧演出与观众的直接交流,是戏剧不可能被电影和电视艺术取代的最根本的原因。

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上海话剧艺术中心戏剧进校园巡回演出现场照片

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戏剧艺术的样式(即戏剧体裁)

戏剧的体裁可分为三大类,即悲剧、喜剧和正剧。

1、什么是悲剧?

剧中主人公与现实之间产生不可调和的矛盾冲突及其悲惨的结局构成基本内容的作品,我们称之为悲剧。鲁迅先生认为“悲剧是将人类有价值的东西毁灭了给人看”。

悲剧进一步细分一般有:

(1)性格悲剧,主人公的性格是造成悲剧的主要原因。如《马克白斯》等。

(2)社会悲剧,造成悲剧命运的根本原因是社会的黑暗,如《哈姆雷特》、《奥塞罗》等。当然造成他们的悲剧命运的原因中有性格问题,但并不是主要原因,主要原因还是社会的因素。

(3)命运悲剧,这类戏过于强调“宿命论”观点,如古希腊悲剧《俄狄浦斯王》。

(4)历史悲剧,一般表现历史上发生的大悲剧,如《岳飞》等。

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《奥赛罗》剧照(1994年) 

上海人民艺术剧院(上海话剧艺术中心前身)

2、什么是喜剧?

喜剧是以强烈的夸张手法展示假恶丑,落后事物与美好,进步的事物之间的不协调的滑稽可笑的现象,并对否定的事物加以辛辣的讽刺或善意的嘲笑。鲁迅先生是这样给喜剧下定义的:“喜剧是把那些没有价值的东西,撕破了给人看”。

喜剧又可分为:

(1)讽刺喜剧,包括生活讽刺喜剧、政治讽刺喜剧、道德讽刺喜剧等;

(2)抒情喜剧,如《三星高照》等;

(3)滑稽喜剧,如《阿混新传》等;

(4)相声剧,如《我肯嫁给他》等。

喜剧在古代还有闹剧,亦称“羊人剧”等种类。

喜剧在创作上的特点是:夸张、机智、幽默和滑稽,要有笑点,即“包袱”。

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英国经典闹剧《演砸了》(中文版)剧照

悲剧和喜剧两体裁,在戏剧的历史长河中,已出现二千五百多年了。早期,这两种体裁是水火不相容的。到了十八世纪,剧作家们觉得仅仅用悲剧和喜剧的体裁,已反映不了社会发展的复杂性,于是就开始探索一种新的体裁,就产生了“正剧”。

3、什么是正剧?

它兼有悲剧和喜剧的特点,创作中不受悲剧和喜剧的限制和划分。

正剧的类别很多,很细:

(1)社会正剧;

(2)心理正剧;

(3)革命正剧;

(4)历史正剧;

(5)富于悲剧色彩的正剧;

(6)富于喜剧色彩的正剧。

正剧在创作上,一般比较接近生活,要求表演真实,自然,有机;注意生活细节,富于生活气息等等,兼有悲剧和喜剧的创作特点。

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大型历史话剧《商鞅》剧照(2021年)

以上就戏剧历史而言,体裁大致划分三类。戏剧发展到今天,在体裁上又有不少新发展,如“荒诞戏剧”、“悲喜剧”、“音乐剧”、“咖啡戏剧”、“贫困戏剧”、“浸没戏剧”等等。

戏剧的功能与作用

卡塔西斯(katharsis)这一词汇出自亚理斯多德的《诗学》第六章,自文艺复兴以来,曾引起许多争论。这个词涉及悲剧的作用和功能。

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亚理斯多德(公元前384~前322)

世界古代史上伟大的哲学家、科学家和教育家之一

希腊哲学的集大成者

罗老师认为理解卡塔西斯要抓住这几个词:宣泄、净化、陶冶和升华。这就是戏剧的卡塔西斯作用。

概括地说,戏剧的功能和作用是“通过演员扮演人物当着观众的面表演故事,让观众在观剧的过程中,通过娱乐,寓教于乐,欣赏演员的表演,得到审美的享受,颂扬真善美、鞭打假恶丑,潜移默化,提高精神情操,得到卡塔西斯。”

戏剧的作用有:娱乐性、教育性、审美性、社会性、群众性、现场性等等。

可喜的是,戏剧的功能和作用正被越来越多的人看见,所以现在学校、社区等越来越多地开展戏剧活动。

为了对学生进行美育教育,培育健全人格,也为了推动戏剧艺术的发展,要在小学、中学、大学校园里面建设和发展业余戏剧,通过戏剧来对学生进行“卡塔西斯”。校园管理者们首先要被戏剧“卡塔西斯”,然后才能去“卡塔西斯”学生,所谓“教育者先受教育,而后育人。”

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罗锦鳞老师线上发言

我青少年时所受到的戏剧教育

罗老师回顾了从幼儿园到大学十多年接受戏剧教育的经历,认为校园戏剧教育对他一生影响重大:

从幼儿园时期他便在学校参加了戏剧表演,当时演出的节目都是鼓舞人们抗日的内容。后来在川大附小、清华附小、附中,他接受到了良好的素质教育课程。特别是在清华附小,他加入儿童团,成为北京第一批戴红领巾的少先队员。学校开设了各种艺术课程,大家还在课余表演节目,排演小话剧。丰富全面的课外活动让他习得了许多受用终身的知识。对戏剧教育,现在的清华附小更加重视了,提出了“班班有戏,人人参与”的口号。除了附小的活动外,他还参加清华大学学生话剧团的活动,成为话剧团唯一的儿童演员,经常随大学生到北京各地和街头做宣传演出。

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清华附小前身成志学校

 图片来源:清华附中官方网站(下同)

后来在清华附中,罗老师还利用暑假排演了前苏联的大型话剧《青年近卫军--奥列格》、《红领巾》等剧目,丰富的表演、导演经验为后来从事导演专业打下了很好的基础。他们每周都可以在清华大礼堂看电影和戏剧演出,大大丰富了眼界,学到了许多课堂上没有的知识和做人的基本观念。

清华附小的两年,附中的三年让罗老师爱上了文艺,并决心做一名文艺工作者。课堂和课外活动为他后来从事戏剧专业打下了坚实的基础。

后来,罗老师和同班同学赵常如、陈岫从事了戏剧专业。他的很多同学后来都成了国家重要人才。

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80年代初的清华附中校门 

在北京十三中就读高中期间,他参加了学校军乐团,学习音乐知识和乐理,随学校参加游行演奏。曾在天安门广场伴奏“集体舞”,这让他感到很骄傲,很自豪。他还参加了很多话剧团的活动,如加入“电影爱好小组”,小组邀请大师级电影导演凌子风作为校外指导,首都电影院是当时的观摩影院,时任首都电影院经理华旦妮作为观摩指导。“大众电影”杂志社也经常会请他们参加电影有关的座谈会。“北京电影演员剧团”的艺术家们为同学们讲解电影艺术。后来,罗老师和同学成立了“话剧团”,利用课余时间排演了很多剧目。

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北京十三中学校大门 

图片来源:北京十三中官方网站

罗老师说:“从我们上中小学的经历来看,再次证明戏剧教育对人未来发展的重要性!我们一起活动的同学后来也成为了国家的人才、栋梁。如王永炎后来成为了全国著名的中医师和教授,当今,成长在建国初期的我们这批中小学生,大都年迈退休了。很多同学依然是“退而不休”,继续为国家的建设和发展贡献余生!人的素质培养才是教育的根本,校园戏剧教育必不可少!”

因此,罗老师呼吁各位校园长们积极开展校园戏剧教育,并指出学校可从以下几方面着手开展戏剧活动

开办校园剧团

借鉴清华附小“班班有戏,人人参与”的模式,从排演课本剧做起,挑选语文课本中的故事组织学生来进行扮演,既能让学生体会戏剧表演的乐趣,也能帮助他们加深对课文的理解;或者进行更易操作的“剧本朗读”,在朗读中让学生模仿人物的说话方式,浅尝戏剧扮演的奇妙;除了与语文学科结合外,还可与数学学科结合让学生们把数学试卷中的“应用题”拿来进行表演;与美术结合让大家进行绘画,然后根据绘画内容编写、表演一段故事等。

举办校园戏剧节

举办校园戏剧节,号召每个班级都参与,调动学生们的积极性和参与度,提供给他们展示自我的机会和平台。

开设戏剧课程

有条件的学校可外请专业戏剧导师,在学校开设戏剧课程,对学生进行表、导、演技能辅导,邀请专业演员、导演开展戏剧教育的普及课程,让戏剧艺术深入学校、走进课堂。

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上海话剧艺术中心“戏剧社戏剧剧目排演课程”等两门课程

入选“上海市学生素质教育优质资源平台”

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上话戏剧教育导师进课堂辅导

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上海话剧艺术中心戏剧进校园项目

2021年“开学第一课”

音乐剧《恰同学少年》剧照

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上海话剧艺术中心戏剧进校园项目

2019年“开学第一课”

原创话剧《笔墨丹心》剧照

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组织观看优质舞台剧目

组织学生观看优质舞台剧目,在学生们的心灵播种下戏剧的种子。同时,学校在挑选剧目时要根据学生的年龄,挑选适合他们观看的剧目。另外,组织者一定要先亲自观看,对戏剧进行评估判断是否是合适学生观看。观看前,要向学生介绍故事背景、创作风格等,学生观看完后,老师还要组织学生对剧目进行讨论,更有甚者可号召学生来亲自表演,也可邀请该剧导演、演员等向孩子们分享中心思想、创作思路心得等。

进行戏剧游戏

对于低龄的幼儿园学生,可从简单的戏剧游戏开始,如模拟生活中的事物,再进阶到故事接龙,让学生们续编故事片段。在平时的戏剧训练中,启发学生们的兴趣和想象力、表现力,逐步让他能“学什么像什么”,可表演一个简单短小的戏剧片段或者模仿一个日常生活中的事物。

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来源:上海话剧艺术中心

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