伟大的文艺复兴时期的艺术作品,以雕塑为例的话,多是裸体形象,包括欧洲的许多名画也是喜欢裸女形象出现。 欧洲许多艺术作品都源于古希望神话,这些神话中的人物多是全裸或者半裸。虽然文艺复兴的崛起,使得欧洲进入一个全新的艺术文明世界,但部分作品仍是取材于古希腊神话。 对于人物表现往往着重“人的力量与美”,这一点深受古希望文化的影响。 对于古希腊的艺术传世主要是雕塑作品,绘画几乎没有。 我们唯一能对希腊绘画了解渠道就是古希腊陶瓷上的彩绘,通常是古希腊日常生活表现,往往半裸体或全裸呈现,这就侧面得出古希腊人原本就穿得少甚至不穿。 一方面,由于当地的气候温暖湿润,地中海沿岸气候,会影响当时人的穿着。 另一方面,是由于古希腊时期,人们对于裸体之美的热爱。希腊自古以来都是崇尚力量与美的,还有什么比身体更能体现力量和美! 由于人体不同的姿势在雕刻上促动了对肌肉或上或下,或收缩或伸张,或绷紧或放松,展开了极致研究,尤其是脸部和腹肌。所以在今天的欧洲的文艺时期的那些雕塑作品,男性雕像中身体肌肉线条和腹肌呈现都非常完美,令人惊叹,甚至难以想象。 但与此同时,女性的雕像往往都穿着衣服,难道古希腊人不欣赏女性身体之美吗? 这个可能和希腊人的宗教观有关系。 希腊人认为神与人不仅同形,而且同欲,有着共同的喜怒哀乐和性格上的小缺点。希腊人还认为,一个人越是美,就越是具备更多的神性。 这是他们平常锻炼,以及举办运动会时裸体的原因。 为什么希腊的雕像一开始男人裸体,女人穿衣服? 因为希腊是个男权社会,女人不能抛头露面,也不允许参加公共政治生活。 “好女人的标准并不是被人赞美,而是不被人谈论。”只要你成为别的男人口中的话题,哪怕别人是夸你好,那也是你妇德有亏。 从这点来看,他们希腊人对女性的压制和禁锢,至少在观念的层面,反而要超过我们中国明清时期。 希腊人是公元前七世纪从埃及人那里学会了制作大型雕像。到公元前四世纪,由著名雕塑家普拉克希特列斯打破禁忌,开始塑造裸体女性。 但是维纳斯是个例外。女神和神女的共同点就是,她们属于所有人,而并不属于某一个人。 到了四世纪,怎么女神也不穿衣服了呢? 这和公元前5世纪第二次波希战争后雅典的大规模重建有关。 当时雅典给艺术家们开出了很高的价格,整个希腊地区最好的艺术家都涌到雅典去了。其他城邦再想做艺术品,就要跑到雅典来订货。 交流的增加,导致了艺术界限的被打破。 文献上记载说,普拉克希特列斯做了两个维纳斯,一个穿衣服一个没穿。科斯岛选了穿衣服的,尼科斯人为了发展旅游业,选了没穿衣服的。 另一个可能的原因,是被禁锢太厉害的希腊妇女,暗中发展出了狄奥尼索斯崇拜,也就是酒神崇拜。 这场运动的诉求就是恢复女性古老的权利,具体行动据说是晚上去荒郊野岭开乱大趴。 到底有没有这个很难讲,但是古希腊悲剧与酒神崇拜有着千丝万缕的联系,这个却是真的。 在这个气氛中,雕塑家雕一些酒神像,让维纳斯不穿衣服,也就是可以理解的了。 |
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