赵之琛刻青田石印 赵之琛刻“诵先人之清芬”青田石印原石 尺寸：3.8×2.1×5.8cm  印面钤本及边款拓本 印文： 诵先人之清芬边款： 壬戌十月六日橅何雪渔法为云藻先生属，次闲赵之琛。 此印作于1802年（嘉庆七年壬戌），赵次闲时年21岁，然此印屡见于著录，可称赵氏朱文印名作。“诵先人之清芬”语出晋陆机《文赋》：“心懔懔以怀霜，志眇眇而临云。咏世德之骏烈，诵先人之清芬。游文章之林府，嘉丽藻之彬彬。慨投篇而援笔，聊宣之乎斯文。” 赵之琛于款中自记为仿何雪渔，察其篆法则近乎元人风貌，而以细碎切刀出之，线条质感丰富而流动不减，气格极高。赵次闲的朱文印，一如浙派其余印人、后世工稳印一路印人，皆善于巧思妙构，蕴藏细微变化平正之中，如以曲化个别线条的方式化开横平竖直的板滞，以线条的简化来平衡布局的疏密关系，使得印作整体的章法布局工稳而能疏朗。赵氏印作乍看平常、实则举重若轻，隐然有清穆淡然之气。 西泠八家·赵之琛 《印人画像·赵之琛》 赵之琛（1781-1852，按《光绪杭州府志拟稿》载“咸丰庚申年卒，时政八十”，则其卒年应为1860年），钱塘人，字次闲，号献父、献甫，又号宝月山人，斋号补罗迦室。尝为阮元摹刊钟鼎款识，《积古斋彝器款识》半出其手。兼工隶法，善行楷。画山水师倪、黄，以萧疏幽澹为宗。花卉笔意潇洒，傅色清雅，有华嵓神趣。间作草虫，随意点笔，各种体貌，无不逼肖。嗜古，邃金石之学，篆刻师陈豫钟，复受黄易、奚冈、陈鸿寿影响，可谓集浙派之大成，嘉、道后声名卓著，效之者甚夥。道光八年，赵之琛辑自刻印成《补罗迦室印谱》二十册。  赵之琛作扇面 赵父辑宁藏书甚富，尤多词集抄本，与奚冈、黄易、陈豫钟、陈鸿寿等友善。赵之琛多才多艺，负盛名而无骄然之色，性情平淡，不将世俗纷扰挂于胸怀，一生不仕，闭门创作，潜心书画篆刻，并常摹写佛像，故有“补罗迦室”斋号。晚岁逢洪杨兵燹，战乱中流离失所，客死他乡。子赵懿、门生杨与泰、陈祖望等皆有印名，卓然成家。  《补罗迦室印谱》书影 赵之琛一生治印数以万计，为八家之最，今存印犹有千余枚之多。赵氏篆刻以仿汉制为长，得力于金石学力尤多。赵之琛天分极高，精能浙派而不完全囿于师门，勤于治印，佳作甚多。其印作力求巧妙，章法整稳而内含姿态，刀法滞重而蕴藏轻峻。赵之琛以切刀见称印坛，然而风格由此出，亦囿于此，正如时人何元锡称其“素负铁篆之名，所刻合作者甚少，盖印之所贵者文，文之不贵，印于何有？不究心于篆而徒事刀法，惑也！”精熟的刀法，再加上大量的应酬之作，格局趋于僵化，少创意，千篇一律，后人“燕尾鹤膝”之讥，正中其晚年习气。魏锡曾谓为“浙宗后起而先亡者”，引人深思。 在声讨“浙派罪人”的时候，还是有必要说一说赵之琛对篆刻艺术发展的贡献。  赵之琛拟汉玉印作品“乐琴书以消忧” 赵之琛于篆刻章法、刀法之精能、娴熟已臻化境。在篆刻“白文忌细、朱文忌粗”的时代里，细白文印鲜有佳作，赵之琛借鉴汉白文玉印的“切玉法”找到了细白文印的出路，具有开创意义。 浙派一向以方折苍莽为特征，但是在赵之琛这里，已明确提出了方圆并用的概念。他在篆刻作品边款中说：“汉铸印工整中有流动之气，得之非易。”“仿朱文以活动为主，而尤贵方中有圆，始得宋、元遗意。”这种突破的精神，正是丁敬“思离群”精髓所在。  赵之琛印作“云楼手集”白文印及边款 浙派发展到赵之琛这里，边款的形式更为丰富多样，面画表现力大幅提升。如除了常见的单刀短中款外，他有大量长文边款，而同一印作的边款字体有时楷、行、隶兼具，甚至首开绘画入边款的先例。据考证，最早的图画边款即是赵之琛为其挚友林云楼所刻“云楼手集”，郭若愚先生在《篆刻史话》一书中称此印“是篆刻史上印侧刻制绘画的先例。” |
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