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他指的好诗就是我们今天要说的《春江花月夜》，以上是我的臆想，李攀龙有个著作《古今诗删》，这是一本什么书呢？其实就好比我们今天看到的《唐诗三百首》一样，历史上诗歌太多了，他就想着编一本书，只选经典，方便后人选择，就在他查阅文海找资料时，偶然间发现了《春江花月夜》，说实在的，他才是这首诗出名的重要推手。  要说这首诗的作者张若虚，也是够背的，这么有名，可流传下来的诗才两首，就连《春江花月夜》也差点没了，我们今天能看到这首诗，要感谢一个人，北宋郭茂倩，它当时在编辑一本书，《乐府诗集》，这首诗首次在这个书集中被收录了，如果不是这个人，恐怕就没有后面李攀龙的故事了。 或许是他本来作品数量就比较少，才导致没有多少流传，要知道，我们今天看到李白的诗，充其量也就是他全部作品三分之一，杜甫的顶多一半，他们的作品大都散佚了，想想真是令人痛惜。 好了，我们回到今天的话题上，有关《春江花月夜》赞誉，实在不胜枚举，最高的赞赏还是“孤篇压全唐”，为了找出这句话到底是谁说的，可是费了很大工夫，查了很多资料，但很遗憾，古人没这么评价过，晚清的王闿运在谈到宫体时也只说过“孤篇横绝，竟为大家”，至于闻一多，只是夸赞了一番，更没有这么说过，所以只能是误传。  虽然名家没有这么说过，但既然大家口口相传，想必也是对这篇诗歌的喜爱，这首诗确实读起来令人耳目一新，意境清远，尤其画面感十足，景色优美，且朗朗上口，但说它“孤篇压全唐”，确实有点言过其实了，今天我们就浅谈一下这首诗。 春江花月夜 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年只相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜（xia，与上句押韵）。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。  作者历史背景就不涉及了，这首诗并不是史诗，意思也很浅显，所以不妨碍我们理解，古人把这首诗定位为“宫体诗”，说这是宫体诗的巅峰之作，这一点我是认同的，那什么是宫体诗呢？我们之前讲过陈子昂，说它是唐诗的灯塔和引路人，他提出复古口号，为什么呢？因为初唐的诗歌严重的受到六朝的影响，尤其是齐梁时代，那时候诗歌还属于统治阶层的娱乐工具，上层统治者整日过的莺歌燕舞，肉林酒池的生活，他们的生活已经和老百姓脱离了，所以他们作品大多是淫靡浮艳，骨弱无力，这就是宫体诗的来源，这也给后世造成了很坏的影响，在相当长一段时间里，诗风都改不过来，以至于在初唐的许多作品，我们仍然可以看到齐梁的影子，陈子昂注意了到这点，于是才才登高一呼，振聋发聩，李白杜甫后来也积极响应。 可以说，天下苦宫体诗久矣！  《春江花月夜》既然是人人喊打的宫体诗，为什么评价又如此之高呢？那是因为它开了宫体诗的新风。 首先诗歌形式上有创新，初唐不仅是律诗定型期，同时还出现了一种新形式，那就是七言古诗，并且是押韵的七言古诗，这在以前是不多见的，这其中以卢照邻的《长安古意》为代表，其次就是《春江花月夜》，在这首诗中，我们发现，基本是四句一换韵，平仄工整，合乎韵律，注意对偶，这也就是为什么读起来朗朗上口的原因，他做了比较讨巧的处理。其次就是语言用字优美，先不说意境，大家仔细看通篇的文字，就会发现一个特点，出现最多的就是“花、月、夜、春、江、水”，几乎句句不离“月”，这也是非常讨巧的做法，诗人深谙此道，这些美丽的词汇连在一起，意境自然也就美了，谁不爱花前月下，花好月圆，谁不叹岁月蹉跎，水流月斜，谁不悲愁妇闺怨，征人思归。用的都是意境优美的词语，选的都是容易引起大家共鸣的情感触点，所以大家喜欢也不奇怪。 以上是这首诗歌广受大家喜欢的原因，但我们客观的分析，就会发现，这首诗放在诗歌史中，其实很一般。  看过我主页的朋友知道，我们一路从《古诗十九首》分析到初唐结束，分享过很多优秀的诗歌，在谈到什么是好诗歌，或者说一首好的诗歌应该是什么样的，我们做过讨论，这是学习诗歌的一个前提，因为诗歌太多了，并不是所有的都好，也有很多糟粕，这就需要我们自己去判断？那我们通过什么判断呢？今天我们就用《春江花月夜》这首诗来谈谈。 我们刚才说到，李白、杜甫的诗歌散佚的非常多，这其实有客观原因，但也有主观原因，古人编辑书籍，也是有一部分个人爱好在里面的，就如刚才而言，没有郭茂倩或许我们今天就见不到这首诗了，没有李攀龙的背书，这首诗不会广为传颂，可见诗歌传承很重要，那么传承的依据是什么，其实最重要的一点就是生命力，杜甫的诗歌为什么那么让人热爱，即使千百年后，时过境迁，但依然不妨碍我们喜欢，就是因为他的诗歌有生命力，那具体什么是生命力，除过作者的创作技巧（就好比《春江花月夜》）之外，最主要的还是诗歌内在抒发的感情。  诗歌的情感也是诗人的情感，这个情感有血有肉，或低沉，或激昂，或悲悯，或忧伤，我们不是当事人，但通过诗歌我们仍能感同身受，读李白的诗，我们不由得的感到血脉偾张，潇洒狂放，这是一种不由自主的、发自内心的共鸣，因为诗人所抒发的情感也是我们每个人的情感，我们在现实生活也遇到过，只不过我们没有表达出来，当我们读到“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来”。会不会慨然感叹，这说的不正是我想说的吗，千里马常有，而伯乐不常有，李白的烦恼也是我的烦恼。“主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”。这份潇洒不也是我们一直心中的那个游侠少年吗？谁没有游侠梦，谁不想销万古愁，李白的愁也是我的愁，我们读杜甫，“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金……”，这是真真切切的心痛，若非置身其中，又怎能说出花溅泪，鸟惊心的话来。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山，呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”。深处在皇宫的皇帝和身居朱门的王侯断然不会想到天下的寒士，更不愿“吾庐独破受冻死亦足”，只有经历“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的杜甫，只有“穷年忧黎元，叹息肠内热”的杜甫才知道这份苦楚。  一个人的感情是装不出来的，可以装一时，但装不了一世，不是所有诗歌都能让我们感同身受，但我能感受到作者的感受，这就是情感共鸣，这就是诗歌的生命力，诗歌不是空壳，她也是一个有机体，有血有肉，有神经、有毛发、有感触…… 我们现在看看《春江花月夜》，你通读全文，除过华丽的词藻和优美的意境，偶尔两句小感伤，还有别的感情吗？你读完之后会回味无穷吗？读的过程会让你伤心低沉似杜甫，还是潇洒恣纵如李白，没有，他没有让我感到浓重的情感在里面，他没有让我们看到他内心的东西，只是写的很美，只有“风”，却没有“骨”，这就好比大街上看到一个美女，非常喜欢，可是交往后发现，她缺少气质和内涵，没错，就是这种感觉。 我们常说文章要有“风骨”，但什么是风骨，却很难言明，更多是意会，我们不妨看看“建安”诗歌，或许就能找到答案，没有什么高超的技术，古直悲壮，言之有物，直抒胸臆，慷慨激昂。 当然，不管怎么说，《春江花月夜》也是一首非常不错的诗歌，美是最大特点，毕竟，生活偶尔也需要美的点缀。 |
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