 主讲老师：青螺 现在简单介绍一下我们的学习计划：由于是基础普及班，所以我们从最基础的格律知识讲起，希望大家通过短期学习，基本掌握格律诗的写作。一共安排六次正课，这六次教学主要从下面几个方面入手： 第一讲：今古四声，平仄，用韵； 第二讲：细说古入声字； 第三讲：关于律句和律诗的平仄谱 第四讲：关于一三五不论，二四六分明，和，孤平，三平尾，三仄尾。 第五讲：关于折腰体，特拗句。 第六讲：如何写一首合格的律绝？ 下面我们开始今天的第一次课，格律诗的起源和发展，以及基础知识。  一，格律诗的起源和发展 格律诗，也称近体诗，这个近体，是相对于唐之前的古体来说的。格律诗是唐以后成型的诗体，主要分为绝句和律诗，按照每句的字数，可分为五言和七言绝句，简称五绝，七绝，五言和七言的律诗，简称五律七律。篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。 中国的第一部诗歌总集是《诗经》，最早使用赋、比、兴的表现手法，而句式以四言为主，多用重章叠句。战国后期，在南方的楚国产生了一种具有楚文化独特风采的新诗体——楚辞(骚体)。楚辞句式长短参差，以六言、七言为主，多用“兮”字。楚辞的奠基人和主要作者屈原，运用这种形式创作了《离骚》、《九歌》、《九章》等不朽诗篇，成为我国文学史上第一位伟大诗人。 屈原之后有宋玉、唐勒、景差等楚辞作家。楚辞的出现，标志着中国诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。《诗经》和楚辞，是后世诗歌发展的两大源头，也是唐人及后人写诗时经常用到典。 到了汉代，有了“乐府”这样的国家音乐机构，主要功能是收集与编辑民间的诗歌，加以配乐演唱，所以主要的诗歌也称乐府诗。汉乐府的这些民歌继承《诗经》民歌的现实主义传统，多“感于哀乐，缘事而发”，通俗易懂，长于叙事，富有生活气息，句式以杂言和五言为主，以《陌上桑》与《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最优秀的作品，也是叙事诗的代表作。 在汉乐府的影响下，文人五言诗逐渐发展成熟，其标志是东汉末年出现的《古诗十九首》。这是—组由寒门文人创作的抒情短诗，被誉为五言之冠。汉魏时期的曹操、曹丕、曹植的诗歌和“建安七子”的诗歌有更进了一层，有建安风骨之称。 到了魏晋时期，西晋留下的诗歌不多，仅有嵇康等竹林七贤等人的诗歌作品，但进入东晋后，产生了大量文辞绚丽的作品，其中陶渊明独以其清新的诗风为后世推崇。到了南朝后，诗歌出现了文风绚烂，诗歌靡丽的一个时期，其中以齐梁的诗歌为盛。 这段时期还产生了大量的诗歌评论家，对诗歌的内容、思想、鉴赏产生了巨大作用，例如钟嵘的《诗品》、刘勰的《文心雕龙》、萧统的《文选》等。南朝文人提出四声说、八病说，对后来的诗歌创作、鉴赏产生巨大影响。
南齐永明年间，“声律说”盛行，诗歌创作都注意音调和谐。这样，“永明体”的新诗体逐渐形成。这种新诗体是格律诗产生的开端。这时期比较著名的诗人是谢朓。谢朓以山水诗著名，诗风清新流丽。他的新体诗对唐代律诗、绝句的形成有一定影响。 隋唐时期，诗风极盛，有着独特风格的格律诗逐渐形成。唐前期以王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王、陈子昂为最，称初唐四杰。初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。 这四杰分别是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。在武则天专权时期，宋之问、沈佺期的诗歌成就较高，使绝句、律诗最终定形。“四杰”之后，陈子昂明确提出反对齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”。《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之作。 盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期出现了李白、杜甫这样的诗仙，诗圣，李白的《送孟浩然之广陵》等作品，杜甫的《兵车行》等作品为盛唐的天空增加了许多云彩。除他们之外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。 王昌龄的边塞诗大部分用乐府旧题抒写战士思念家乡、立功求胜的心情，他的《从军行》、《出塞》历来被推为边塞诗的名作。李颀的边塞诗数量不多，成就却很突出，《古意》一首、《古从军行》是他的代表作。王之焕是年辈较老的边塞诗人，一首《凉州词》写尽了远征人思家的哀怨，另一首《登鹳雀楼》诗意高远，富于启示性。 中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。中唐诗歌有大历十大才子等人创作，而白居易为中国诗歌的创作又进入一个新的高峰，代表作《长恨歌》、《琵琶行》。白居易继承并发展了《诗经》和汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高潮，即新乐府运动。 元稹、张籍、王建都是这一运动中的重要诗人。元稹的主要作品是乐府古题19首和新乐府12首。无论从内容还是从形式来说，元诗都非常接近白居易的诗，语言通俗易懂是他们共同的特色。张籍和王建虽无明确的文学主张，但他们以丰富的创作成为新乐府运动的中坚。同情农民疾苦是张籍乐府诗的主题，以《野老歌》最为著名。风格与上述几人十分相近的李绅诗作虽不多，但《悯农》诗二首却为他赢得了广泛的读者。 除新乐府运动之外，这一时期还另有一派诗人，这就是韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创造，自成一家。韩愈是著名的散文家，他善以文入诗，把新的语言风格、章法技巧带入了诗坛，扩大了诗的表现领域，但同时也带来以文为诗，讲才学，追求险怪的风气。孟郊与贾岛都以“苦吟”而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。
还有一位和白居易经常有诗词唱和的诗人，刘禹锡，非常值得一提，他有意创作了很多化用自民歌的作品，比如《竹枝词》深受人们喜爱。此外，他的律诗和绝句也很有名。他的另一位难友，一同被贬谪的诗人，柳宗元，他的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁。他的山水诗情致婉转，描绘简洁，处处显示出他清峻高洁的个性，如《江雪》就历来为人们所传诵。李贺在诗歌的形象、意境、比喻上不走前人之路，拥有中唐独树一帜之风格，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。《苏小小墓》、《梦天》等都是充分体现他的独特风格之作。 晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧的诗以七言绝句见长，《江南春》、《山行》、《泊秦淮》、《过华清宫》等是他的代表作。李商隐以爱情诗见长。他的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕露，直指时弊。还有如温庭筠，韦庄，韩偓，罗隐等大家，由于唐将灭，诗歌创作多是忧国伤时的作品。 诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。上面重点介绍了，唐诗发展的概况。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。但上面特意提到的著名诗人是我们必须记住的哦。 诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。 最能体现宋诗特色的是苏轼和黄庭坚的诗。黄庭坚诗风奇特拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的“江西诗派”。宋初的梅尧臣、苏舜钦并称“苏梅”，为奠定宋诗基础之人。欧阳修、王安石的诗对扫荡西昆体的浮艳之风起过很大作用。国难深重的南宋时期，诗作常充满忧郁、激愤之情。 陆游是这个时代的代表人物。与他同时的还有以“田园杂兴”诗而出名的范成大和以写景说理而自具面目的杨万里。文天祥是南宋最后一个大诗人，高扬着宁死不屈的民族精神的《过零丁洋》是他的代表作。明代诗歌是在拟古与反拟古的反反复复中前行的，没有杰出的作品和诗人出现。 到了清代，诗词流派众多，但大多数作家均未摆脱拟古主义和形式主义的套子，难有超出前人之处。比较出色的有，清末龚自珍以其先进的思想，打破了清中叶以来诗坛的沉寂，领近代文学史风气之先。他的诗常着眼于社会、历史和政治的观点来揭露现实，使诗成为现实社会的批判工具。后来到了清代末年，出现了，黄遵宪、康有为、梁启超等新诗派作家。清末民初，也有不少有名的格律诗作家，出了不少优秀的作品。但相比唐诗，就小巫见大巫了。所以，我们这次学习当然是以唐人诗为主的。 好，关于古典诗歌的概论我们就说这么多，下面开始今天的格律知识部分：
二，今古四声，平仄，及用韵 中国大陆的现代汉语拼音，是从五十年代开始的，共有四个声调：一声，二声，三声，四声，其中一声二声，是为平声，三声四声是为仄声。这个是今音的平仄。 古代汉语也有四个声调： 平，上，去，入，称古四声，其中平，为平声；上、去、入、皆为仄声。古四声发音上最好的例子就是下面这四个字为代表： 天子万福 平上去入 注意，这里的上，读赏的音。天子万福，如果表平仄，就是，平仄仄仄。 但自元代开始，平声分化为阴平和阳平，就是我们现在汉语拼音的一声和二声。古代的入声字，在元代时分化到了阴平、阳平、上声、去声四个声调当中，主要是因为元代为北方民族，发不了入声字（以南方音为主），所以官话里把入声音取消了。后来的普通话，是以北方音为主，入声音，也就从普通话里消失了。古入声音就归并到了现代的四声里去了。所以，有的入声字现在读平声，比如数字“一”今天读平声，古音是入声；还有的今天读去声，比如月，等。这些以后会结合古诗，细细的讲的，我们今天就是要知道这个概念哦。 另外我们也要知道，古入声音，在有的方言里，仍读入声，比如福建、广东、上海、江苏、太原、张家口等。但大家应该注意的是，元，明，清代的诗人写诗，词，入声字仍然是沿用古入声字仄音的用法，直到今天，虽然有了中华新韵的出现，大部分人还是沿用的古韵，即“平水韵”，目前国内各个网校也都继续坚持普及古韵，我们这次的普及班，也是要求熟悉古韵，平水韵哦。 关于平仄格律： 先简单解释一下几个常用的名词： 古风体诗-唐以前的诗体，无严格的平仄要求，以口语押韵，无韵书作依据。 近体诗-即所谓的格律诗，有严格的平仄韵格律要求，起源于六朝的永明体，至初唐宋之问，沈全期基本成型，成熟于中唐，属于齐言诗，分绝句和律诗。绝句由两联四句构成。之所以称绝句是因为：两句成联，两联成诗。绝句是构成诗的最基本单位，故称绝句，分五绝，七绝。律诗是由四联八句构成，分首联，颔联，颈联，尾联，其中间两联，即颔联，颈联要求对仗。
格律的定义： 格律包含两个内容：格和律。 格是指：平仄，字数，替，对，粘，对仗，起，承，转，合，等特定的规则。 律是指：音律，声律，韵律。 声律：西晋时开始的对中国语言声调进行研究后提出的概念，到南齐时提出古四声说：平，上，去，入。和汉语声调相关的规则称声律。 现代汉语拼音：一声，二声，是平声，三，四声，是仄； 古四声：阴平，阳平，为平声，上，去，入 为仄 音律：近体诗里涉及的音律是指格律诗句子中的音节规则，比如：仄仄平平仄，就是两个双音节，加一个单音节，涉及到音节的规则称音律。 韵律：指如何使用韵，任何涉及韵字的使用的都是韵律的范畴。 近体诗的押韵是押平声韵，古韵目前都用平水韵，讲究辨别入声字，因为平水韵是按古四声分韵部的，其中平声韵部有三十个：上平：15韵部，下平：15韵部。 上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删 ； 下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸 。 关于韵部的具体应用会陆续的讲解。 中国大陆在近年，逐渐发展了中华新韵，是按汉语拼音来划分的，不需要分辨入声字，韵比较宽，所以现在也可以用新韵，由于新韵不辨别入声字，所以用新韵写诗需要特别的表明是新韵。 格律中的 平仄应用规则，以及 替，对，粘的概念： 平仄：在格律诗里，平仄在句子里一般采用马蹄韵，即： 滴滴答答滴滴答答，平平仄仄平平仄仄。。。 截取五个字的就是：平平仄仄平， 七个字的就是：平平仄仄平平仄。 这里平仄相互交替，是节奏所必须的，没有交替，则称为失替。为何大部分截取单数呢，因为下句同样截取单数，就合成联句了。
比如：五个字的：仄仄平平仄，七个字的：仄仄平平仄仄平，上下合起来正好平仄相对，这也是联句所必须的称为“对”，如果没对，则称为失对。看下面两个例句： 仄仄平平仄， 一个联句，就是要把上句，和下句，以平仄相对，来组成一个完整的联句。但下面的句子如何继续呢？这里就有了“粘”的概念。粘是指连接，将上下两个联句连在一起，组成绝句（两联四句），或律诗（四联八句）。 大家看看这个绝句的平仄谱： 仄仄平平仄，平平仄仄平。 中间的两句，即2,3，两句在第二，四的位置平仄相同，这样就使得一个绝句，读起来更有韵味感，节奏不显得重复。这就叫“粘”。粘的方法使得一个绝句只要确定了首句，其余的句子的平仄规矩就完全可以推断了。如果上下联，没有使用粘的方法，即2,4，位置平仄不同了，就叫失粘了。在唐诗中偶然会出现失粘，但到了宋代基本没有了，因为格律诗已经变的非常严格，这种失粘的现象就没有了。 下面再看七言的绝句： 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。 七言中，在第二和第三句中的 2,4,6，位置的平仄相同。 为何强调，2, 4，6 位置，因为那是马蹄韵的落脚点，对声，音律会造成巨大影响，而且 2 的位置又是最重要的。常说的1, 3, 5，不论，2, 4，6 分明 就是指，1, 3, 5，的位置不是很重要，而 2, 4, 6，的位置很重要。通常说的失替就是指 2, 4, 6 位置 没有按，平，仄，平，或 仄，平，仄 来交替。失对，失粘，同样也是指 2, 4, 6 的位置。 1, 3, 5，的位置，最不重要的是1，其余的次之。但有些特殊的句子这些位置也是需要注意的，否则会出现“孤平”，三平尾 （句末三个平声字），三仄尾（句末三个仄声字）。比如： 平平仄仄平，或 仄仄平平仄仄平，这里，5言的一，七言的三，如果不论，就会出现孤平。孤平是指：除了韵脚字的平声字外，句子里只有一个平声字了，称“孤平”，是格律诗大忌。 仄仄仄平平，平平仄仄仄平平，这里的三，或，五，位置如果不论，就是三平尾了。 同样，平平平仄仄，仄仄平平平仄仄，如果三，五，位置不论，就是三仄尾了。 以上失误会对声，音律造成大害，所以必须避免。
律句： 律句是指在格律诗中用的标准句子的格式。有四种标准律句，和一个准律句： 五绝的4个标准律句： 仄仄平平仄；平平仄仄平；平平平仄仄；仄仄仄平平。 七绝的4个标准律句： 七绝的律句和五句几乎一样，只是在五言的基础上在前面加上，仄仄，或平平即可： 平平仄仄平平仄；仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄；平平仄仄仄平平。 准律句： 这是王力教授提出的概念：是四个基本律句的一个变格形式，其所以称为准律句，是因为在唐诗里出现率很高，有时甚至超出正格，所以王力教授专门以大量的唐诗典例提出了这个准律句的概念： 平平平仄仄，或 仄仄平平平仄仄 这个句式变格为下面的格式： 平平仄平仄，仄仄平平仄平仄， 这就是所谓的准律句（也称特拗句，意思是指，这是特殊的拗句，不需要救的），通常在绝句的第三句，律诗的第三，第七句中出现的多。当然也有用在第一，第五句的，不常见。 好，今天的第一课就这么多，注意哦，关于格律知识，不要求一次记住，以后在讲解时，会反复多次的提到的。所以一开始觉得记不住的，不急，多重复几次就记住了。    |
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