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亲爱的朋友，你见过这样一幅古画吗？远看几乎就是一张巨型的、立体的实景照片：冰天雪地里，丛竹古木怪石在幽暗的背景下莹白夺目，矗立在自己的眼前；近看则完全不同，被风霜雨雪撕裂的枯叶斑斑驳驳，模糊到几乎分不清这一个与那一个，甚至竹叶之间也模糊了边界。  但它们与幽深宁静的背景相得益彰，形成一个混沌幽茫的世界。它们巧夺天工的融合在一起，使人远观是一个画境，近看是另一个画境。它具有照片特有的写实性，又因为使用了中国绘画手法，更具有超越真实性的艺术美。由于画家采用了『片段取景』的手法，这幅画在中国艺术史上具有独特价值。 这样的画作来自五代时期，战乱频发的五代时期，没有人记录过它的作者，但很多人说是徐熙，那个与黄筌齐名的徐熙。  当观者站在一定距离欣赏此图，首先感觉到的，就是极其工整精微画法营造的幽深静谧的境界吸引人。该境界之真实，在纵接近人等高，横近一米的巨幅里，如身临其境一般。其石块与路面的凹凸坑洼，竹节、竹丝及残叶的高下深浅，树干树叶的起伏掩映，以及这些物象在浑茫背景之前的前后空间关系，写实得那么妥妥帖帖、自自然然——孔六庆评五代佚名『雪竹图』  『雪竹图』绢本水墨，纵约151厘米，横约99厘米，现藏上海博物馆。孔六庆先生有上述评语，他定然是看过并且是仔细看过这一幅绝世珍品的，才有上述真切深刻的感悟。 画面内容并不多：几块怪石从地面依次向上兀立，完整撑起整个画面的四棵竹子伫立在怪石后面，以及作为配景的树木和一些低矮的竹子。  但画家的处理手法高妙至极，尤其是对于有残缺的内容，极尽自然之妙与真实。从画面右下方看过去，最细小的竹子叶片或掉落，或被风雪蚕食，靠近它的是两根只有少许干存在的竹子，它们许是人为破坏，许是被动物损毁，残留的竹丝历历可见；再往左是一根细长的、拦腰而短的竹子，虽然受到折损，却依然顽强地生长着；继续往左，还是一根断裂的竹子，它拥有婀娜的身姿，却没有一根叶片，也没有一根分枝，断裂后的它只有一截光秃秃的曲折向上的杆……  画家对最主要的三根竹子细节处理也各不相同，尤其是竹节的变化，没有一处是雷同的，这样的效果不仅要从大自然里寻找变化，更需要画家胸中有变化多端，细致精妙的深厚功底。 这个局部在全幅整体看来，似乎写实精微，大有一丝不苟的严谨精神；然而仔细看能发现，画得是那么粗率，竹叶与竹叶之间、竹叶与竹丝的关系等，好像乱得理不清头绪，与站在一定距离外看的那种工整精微写实的感受，绝然不同——孔六庆语  最明显的是作为主景的那几根竹子竹节的处理，画家并非按照我们想象中用层层晕染之法刻画『逼真』的效果，却先大笔落墨，趁墨色未干之际，用大笔的清水多次分染浓厚黑墨，使竹节呈现更自然的状态——这正是后来『写意画』的方法，也是『草草』的确切含义，画家在这个作品里，在看似处处小心的外表下，却是笔墨挥洒之间的『豪爽』和『流畅』  『草草』还表现在树木残叶和竹叶的处理上，画家采用背景浓墨晕染『逼』出叶片，叶茎的形状，破笔点出的大小不一的虫洞既爽利明快又真实自然。 『宣和画谱』说徐熙『传写物态，蔚有生意…曲尽真宰转钧之妙』 沈括在『梦溪笔谈』里评论徐熙曰：以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生意。  是啊，『雪竹图』正是以墨笔画之，殊草草同时也符合传写物态，蔚有生意 所以，『雪竹图』被认为是徐熙唯一流传下来的真迹！在它之外，我们未见过将真实美与艺术美如此巧妙融合在一起的古代画作。 |
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