 肖幸海，陕西艺术职业学院原副院长、现为学院学术委员会委员、高级职称评委，陕西书画研究会会长，国家一级美术师（教授），西安美术学院毕业，北京胡杨艺术研究院研究员，陕西省美协理事，陕西省书协会员，西安高新美协顾问。在职研究生学历。师从著名山水画家张介宇先生。2020年元月--2021年4月，主持创作71米国画长卷《根深叶茂》，2022年7月--2023年10月，主持创作36米国画长卷《精神家园》。有《肖幸海画集》、《肖幸海中国画选》行世。 脱去尘滓 丘壑内营 --肖幸海水墨山水画漫谈 文：陌上寒烟 依依云影连青山，谷隐忘机意自闲。 喜听泉声和鸟语，寻幽竟日不知还。 --黄君璧 怎样才能使山水画摄人心魄、悦目畅神，历来是文人雅士探索的永恒主题。宋文学家、书法家黄庭坚曾云：“欲得妙于笔，当得妙于心”。明代董其昌在《画诣》中亦云“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。成立郛郭，随手写去，皆为山水传神。”纵览古今，能在山水画创作中有所成就者，无不是“博学而笃志，切问而近思”的饱游博学之士，陕西艺术职业学院原副院长、陕西书画研究会会长肖幸海教授自然也不例外。
肖幸海自幼受家父薰陶，酷爱丹青，书画兼修，笔耕不辍。美术学院系统的学习，不仅提高了他的绘画技巧，也使他积累了丰富的理论知识，增进了艺术学养，开拓了艺术视野。在艺术实践中，他深刻地体会到“作画须优入古人法度中，纵横恣肆，方能脱落时径，洗发新趣也。”（清代恽寿平《南田画跋》）的要义。他的山水画远宗刘松年、马远、唐寅，近师关山月、黎雄才、白雪石等，并受教于岭南画派黎雄才先生的高足著名山水画家张介宇先生，深得古代先贤以及岭南画派的绘画精髓。
肖幸海恪守唐代张璪“外师造化，中得心源”的艺术主张，坚持写生与创作并举，脚步纵横在秦岭、太行、湘西和江南等地，搜尽奇峰打草稿，丘壑内营。在苦练造型、锤炼笔墨和苦心经营画面的过程中，把对人生、自然的理解内化于作品之中，造景、造境于鬼斧。
肖幸海笔下的山水画作品，其题材涉猎广泛，有南方秀岭，也有北方苍山，无论取材何处，均能营造出秀润宛丽的画面，立意高远，格调清新。在创作中，他多采用全景式构图，通过远、中、近景的巧妙布局，既表现出层峦叠嶂的雄浑壮阔，如《深山梵音》、《僊居》、《湘西胜景》、《王顺山》等，又表现出亭台楼阁的清新雅致。笔法多样，墨色丰富，意境清幽。他的作品以水墨为主，清新雅致，笔墨老到，往往濡毫落墨之际，即一片氤氲幻化之机，寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内。在信笔挥洒中，勾、皴、擦、染、点一气哈成，或焦墨苍辣或淡墨滋润，随笔而就。他善于导气布势，从而使画面生出勃勃生机。远山近石，飞云流霞，高瀑低水，无不神态各异、气象万千，弥漫着飘逸洒脱的文人气息，彰显出高超的笔墨驾驭能力和胸次阔达的智慧。高逸之致，萧散之趣，尽在其中。风格上既有北派的雄浑、粗犷，又有南派的秀丽、温润，干裂秋风，润含春雨，具有抒情诗般的感染力，给人以无尽的想象空间。  而在肖幸海的作品中，尤以水墨山水写生小品数量最多，也最为精到。不但笔墨精微、意境清远，而且颇得宋元风骨，这与他多年来寒暑不辍坚韧刻苦地临摹经典和写生是分不开的。他领悟王维的《画山水诀》，'夫画道之中，水墨为尚。肇自然之性，成造化之功＂为已用。笔下的水墨作品，方寸之间而能写千里之景，浓淡之中而得四季之色，完美地展现出大自然宁静悠远与郁勃的生机，营造出 “景中有情”的意境，达到唐代张彦远《历代名画记》“是故运墨而五色具，谓之得意。意在五色，则物象乖矣。”的境界，既显示出传统绘画的功力，又不失时代风貌，给人带来视觉上的审美享受。彰显出“风流文采磨不尽，水墨自与诗争妍”的笔墨气度。他一改传统小品画中多取山水一角的创作方法，而改以全景式展现，每幅都构图完整。古木岫岭、台阁楼亭、流泉飞瀑、雁影船踪……在他灵动的笔墨下，无不得到了完美的生发，极富笔情墨趣，彰显着浓烈的地域风情和厚重的人文关怀。  得益于以画胡杨而蜚声国内外画坛的恩师张介宇先生的影响，肖幸海先生对树木的刻画更是入木三分。他笔下的林木，或葱茏繁茂，或稀疏错落，形态各异，又穿插合理，一种勃然之气溢于画外。而由他组织的20余人的创作团队，选取全国34个省市区的100棵有代表性的古树为表现主体，历时一年零四个月完成的山水国画长卷《根深叶茂》，更是他精湛技艺的集中展现。 多年以来，肖幸海先生“心穷万物之源，目尽千里在手”潜心躬耕在艺术的沃土上，通过眼中之美到胸中之美再到笔底之美的转化过程，构筑“可观、可行、可游、可居”怡情畅神的山水画世界，表达出“性本爱丘山”的高洁情愫。在他的作品中，不仅呈现出自然山水的优雅韵致，也表达出强烈的关照社会的精神，给观赏者带来无限的精神慰籍。  “山似相思久，推窗扑面来”。 |
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