邹梦禅书法及篆刻艺术赏析

  邹梦禅是现代篆刻家、书法家，集诗书画印于一身，尤工金石，自成一家。邹梦禅出生于浙江瑞安一个书香门第，自幼聪慧过人，好学不倦，秉承家教，打下扎实的书法根底。五岁开始，其父以《春秋左氏传》《毛氏传笺》等予以启蒙。七岁，其父教授《说文解字》，对理解汉字形义有很大帮助。父亲为他制定日课，亲自督教笔法，开始摹帖。初期以临摹隋《龙藏寺碑》为主，当时每日练习五百字以上。一年后又开始临摹先秦刻石文字《石鼓文》《泰山刻石》等。十二岁时，他能够日临千字。由此，我们可以看到邹梦禅学习书法的路径，是一条循序渐进之路。认真临摹，读帖善悟，从小便领会古人书法，心手相印，事半功倍，为后来深入融会打下坚实基础。一九一九年，受故乡瑞安朴学大师孙诒让影响，邹梦禅开始研究金石文字考证之学。此时的邹梦禅虽未成年，但书法艺术已初具面目，虽无师承，但是兴趣使然，始终笔耕不辍。一九二五年瑞安中学毕业后，任职浙江图书馆。

浙江图书馆是国内创办最早的省级公共图书馆之一。该馆藏书极富，古籍碑版、金石谱录，汗牛充栋。邹梦禅在这工作期间，坐拥书城，晨夕展读，博览群书，废寝忘食，不论文学造诣，还是书法治印，都得到很大提高。浙江图书馆不仅环境雅致，而且名家云集，章太炎、马一浮、张宗祥等常来往于此。邹梦禅得诸大家热心点拨，五年间眼界大开，艺事日进。

西泠印社地处浙江图书馆以西，性之所好，邹梦禅亦常涉足其间，获识其创始人丁辅之、王福厂等老一辈篆刻家，后订忘年交。经丁辅之介绍，加入印社，成为西泠早期会员。二十五岁时获聘上海中华书局辞典部编辑，任《辞海》编辑长达八年之久。越近后期，工作任务越为艰巨。他与数十位专家分工合作，经八年辛劳，终于完成《辞海》的编辑工作。一九三四年，《辞海》发排前夕，为书名题写颇费周折。中华书局总经理陆费达已求得不少书法名家墨宝，如著名书法家于右任、著名出版家王云五等。但利弊之论见仁见智，难以取舍，故困惑不已。难以抉择之际，邹梦禅提出集字解决。他在《石门颂》《桐柏庙碑》中选『辞海』两字，双钩响拓而成。封面『辞海』集《石门颂》，书脊集字自《桐柏庙碑》。自此瑞安邹梦禅声名远扬，广受赞誉。今天许多人一提起邹梦禅，都说他题写了『辞海』二字，其实是不确切的；但邹梦禅借《辞海》一举成名，却是不争的事实。此后中华书局出版物，不论新版重版，凡封面题字，都少不了邹梦禅。由于鲁迅在文学上的地位以及邹梦禅对鲁迅的崇敬，一九三一年冬，经茅盾介绍，邹梦禅向鲁迅请教《辞海》编辑工作中的有关问题。邹梦禅在上海四川北路内山书店和鲁迅见面。鲁迅对邹梦禅一行说：『《辞海》的受众是一般知识分子，应该多收常用字，释文也应尽量通俗易懂。』一九三二年十二月，邹梦禅与同事白频再次拜访鲁迅，鲁迅在寓所会见邹梦禅一行。据鲁迅日记一九三二年十二月二十九日载：『午后为梦禅及白频写《教授杂咏》各一首，其一云：「作法不自毙，悠然过四十。何妨赌肥头，抵挡辩证法。」』邹梦禅与茅盾也来往密切。当时茅盾在上海商务印书馆工作，邹梦禅在中华书局工作，凡遇工作上的难题，特别是文学上的，邹梦禅都会请教茅盾。一九四六年秋，茅盾由乌鲁木齐返回上海，让接待方约上邹梦禅，畅叙久别之情，沟通写作计划。茅盾取出抗战时期创作的《腐蚀》和《霜叶红似二月花》两部长篇小说赠予邹梦禅。后来邹梦禅为茅盾治『茅盾』『雁冰』印章两枚，托朋友转交。茅盾爱不释手，并一直使用。

一九五二年，邹梦禅投身教育，任上海光明中学语文教研组组长。一九五八年至一九七八年在甘肃山丹生活二十年。一九七八年，邹梦禅在山丹县手工联社钟表刻字店办理退休手续，一九七九年回杭州定居，翌年重返印社。返杭之后，邹梦禅致信问候茅盾。一九八〇年十一月五日，茅盾在病床上复信梦禅：『阔别数十年，忽奉手书，疑是梦中。解放初年，由曹辛汉兄寄赠之尊刻贱名及笔名两小章至今宝藏，感谢之至。』

回杭后，为补回流失之光阴，邹梦禅不顾体弱年迈，规定每日必作一书件，刻一印章，并从事著述。一九八〇年，邹梦禅治印一方，文曰『暮年遇盛世，一息献余晖』，充分表达出他的精神境界。十一届三中全会以后，他治印『聚精会神搞四化』，表现出对祖国的无限热忱。邹梦禅经常不辞辛劳，应邀赴外地传艺讲学，多作贡献。直至逝世前两月，仍扶病为苏州虎丘园林挥写一副长联（最后遗作）。去世后，赵朴初、苏步青及日本岐阜市长莳田浩等发唁电悼念，西泠印社社长沙孟海题写墓碑，王蘧常以九十高龄为其撰书墓志。他十多次在上海、北京、无锡展出作品，参与日本、波兰国际文化交流。在《西泠艺丛》《书法》《朱门》《篆美》《知远》等国内外刊物发表作品和文章，以自己的篆刻、书法艺术为祖国赢得荣誉。邹梦禅书法篆刻以及教学研究在二十世纪八十年代影响很大，是当时书法热的推动者之一。

邹梦禅认为，书法艺术应着重内在美与外在美之自然结合，要不做作、不娇媚、不枯竭、不呆板；内在美即质之美，与作者之学问修养、情操襟怀有关。

书画印属于一个范畴，其核心还是书法。搞篆刻，书法水平差，篆刻自然会受到局限，画亦如此。笔法和结字虽为基本的两大要素，章法布局同样至关重要。邹梦禅书法五体皆精，表现出独特的艺术特色与创作个性，行书与大篆尤见功力。他的行书行笔流畅奔放，面貌活泼灵动而又苍涩质朴，字与字、行与行之间映带呼应，气势连贯，表现出秀雅劲挺、柔中带刚，挺拔中间带秀气、平正中时见险峻，自然中凸显老辣的书风。他以唐楷汉隶为基础，追根寻源，逆流而上。其篆书形体均匀，齐整挺拔，给人以纯净简约之美，而无板滞拘谨之弊。

邹梦禅的篆刻艺术主要有三个阶段。第一阶段是到浙江图书馆工作至一九四九年，为其取法和风格形成阶段。以汉印为主，兼习先秦古玺。平正中显流动，挺劲中寓秀雅，以汉印为基础，借古玺之灵动，巧拙相生，气韵天成，给人以雍容大度，严谨持重的规范之感。从留存印作来看，对黄牧甫、吴昌硕下过一番工夫，亦受到马一浮朴茂而富有韵致，马叙伦奇绝婉丽、张宗祥高古出新与时俱进、邓散木厚重灵动的影响。第二阶段是在甘肃山丹生活的二十多年，虽然生活艰苦，条件有限，但对书法篆刻的追求丝毫没有放松，经常以芨芨草席地作书，家中有一沙盘，以木棍作书。西北盛产沙枣树，其木质坚硬，他常上树折枝，做印章坯，为当地老百姓刻了大量私章，也为当地书写了大量标语、对联、字帖，为百姓所称道。邹梦禅的篆刻作品虽留存不多，但这一时期磨砺了他坚韧的品格，丰富了生活阅历，为后来爆发式创作蓄积了能量。第三阶段是回杭州定居到去世。这一时期的篆刻日益走向成熟，老辣、质朴，风格高古，藏巧于拙，不拘技巧，自然呈现。单刀边款日臻炉火纯青，留下为数不多的印论，皆为真知灼见。篆书也达到了一个新的境界。古人云印从书出，三分刻七分书，其篆刻艺术的升华，也是书法艺术升华的直接体现。

邹梦禅十分清楚，欲在书法篆刻上有所成就，要以文字打基础，必须通达文字。所以其学书治印之始，就开始攻文字学。由于他所在单位皆为文化单位，工作上便利于他做文字考究和梳理。由于深厚的文字功底，邹梦禅作书治印，文笔规范，用词得体。其弟子，书画家盛欣夫说：『先生信手一幅大篆，无需查阅出典，脑子便是字典，从无差错。』书画理论家郑秉珊在《古今》杂志撰文评论邹梦禅：『隶书学伊墨卿，行草临黄石斋，亦能篆刻，取迳与邓石如相近，所作也可以颉颃。』邹梦禅之《梦禅印存》《梦禅治印集》，赵叔孺、马一浮为之题耑，可见器重。张宗祥、章炳麟、蔡元培等共同为他商订篆刻润约，刊于一九三二年八月二十八日《申报》：『邹君梦禅，善书法，尤喜治印，其篆刻直诉秦汉余矩，古茂遒丽，逸趣横生…』文史学家郑逸梅的笔记中，关于邹梦禅篆刻书法的内容有多条，如：『当代书家，学沈寐叟者，有王蘧常、马一浮、邹梦禅、谢凤孙等』『邹梦禅写得一手很好的沈寐叟…洒然自有清致』『以书法写竹，着墨不多，自有潇洒出尘之概』。邹梦禅国画作品不多，善于画册页、扇面等小品，古风古意，尤其以书法写竹颇受人称道。王蘧常评价云：『梦禅颇慕沈寐叟书，尝摹于便面，余惊其神似。』

在大西北二十年中，邹梦禅与当地百姓及文化名流结下了深厚友谊。与兰州穆永吉、骆石华、流萤等书法家交往甚密。返杭之后，还不远千里到兰州讲学，与同道交流。对青年书法篆刻爱好者，他总是尽力辅导，循循善诱，以期成才。即使在病重期间，仍然不忘他毕生所追求的艺术事业。他一生为艺术奋斗的精神永远值得后辈学习和弘扬。

参考文献：

[1]邹梦禅.邹梦禅书法篆刻集[M].陈钦益,编.杭州:西泠印社,2011.

[2]瑞安市文联.邹梦禅先生哀挽录[M].1987.

[3]西泠印社学术论文集[M].杭州:西泠印社,1987.

[4]方韶毅.民国文化隐者录[M].北京:金城出版社,2010.

张玉林.略论邹梦禅书法及篆刻艺术[J].中国书法,2019(24):131-132.