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继元代之后，明太祖朱元璋实行了一些改革措施，使得从事手工业的一些匠人获得了一定的自由，于是生产的积极性得到很大提高。正因为解放了这样一部分生产力，经济较前代有了重大突破和发展。  明永乐翠青釉罐 在这样的时代背景下，明代制瓷业的发展超过了以往的朝代，攀上一座新的高峰。当时的窑场众多，遍布全国各地，比较著名的有景德镇窑、龙泉窑、德化窑、宜兴窑等，其中尤其以景德镇窑的发展堪称独步天下，成为当时全国瓷器烧造的中心。  明永乐青花压手杯 明朝历代皇帝都在景德镇窑设立官窑，生产皇家用瓷。但这是采用的是“官搭民烧”的形式，所以这里也进行着大量民窑瓷器的生产。在面积约十平方公里的景德窑里，窑场林立，多达三十余个，足以说明当时这里瓷器生产的盛况。  明永乐青花玉壶春瓶 在这样蓬勃发展的势头下，景德镇窑可以说取得了全面的发展，成为当时各窑瓷器生产的主流，成为明代陶瓷业的代表，而其他窑口则逐渐沦落到从属地位。 探讨明代瓷器特点、艺术风格，我们同样是从胎釉、色彩、纹饰、器型、款识等方面入手。  明永乐翠青釉三系盖罐 明代瓷器的胎骨为白色，且比元代时更为洁白。明早期和中期的胎质比较精细，胎壁较薄，到了晚期时才变得粗糙了一些，胎壁也变得较厚。 总的来说，瓷胎还是要比元代精细紧致，这是因为此时的胎土淘洗得更加精细，胎土中的杂质、铁元素比元代更少了些，所以一些器物的砂底上的“火石红”（氧化铁红斑）明显地减少了。  明宣德祭蓝釉暗花云龙纹盘 明代景德镇瓷器所用的釉料品质也有了显著提升。此时的制釉工艺技术得到了很大的提高，釉质更加紧密、精细，釉色品种也增多了不少。元代时比较单一的白釉、红釉、蓝釉，到了明代已经发展为种类繁多的各种颜色，并发明创造出新品种“一道釉”，红釉、蓝釉等品种应用更加普遍，且品质得到了很大的提升，如红釉的颜色更加鲜艳。还出现了黄釉、绿釉、紫釉、洒蓝、豆青、孔雀绿等新釉色，可谓是异彩纷呈。  明宣德五彩山石花卉罐 釉料的发展，为瓷器的烧造工艺的创新也提供了新的可能。此时，除了元代已经普遍使用的青花、釉里红等釉下彩装饰，又创造出斗彩、五彩等新品种，彩瓷逐渐成长为一个受到普遍欢迎的新的品类。  明宣德青花折枝花纹双耳扁壶 明代青花瓷是彩瓷的主流，釉里红瓷器也有在继续烧造。青花瓷的呈色成分，主要是钴元素，但是由于不同时期所用的青料不同，所以导致不同时期的青花发色有所区别。如以永乐、宣德为代表的明早期，较多使用的是进口青料，青花发色浓艳，常见结晶斑现象；以成化、弘治、正德为代表的明中期青花，较多使用国产青料，青花发色淡雅；而以嘉靖、隆庆、万历为代表的明晚期青花瓷，所用青料主要为回青，青花发色蓝中带紫，色彩艳丽。  明万历青花婴戏图圆盒 值得一提的是，到了万历晚期，由于配比时回青料比例偏少，颜色会明显变灰暗。而天启时期很少使用回青配比，即使使用，回青的比例也偏少，导致青花发色一般蓝中偏灰。  明宣德釉里红三鱼纹高足碗 而作为彩瓷另一大类的釉里红，此时的工匠已经较为熟练地掌握了它的烧造工艺，不再像元代时烧成率那么低了。这时的釉里红颜色纯正，但成熟的工艺并未带来釉里红的全面繁荣，可能是由于帝王的审美偏好，也可能是窑场考虑的烧造成本，实际上明早期以后的釉里红瓷器越来越少，很难见到了。  明成化青花缠枝花纹瓜棱瓶 明代瓷器在装饰上，可谓是下足了功力。总体特点是仍以绘画为主，少量刻划花纹作为装饰。绘画形式的装饰纹样，其画工较元代时更为精细，但那种生动豪放之风却并不及元代。  明成化青花九龙闹海纹碗 从题材上看，明早期以缠枝花卉、回纹、云龙纹较为常见，花鸟人物并不多见。到了明中期至晚期，纹饰题材逐渐丰富起来，花卉、人物、龙凤、飞禽、走兽等纷纷出现在瓷器产品上。 明景泰青花八宝勾莲大罐 总体而言，明代瓷器纹饰远比元代时更加丰富，而这种绘画形式的纹饰题材的多样化，得益于彩瓷的飞速发展。这些纹饰也都带有明显的时代特征。如龙纹两眼在同一侧，龙爪似风车，立体感还未那么显著。再如，婴戏纹的比例并不合理，头部偏大，身体偏短，这种特征到明晚期尤为明显。 明正德青花阿拉伯文烛台 明代的瓷器不仅要满足国内市场的需要，同时也作为一种重要的对外贸易商品，销往国外。为了满足更多市场的需求，同时以烧造工艺得到显著提升为条件，这一时期的器型也更加丰富多样。 明嘉靖矾红釉梨式执壶 其中，盘、碗、瓶、罐、炉、盒等，品种多样，尤其是小件器物的数量明显比元代更多，往往造型秀巧。 明永乐青花玉壶春瓶 此时的器型，较之元代也有了一些新的变化。如盘子的圈足变高，高足碗的足部变矮，其稳定性得到一定的提升。再如，玉壶春瓶变得更加粗矮，腹部变得更加丰满圆润等。这些某类器型的细微变化，既反映了不同时代背景下审美的新风尚，也为研究断代提供了线索和依据。 在悠长的陶瓷史上，明以前并未普遍流行过在瓷器上标记款识的现象，即使个别瓷器上留有标记，也是较为粗糙地刻划书写，字迹潦草，遑论美感。这可能与当时的制瓷政策有关，如窑工不被允许私自在瓷器上加注记号。 但到了明代，这种传统完全被颠覆了。瓷器的款识装饰之风开始盛行起来，并不断地丰富完善，甚至逐渐发展成为制瓷工艺的一个重要组成部分。明代瓷器的款识最常见的是年款，也少见一些吉祥语款和家藏款识等。其中年款多见于官窑器物，个别的民窑器物上也有年款，但数量并不多。年款的字体主要为楷书，其次是篆书。其布局有横款，有竖款，品种繁多，形式多样。所以，识别年款，也是明代瓷器鉴定的一个重要参考依据。 明嘉靖五彩天马纹盖罐 本文主要探讨了以景德镇窑为代表的明代瓷器的普遍特点，但并不能纵览明代瓷器的全部风貌，如福建的德化白瓷、山西的法华器、明晚期吉州窑的碎器青花和广东佛山的石湾窑等，也是十分值得重视的。 |
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