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世界戏剧日的创立建议始于1957年，国际戏剧协会于1961年创立的纪念日，旨在引起全世界对戏剧艺术的重视。中国戏剧与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。1961年开始实施，这一天，许多国家会举行相应的戏剧庆祝活动，国际剧协则会邀请一位著名的戏剧家或国际知名人士，围绕戏剧与和平的文化主题，撰写“世界戏剧日致辞”，通过国际剧协的网络进行传播。这项活动的用意，是引起人们对戏剧艺术的重视，共享戏剧艺术给人类带来的精神财富。 从1962年3月27日，国际戏剧协会（International Theatre Institute, ITI）创办首届开幕式在巴黎国际戏剧节举办。自此之后，世界戏剧日在全球范围内每年如期举办。国际戏剧协会的中心、合作会员、来自全球的戏剧专业人士、组织、院校以及戏剧爱好者都会在每年的3月27日这一天，庆祝世界戏剧日。设立世界戏剧日并庆祝，是让人们能够看到“戏剧”这一艺术形式的价值和重要性，唤醒政府、政客、各类机构以及个人，使其认识到戏剧对推动人们生活以及经济发展的巨大潜力。 宣传集锦 地方戏剧绚丽夺目，中国戏剧多姿多彩，生活戏剧五彩缤纷，爱情戏剧花团锦簇，世界戏剧日，祝福朋友生活如戏剧之喜剧美轮美奂多姿多彩! 人生如戏，戏如人生。踏入社会，戴好脸谱，就算是丑角也要娱乐大众。回到家里，摘下脸谱，哪怕是平凡也能其乐融融。世界戏剧日，用心去演，你就是主角! 站在人生的舞台上，用心灵唱出婉转曲调。 字正腔圆唱出一首余音绕梁，抑扬顿挫念出一段梨园传奇，扣人心弦演出一对神仙眷侣，英雄巾帼打出一片秀丽河山，婀娜身段舞出一场一顾倾国。世界戏剧日，祝祖国戏剧名扬世界，祝您生活多姿多彩! 一曲悠扬动听的马头琴声使人陶醉痴迷，一首天籁之音的草原歌曲使人梦牵魂萦，一段美伦美幻的蒙族舞蹈让人坠入爱河，大草原美丽的自然风光和那里的靓丽姑娘叫人迷恋。喜剧日：祝你生活精彩美好! 唱念做打演绎爱恨情仇，生旦净末扮尽人生百态，长腔短调倾听悠扬悦耳，五彩脸谱观赏美不胜收，台上一分都要竭尽全力，台下十年方得真正功夫。世界戏剧日，发扬国粹，让中华戏剧走出国门，走向世界! 悲剧动人情，将心灵触动，如饮香醇酒，沉醉在其中;喜剧笑盈盈，剧院喜相逢，缓压祛烦恼，心情放轻松。戏剧如人生，处处总关情，世界戏剧日，愿你笑口常开，其乐融融!世界戏剧日短信 前世不知，来生难料，珍惜今生，不问因果有多少，爱恨一笔勾销，对酒当歌开心逍遥。风再冷不想逃，花再美不想要，世界戏剧日，歌在唱舞在跳，携手将快乐寻找。 中华戏曲大舞台，生旦净末演百态，字正腔圆唱古今，台下苦练真功夫，台上演译十年功，世界戏剧日，宏扬中华国粹，愿中国戏曲唱遍世界! 台上一分钟，台下十年功。生旦净末丑演绎人生百态，唱念做打工彰显十年磨剑，咿咿呀呀唱的是国之荟萃，锣鼓铿锵奏的是魂之旋律。世界戏剧日，让我们聆听旋律，传承荟萃，助我国戏剧源远流长。 一尺水袖甩出嗔怒哀怨;一根藤条转眼万里回还;一张桌子拜祭世间冷暖，一个大幕掩映天上人间。戏剧迷离奇幻，也是心灵的翻版。世界戏剧日，愿戏剧无限美好，祝生活华彩万般。 戏剧舞台真精彩，爱恨情仇在其间。喜怒哀乐真情感，人间百态演不完。音乐优美调悦耳，脸谱变化有内涵。世界戏剧日，爱戏剧，扬国粹，让中国戏剧走向世界! 人生本是一出戏，生旦丑角都来扮。悲情离合也偶遇，喜乐快悦情长伴。自导自演电视剧，轻歌漫舞尽情欢。自娱自乐高歌唱，闪亮登场笑声扬。祝朋友：生活快乐多姿多彩，唱响幸福舞出欢快。 生命是一幕幕高昂而又充满力量的戏剧，欢笑是最美的语言，真诚是最美的音乐，知足是最美的舞蹈，乐观是最美的动作，世界戏剧日，愿真诚的欢笑是你生命里灿烂的花，愿知足是你生命里盎然的根。 生旦净末丑，演尽世间百态;辗转腾挪间，武术功底全;唱功令人羡，字正腔又圆;区区三五人，千军万马在;平地过山涧，蹚河悬崖攀。多少的精彩，只在小舞台。世界戏剧日，愿你爱上戏剧，生活更加多彩! 社区老人不孤单，老年大学门开敞。唱歌跳舞节目演，眉开眼笑心情爽。心旷神怡舞蹈练，满腔热忱高歌扬。黄昏群英风采展，粉墨登场众口赞。世界戏剧日，祝老年朋友：老有所为，生活精彩，人生多姿。 站在人生的舞台上，用心灵唱出婉转的曲调，用智慧演绎人生的精彩，用脸谱谱出多彩的世界，用微笑乐享幸福的生活。世界戏剧日，愿你演绎自我，超越平凡，活出自我，精彩无限! 唱念做打姿态美，生旦净末角色全。中华大地戏剧丰，各种腔调多精彩。演绎生活百种态，台上台下一片天。世界戏剧日到了，愿祖国戏剧发扬光大，走向世界! 台上一身功，台下十年功。台上台下一个人，戏内戏外不轻松。要想取得成功，必定要付出加倍的努力。世界戏剧日，提醒你工作努力，生活才能获得幸福! 历年主题 2015年 “真正的戏剧大师，要远离剧场才容易找到”；2016年 “我们需要戏剧吗？”2017年 “为戏剧让路”；2018年“戏剧让世界更美好”；2019年“戏剧自成国度，领土覆盖世界”；2020年“戏剧是一座圣殿”；2021年“只要人类存在，优美的戏剧艺术就不会消亡”；2022年；“戏剧是生存的艺术体验形式”。 每年的3月27日被定为世界戏剧日，从古至今，从国内到国外，戏剧的魅力从未衰减。 戏剧常识
戏剧经典台词 戏剧，浓缩了各国传统艺术的精华，是人类永远的审美家园。口口相传的语言魅力，现场观看的视觉冲击，丰富多彩的肢体动作，不需要任何媒介所促成的人与人之间的交流共鸣——这是戏剧独有的。
碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。 ——元曲·王实甫《西厢记》（元代）
生存还是毁灭，这是一个问题。 ——戏剧·莎士比亚《哈姆雷特》（1564年）
情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。 ——昆曲·汤显祖《牡丹亭》（1589年）
疯子、情人、诗人都是想象的产儿。 ——戏剧·莎士比亚《仲夏夜之梦》（1594年）
这朵花，我以玫瑰名之；可是，如果它换了一个称呼，香味始终不变。 ——戏剧·莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》（1595年）
虚荣是一件无聊的骗人的东西。得到它的人，未必有什么功德；失去它的人，也未必有什么过失。 ——戏剧·莎士比亚《奥赛罗》（1603年）
不要再睡了！麦克白已经杀害了睡眠，那清白的睡眠，把忧虑的乱丝编织起来的睡眠。 ——戏剧·莎士比亚《麦克白》（1606年）
要一个骄傲的人看清他自己的嘴脸，只有用别人的骄傲给他做镜子。 ——戏剧·莎士比亚《李尔王》（1606年）
热极了，闷极了，这样的生活真没法子过下去了。 ——话剧·曹禺《雷雨》（1933年）
太阳升起来了，黑暗留在后面。但是太阳不是我们的，我们要睡了。 ——话剧·曹禺《日出》（1935年）
风！你咆哮吧！咆哮吧！尽力地咆哮吧！在这暗无天日的时候，一切都睡着了，都沉在梦里，都死了的时候，正是应该你咆哮的时候 ，应该你尽力咆哮的时候！ ——话剧·郭沫若《屈原》（1942年）
“咱们现在干什么呢？” “我不知道。” “咱们走吧。” “咱们不能。” “为什么？” “咱们在等待戈多。” ——戏剧·塞缪尔·贝克特《等待戈多》（1953年）
我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？ ——话剧·老舍《茶馆》（1956年）
一切都停止了，这夜晚停止了，那月亮停止了，那街灯，这个秋千，你和我，一切都停止了。 ——话剧·赖声川《暗恋桃花源》（1986年） 中国戏曲
说说川剧 在世界剧坛上颇富盛名，而川剧，作为中国传统戏曲剧种之一。历史悠久，表演精湛是中国戏曲宝库中的一颗明珠。 川剧的灵魂：变脸 提起对川剧的印象，人们往往第一个想到的就是“川剧变脸”。都说戴面具是为了隐藏自己的情感，可在川剧变脸中，却是为了揭示人物的内心以及思想情感的变化。俗话说“人上一百，五颜六色。”在川剧变脸中，任何一张脸谱，无论图案怎样复杂，总有一个基本的色调，即所谓的“主色”，而这个主色调便是这个剧中人物的象征。你能分得清不同颜色的脸谱对应哪类角色吗？ 红色代表什么？ 性情激烈，忠义正直——关羽  黄色代表什么？ 体格单薄，但勇武过人——甘宁 蓝色（绿色）代表什么？ 好勇斗狠、凶残可怖——窦尔敦 白色代表什么？ 奸诈阴险、冷酷无情——曹操 黑色代表什么？ 刚正不阿、坦率不屈——张飞 其实，脸谱色调的象征意义并非纯属艺术虚构，而是对生活的提炼与艺术加工。如性情急躁的人，常常“脸红筋涨”，如同“红脸关公”；而身体不好、体质柔弱的人，则往往面黄肌瘦……川剧脸谱淡化了生活中的个别性和特殊性，通过夸张的表现形式强化了艺术性。四川人热爱生活，除了可以在溪水里打麻将，边吃火锅边看川剧表演也是很日常的娱乐活动。但是作为戏曲节目，有人喜欢，也有人表示看不懂，甚至有人排斥、嫌弃。 有的人认为，川剧很“土”，是“下里巴人”的节目，而且声音嘈杂、不入耳，是父辈喜欢的节目，早就过时了。川剧真的有这么“难听”吗？非遗君今天就要带大家，打破偏见，为川剧正名！ 你认为川剧土？ 却不知曾经“蜀戏冠天下”的历史 在中国传统戏剧中，川剧有着独特的艺术品貌与个性，有幸在2006年就成为第一批入选国家非物质遗产的剧种之一。川剧扎根巴蜀，继承了戏曲母体的“遗产”。 对川剧具体的起源时间，目前还没有明确的说法。在唐时期，还出现“蜀戏冠天下”的局面。这都多亏了一位皇帝——后唐庄宗李存勖。 李存勖于公元923年统一北方，建立后唐政权，史称后唐庄宗。他酷爱川戏，而且还是一个演技派！在他当上皇帝没多久，就沉浸在川戏等各种戏曲之中，甚至还给自己取了个艺名“李天下”，常常与戏子们一起登台演出。他对川戏技艺有许多优化改良，成为川戏的两位“祖师爷”之一（另一位则是李隆基），将川戏推上历史巅峰。 你认为川剧太吵？ 那是你不懂它的唱腔 明末清初，因战乱导致四川人口锐减，各地移民入川（史称“湖广填四川”），南腔北调的移民文化造就了川剧唱腔的多元化。 川剧融合了四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈等，形成了如今的高腔、胡琴腔、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔艺术。 高腔是川剧五种声腔中最具代表性，艺术个性最鲜明的声腔，源于江西弋阳腔。 胡琴腔，又称“丝弦子”，源于徽调和汉调，也吸收了陕西“汉中二黄”的成分，最终形成具有四川风味的胡琴腔。 弹戏，又称“川梆子”、“盖板子”，因用盖板胡琴为主奏乐器和以梆子击节而得名，源于陕西秦腔的同州梆子。 昆腔，源于苏昆，川剧艺人利用昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌或唱句，形成了川昆独具特色的艺术风格。 灯戏声腔，乐曲短小，节奏鲜明，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。 川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。 你认为川剧已经过时？ 那是你没有领略过名角的风采 唐时期，四川出现了以干满川、白迦、叶硅、张美和张翱5人所组成的著名戏班——这也是中国戏曲史上最早的戏班。发展到后来，又形成了一些流派。按杰出艺人称派，分为象旦行浣（花仙）派、丑行傅（三乾）派、曹（俊臣）派等。按流行地区分，又分为川西派、资阳河派、川北派和川东派。 这些派系下衍生出许多对川剧的发展创造有着卓越贡献的艺术名家。如正生：萧遐亭、张德成、周海滨、天籁，小生、康芷林、萧楷成、曹俊臣；旦角：黄金凤、杨素兰、浣花仙、谭芸仙、白牡丹、陈碧秀、周慕莲；净角：罗开堂、赵焕成、贾培之、吴晓雷， 丑角岳春、傅三乾、刘成基、周裕祥；鼓师：彭华廷、喻绍武、蓝少云等。在承上启下的中青年演员中，更是人才辈出，群星闪耀。如凭借优雅的台步被外国观众誉为“东方芭蕾”的崔光丽。 被誉为“中国地方戏曲三大女杰”之一的沈铁梅。 还有川剧变脸大师彭登怀等人，都为川剧的发展做出了许多贡献。 作为中国传统艺术的川剧，无论你是否喜欢，它都在历史的长河中穿梭了千年，它用自己的步调前行着，没人可以阻挡。作为国家非物质文化遗产，成都国际非遗创意产业园十分重视川剧的保护与发展。为提高人们对川剧的兴趣，传播川剧艺术，成都国际非遗创意产业园在去年3月4日启动了川剧艺术体验中心项目，并成功举办了23场川剧演出，开展与川剧相关的活动如“川剧讲堂”、“川剧技巧”、“文化体验”等多达数十次，带领川剧爱好者更了解川剧文化，也为川剧文化注入了源源不断的能量。 虽然非遗川剧活动在今年1月暂时落下帷幕，但是未来还会有更多国际化的表演在非遗的舞台上演。 |
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