 高冠峰 艺术简历高冠峰，河南省扶沟人。2011年重庆大学艺术学院中国画方向研究生毕业，获文学硕士学位。重庆美术馆（重庆画院）展览部主任，国家二级美术师，中国美术家协会会员，民革中央画院副秘书长，重庆中山书画院副院长，重庆市文史书画研究会书画专委会副主任，重庆市渝中区美协副主席。作品被民革中央、中央民族画院、昌都博物馆、成都画院（成都市美术馆）、南京雨花台美术馆等收藏。  高原暖日 145cm×180cm 2019年 纸本水墨 创作随笔文｜高冠峰 中国画作为中华民族优秀传统文化的重要形式之一。十余年来，写意表现一直是我创作的主要方向，专注于传统笔墨语言的继承、实践与当代探索及表现，更专注于中国画传统精神品格的体悟与内化，文化艺术符号、情感内核及纯朴形象的衷心感悟;不忘初心，心有所寄，极静极雅，纯真表达。  高原春暖 190cm×180cm 2022年 纸本水墨  高原暖阳 180cm×145cm 2022年 纸本水墨 2016年始，因援藏艺术交流项目先后五次进藏，每一次都可谓是一次修行。天上西藏，神奇、神秘、神圣，纯朴、纯洁、纯净。深深感动于其独特的自然风光和风土人情，表现藏族人民的日常生活成为了我近几年来的主要创作内容。  民族瑰宝-水墨梨园·1 180cm×145cm 2022年 纸本水墨 高原主题系列作品从题材来看，表现的是居住在城市的藏族人民日常生活中的一个缩影，人们在高原阳光的照耀下，心亦晴朗，虔诚、友善、和谐、纯朴且时尚。  民族瑰宝-水墨梨园·2 180cm×145cm 2020年 纸本水墨 在艺术表现上，注重“写实”与“写意”的结合。中国画作为中国传统优秀文化样式，有其独特的笔墨语言体系。通过写实的表现手法描绘其人物的典型形象和心理特征，通过写意的笔墨语言表现，传达一种雅净的艺术品格和心理状态。  梨园川剧意象 180cm×145cm 2019年 纸本水墨 《水墨梨园系列》将中华优秀传统文化样式进行融合，以美术创作的方式进行呈现，从艺术和文化的角度进行表现。 中国戏曲是我国重要的民族文化瑰宝，是一种高度综合的民族艺术。这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）而出以新意方面，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。  民族瑰宝-水墨梨园·花旦花脸 180cm×96cm 2020年 纸本水墨 各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构成，便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。  非遗之韵-水墨梨园 240cm×124cm 2020年 纸本水墨 这四种表演技法有时相互衔接，有时相互交叉，构成方式视剧情需要而定，但都统一为综合整体，体现出和谐之美。戏曲艺术发展到今天，经过不同的时代，不断适应新时代、新观众的需要，保持和发扬着民族传统的艺术特色。  武隆苗乡迎客来 136cm×68cm 2022年 纸本水墨 以川剧为主，同时选取京剧、豫剧等优秀剧种的典型形象，以中国画的表现形式进行创作，中国画和戏曲艺术作为我国优秀传统文化的重要内容，在表现形式上，以中国画形式，运用笔墨语言进行写意人物画创作，在形象处理上，生、旦、净、末、丑，戏曲人物神态、形象各异，每个都行当具有鲜明的造型表现力和形式美，注重每一种角色的刻画描绘，从而将戏剧艺术图像化、艺术化，通过以中国画的笔墨语言描绘、表现戏剧艺术的“精、气、神”，体现中国画的水墨意蕴、意境和独特审美。  水墨梨园川剧变脸 235cm×53cm×4 2023年 纸本水墨 墨分五彩，浓淡干湿，不同笔墨语言自身有着各自的视觉感受、象征意义和情感传达，语言与内容的契合更加强化了主观精神的寄托和情感表达，淡墨之中，气韵万千，清、淡、净、静，静心静气，传情达意，自然随性。心有所向，物有所指，借物抒情，境之所现，统一融合。 静观·1 68cm×68cm 2018年 纸本水墨 静观·2 180cm×45cm 2022年 纸本水墨 静观·3 136cm×68cm 2019年 纸本水墨 静观·4 136cm×68cm 2022年 纸本水墨 静观扇面·1 35cm×65cm 2024年 纸本水墨 静观扇面·2 35cm×65cm 2024年 纸本水墨 净之境 124cm×247cm 2020年 纸本水墨 横屏欣赏 效果更佳净之趣 145cm×360cm 2022年 纸本水墨 北京墨轩臻品艺术 | 传承文脉·印艺互联 主攻学术·挖掘新人·引领收藏 图文|高冠峰 |
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来自： 丁镛 > 《宿墨建筑查济写生》
