著名书法家梅调鼎

著名书法家梅调鼎

童吟芳 余麟年

梅调鼎，字友竹，晚号赧翁。道光己亥年(1839)生，长期定居慈城。晚年迁居三北杜湖岭解家，光绪丙午年(1906)逝于斯。享年六十有七，墓葬杜湖旁。     梅调鼎先生年轻时曾应科举考试；但由于他的书法不合当时官场上的要求，被取消了考试资格。从此，终身不求仕进，凡遇到官场中人，他就远远地避开了。     “富贵非吾愿，帝乡不可期。”梅调鼎先生自从绝意仕途后，便忘怀得失，以发愤作书而自勉，来磨灭应考时的耻辱，故生活极为清苦。他终年累月地闭门练字。每天清早起来，用大笔悬腕作小楷百来字后再吃早饭；每当天寒冰冻，先生常常衣衫单薄，穷得三餐饭也难以维持，但他家总是生着一盆火，上面放着一盆水，目的是防水冰冻而不能练字。在大雪纷飞之日，先生常常把双手插进雪堆，待两手冻僵后奋笔疾书，一直要练到两手发汗为止。先生有句名言：“朝夕磨砺不离手，夏练三伏冬练九”，他深深知道，避寒辍暑，一曝十寒，“乃书家之大忌也”。所以，他数十年如一日，勤学苦练，以此为乐。     梅调鼎初学颜体，对颜体竟达到乱真的程度。然后在此基础上刻意临摹二王(羲之、献之)书法，旁及诸家；又在博采众长的同时，不断创新，独树一帜，笔势开放，气韵洒逸，结构严谨。中年后掺入欧阳询笔法，化圆为方，笔力挺拔；     晚年潜心魏碑，笔势转浑雄。先生主张用笔在于“圆”、“断”二字。“圆”是指笔势在字的转弯处要圆转流畅，毫不勉强；“断”是说笔画要在意连的基础上笔笔断开，干净利落。所以先生流传后世的楷书笔力浑厚，逸而不浮；而行书则潇洒自然，可谓出神入化。     梅调鼎先生品德清高，不慕富贵与名利，在清代书界传为佳话。     同邑钱罕先生，字太希(1882—1950年)，书法卓绝。与山阴任堇叔有“浙东二妙”之称。据说钱罕本名钱富，少年时曾求教于梅先生学书，梅先生见其名流俗，说：“贪财思富，沽名钓誉者，岂能成大业乎？”太希领诲，即易富为罕，兢兢于书，并遵照梅先生的“内含情操，外发意气，可以心悟，难以言取”的学书要求，改变了以前专门摹拟造作，浅尝辄止的学习态度。终于自创一体，成为有名的书法家。 梅调鼎壮年时，一度名噪浙东，声望日增。许多官吏、富商纷纷慕名而来，登门求字，曾有“为求友竹字，愿出万两银”之说。反映了当时的盛况。但先生对此深恶痛绝，为了不使自己的笔墨作为他们在肮脏交易中的“商标”，都一一拒绝，并在自己的大门口贴了一副对联： “谈笑无鸿儒，往来皆白丁。”此联反《陋室铭》之意，含义深刻，不卑不亢。求访者见了，只能望洋兴叹。从此，官僚富商等就不 再登门求字了。     象这样一位有名的书法名家，死后竟无葬身之钱。“往来皆白丁”的亲友两手空空，无力资助，在为难之际，有人建议把先生生前丢弃的二大箩的废字和草稿一一拼凑，拍成照片编成集子，取名《赧翁集锦》送到上海出版。印刷厂老板看到这本既不象拓本，又不象墨帖的大小不一、真草混杂的字书，竟拒绝接收。后由几位生前墨友捐钱自筹印刷制帖，在上海以每本大洋陆角义卖，竟然抢购一空。故现存梅先生的字帖，是极不完整风格不同由几十年写成的字句拼凑起来的，在当前碑帖中最为奇特。表面看来虽是支离破碎，杂乱无章，但它不受情意和时间的制约，集成了先生各个阶段的哀乐兴叹的作书神态，从一斑中反映了先生生活各阶段之书法大观和艺术造诣。故日本书法学会研究梅先生书法者，凭着分析字的势态，能够了解到先生的喜怒哀乐，加之其内容之丰富多彩，被称为字帖的珍品。     梅调鼎在世时，慨叹怀才不遇，不合时宜，常常愤世嫉俗，用研墨挥毫，以泄积郁。但他临池自娱，书艺日精。宁波阿育王寺整修时，梅先生写了许多匾额楹联，皆甚精致，已臻炉火纯青之境。早年，在慈溪县曾多次发现过梅调鼎先生的墨迹，大部分都是楹联、屏条、堂幅之类。先生书法造诣之深，为后人所钦仰。特别是现代著名书法家沙孟海先生，他曾在五十年前的《东方杂志》上发表《近三百年的书学》一文中，介绍并推崇了这位生前不很出名的杰出书法家，遂使梅调鼎名闻海内外书坛。     目前定居美国的俞慰三先生，把梅调鼎、钱太希二先生所写的两对楹联，赠给美亨佛利尔美术馆。该馆“游客众多，经年不绝，两先生之名迹，得公之异域，俾世界咸得瞻仰，亦盛事也”。慰三先生称梅调鼎为“人品书品，并重遐迩”，是对梅先生最好的总结和评价。