(二)乔万尼·奇马布埃 中世纪末期的13-14世纪的意大利绘画的文艺复兴开端是以乔万尼·奇马布埃的名字连在一起的,他被奉为“意大利绘画之父”,标志着文艺复兴新艺术开始从中世纪旧艺术转化的先锋。他之所以出名,还因为意大利诗人但丁(Dante)在其著名诗作《神曲》中,以他为例说明尘世光荣的短暂:“奇马布埃自认为在画坛有举足轻重的地位,但是现在乔托的大受欢迎,已使他的声名渐衰”。乔万尼·奇马布埃(Giovanni Cimabue,1240?-1302?),生于佛罗伦萨,卒于比萨。奇马布埃是其绰号,他的真名是切尼·迪·佩波(Cenni di Pepo)。他是13世纪后半期首先进行风格革新的画家,他受到当时壁画家与镶嵌画家特别致力于让作品展现自然风格的影响,第一个打破僵硬平板的拜占庭艺术模式、尝试遵循自然。早期的评论家认为乔托(Giotto)就是奇马布埃的弟子,由于乔托将一种更自然的风格引介到十三世纪托斯卡尼(Toscana)当时所流行的拜占庭式绘画中,因而赢得声誉。乔万尼·奇马布埃一生主要在佛罗伦萨活动,曾于1272年住在罗马,1301~1302年在比萨,以及在阿西西的圣弗朗切斯科上部教堂作画。他唯一有可靠的记录的作品,是作于 1302 年的《福音书作者圣约翰》(St John theEvangelist)。这件作品是比萨主教堂东侧半圆形室大幅镶嵌画的一部分。奇马布埃在阿西西创作的壁画,现也有少量留存:阿西西圣方济教堂的上教会(UpperChurch)圣诗班席上,严重受损的壁画;下教会(Lower Church)已重绘的《圣方济的圣母像》(Madonna of S.Francis);以及收藏于他的家乡佛罗伦萨的乌菲兹美术馆的《宝座圣母像》(The Madonna in Majesty)又名《加冕的圣母》。但他在罗马和比萨的作品则已失传。
杜乔·迪·博尼塞尼亚(Duccio di Buoningegna,1255-1319)生于意大利中部城市锡耶纳。自14世纪,邻近佛罗伦萨的锡耶纳城银行业便较发达,政治、经济上都是佛罗伦萨城的主要对手,艺术上也形成了可和佛罗伦萨画派分庭抗礼的锡耶纳画派;但到15世纪时随著该城的衰落,其画派也一蹶不振。与奇马布埃同时代的杜乔,被认为是锡耶纳画派(Sienese School)创始人。他曾在佛罗伦萨工作,与佛罗伦萨画派的前驱奇马布埃风格相近,画风延续了平板装饰性的拜占庭绘画风格,但同时著重抒情,人物形像秀丽多姿,用色精细,也在一些人物脸上加入了更逼真的表情,将人文精神融入其中,使画面看起来更显得生活气息,奠定了锡耶纳画派的特色,是意大利文艺复兴时期最早的现实主义倾向之一。而且杜乔的作品构图气势磅礴,代表了意大利艺术的哥特式传统发展到了最高峰。
照片名称:圣母子荣登圣座
1308年,杜乔受托绘制锡耶纳教堂的主祭坛画,用不到两年时间就完成了多页式双面祭坛画。祭坛正面是大幅巨制《圣母子荣登圣座》(The Madonna in Majesty,公元 1308-1311 年作,祭坛画)又名《光荣圣母》,四周和背面分层共绘有59个圣经故事画面,背面的主要区域描绘了耶稣受难的26个场景。1311年,作品完成后举行了盛大的庆典。在这幅巨制中,杜乔采用富丽高雅的色彩和优美的线条,成功地将拜占庭艺术的庄严感与锡耶纳画派的神秘性杂糅在一处,突出了画面的效果。杜乔作画时仿佛一个冷眼旁观的局外人,其画作表现出圆满的包容性,即泰然超脱不受外界的影响,这是杜乔作品最显著的特点之一。然而,这件巨作却在以后遭到被肢解的命运。一些人把这件木板作品切割成几块,然后卖掉,所以,现在世界上几座博物馆都藏有《圣母子荣登圣座》的局部残片。
乔托·迪·邦多纳(Giotto di Bondone 1267年-1337年)意大利画家与建筑师,生于佛罗伦萨的韦斯皮尼亚诺,卒于佛罗伦萨。乔托出生在意大利佛罗伦萨韦斯皮亚诺村中,据知他的家庭背景比较卑微,父亲是农民出身。童年时的乔托要做很多粗活,如放羊,到处帮工等。早期曾在奇马布埃的作坊里当学徒(有一说是契马布耶路过他家,看到10岁的乔托在石头上画羊群的样子,发掘了他的天份),主要是学画宗教画,然而他并不喜欢僵硬的拜占庭绘画风格(ltalo-Byzantine),他认为宗教人物如圣母和耶稣,也是有血有肉的人,因此他特别加强了人物画中的肌理和阴影感,也将过去平板的金或蓝色背景改为透视画法的一般风景。此突破获得宗教界的喜好,使他大受欢迎。13世纪末曾去罗马学习,受到过皮萨诺的影响。1305年到1308年(有一说为1302年-1305年),意大利帕多瓦﹝Padua﹞的斯克罗维尼家族委托乔托在史格罗维尼礼拜堂(Cappella degli Scrovegni)的左、中、右三面墙画壁画,乔托一口气画了38幅连环的宗教故事画,祭坛上方是圣母玛利亚的故事;左右边的第二与第三条状带区是基督的故事;底台的墙壁是人类史。这是他目前被保存最完整的壁画纪录,其中最有名的为《犹大之吻》、《最后审判》和《哀悼基督》,乔托也因此在意大利14世界的绘画史上奠定了经典的地位。这个时期乔托也和但丁结为好友。但丁在神曲中提到乔托多次,并极力赞美他的画风。并在罗马、帕多瓦、那不勒斯等地作画。最能反映其艺术成就的是1305~1309年间创作的阿雷纳礼拜堂壁画。壁画内容是圣母和基督生平。南北墙面上安排上下3列,每列6幅,加上祭台两边各一幅,共38幅,采取连环组画形式,依次表现故事情节。整个壁画充满生活气息。画面采取平视角度,人物排列有序,加强了空间深远关系和人物主体形象的表现 ,是现实生活的真实写照。最杰出的画幅是《最后审判》、《金门相会》、《犹大之吻》、《哀悼基督》等。这些作品摆脱了中世纪圣像画的程式,传述了人文主义的新精神。对14世纪意大利文艺复兴美术影响极大。但丁在《神曲》中曾对他热情称颂。受到著名画家马萨乔、达·芬奇和米开朗琪罗等人的推崇。