书画--鉴赏

书画鉴赏1

、绘画作品。古书画鉴定的主要内容包括：1．定真伪书画有明确款识，要鉴定是否为真迹；或书画原作无款，其题跋传为某人所作，是否可靠。2．定时代有些书画作品没有落款，也无题跋等旁证材料，我们要定出其制作时代：或一些可肯定是伪作或仿制．那么其制作又在何时？3．明是非古书画的悄况很复杂，有时真小有假，假中有真：有时改头换面，把原来的长卷大轴，改成数件，再加伪作题跋；或移花接木，把原件书画与题跋割裂，以真书画配伪题跋：或以真题跋又加分割，分别配上伪书画。使人眼花潦乱，必须一一辨析，分清原委，这便是明是非。个定价值价值是指书画作品的艺术价值、文物价值和文献价值。名家之作固然各方面的价值较高，们也应分别山其丛杰作、代表作，或是一般之仆和应酬之仆，“些知名度不高的作家，其作品不一定没有价值，某些伪作，艺术水平却很高；某些虽是仿品，但真迹已亡，我们呵从，j1窥见真迹的面貌。如唐武后时，有《万岁通天王氏进帖》，是王方庆家藏王羲之一门数代书法作品的摹制品，现真迹已亡，这些复制品是“下真迹一等”的艺术珍品。8 g9 B5 o; H4 E) R0 S$ l$ {( t 0 n. N; C. m: }5 C1 S 古书画鉴定的基本原理   [5 [4 F5 ^1 V+ d/ N5 k1 W: X 　　我们要达到鉴定古书画的各项目的，主要的途径，是从古书画的时代气息和个人风格入手。尤其是个人的风格，常是决定是否真迹的依据。为什么呢？现随便举例来说，我们的亲友、熟人，他们随便写些什么）不必署名、我们就可认出它是谁写的；我们的亲朋攸友、同窗、邻居，只要闻其音声咳吐，或脚步之声就知道是谁来了。为什么呢？就是因为相处熟了，久而久之，就掌握了各人的特点，得出规律，就会判别无误。古书画鉴定也是这样，对某作者的作品看多了，对他的笔法、章法及用笔的特点就熟悉，从中得出规律，鉴定也会百发百中，不致失误：所以熟悉古书画家的创作、渊源、技残、习惯：以及他的笔憎墨趣，掌遇其特点，得出规律，再从当时的时尚、社会风气、流派特色等时代气息获得印怔，那么，作品真伪的鉴定，就会不离谱了，这就是古书画鉴定最基本的原理。   {2 I5 J+ j/ |6 l/ y 古书画鉴定必须有正确的理论指导 * m8 V( |0 g6 C# g( w$ t2 v 　　鉴定古书画，如果单凭自己摸索，即使有良好的条件，也会事情功半弯路很多，收效很慢。这是因为，我们感觉到的东西，不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻的感觉它。感觉只是现象问题，理论才能解决本质的问题。我们在鉴定工作中如果有了正确的理论指导，许多问题就会迎刃而解，那就是辩证唯物主义和历史唯物主义的理论指导。利用这个锐利的思想武器，在鉴定的实践中不断总结经验，得出规律性的东西，然后又回到鉴定的实践中，指导我们的工作。使我们鉴定工作的能力不断提高。使我们在鉴定工作中，少走弯路，避免主观臆断，脱离实际，脱离具体的历史时代和地区、流派等具体分件，而作错误的判断，同时避免只见树木不见森林，抓住一点概括全面，以局部定全局的形而上学方法论。这是新旧两个不同时代古书画鉴定工作者的根本区别。在旧时代，古书画鉴定工作者为什么非常稀少，而且把这项工作看得非常神秘，关键就在能培养鉴定工作的条件非常有限，他们没有正确的理论指导和一套科学的方法。 鉴定古书画的主要依据和步骤3 I( C6 W1 T+ y- W" q " K" K: g# y1 y; l% U! m6 S" f' _& P 　　鉴定一件古书画，实际上就是完成一个科研项目，必须广泛收集资料，以齐全的信息为依据、凭着精确的数据、广博的知识，进行科学的论证，去粗存糟，去伪存真，取精用弘。最后作出结论，判断各项内容：定真伪）明是非、辨时代、定价值。其基本的步序是要分清主次。一件古书画，如何进行鉴定？何者为先，何者为次？决定性的关键又在哪里？这首先要分清工作的主次。这就是，鉴定的主要依据在古书画本身，即书画作品本身的时代气息和个人的风格，它豹款识。其次要的依据即辅助的依据是质地（纸、绢）：题跋、收藏印章三文献著录，以及装演等等。主要的矛盾、主要的问题解决乙其余的问题、次要的问题就不难解决了。譬如，二件古书画，其本身无论从时代气息和个人风格判断，是真迹无疑，那么其他次要的条件就可作辅助的、旁证帅料，如题跋、收藏的印章也不可，眯伪）。也不必要作伪，假如书画本身是伪品，而题跋、收藏印章是真。这有两种可能“一种是原鉴定者有误，收藏者承袭其定论而流传下来，这种情况：”使原件是伪作也有很的价值。另一种情况是题跋、收藏印章从他处移来，另造假书画配上去的。主次关系）也非一成不变，假如凉作无款，我们只能从时代气息、或个人风格大致定为某人某派之作，那么原作为辅助依据的质地、题跋、藏印等就可作为主要依据而作出结论。

书画鉴赏2

鉴定古书画的主要方法 W* j& E' b+ V 　　鉴定古书画主要的方法是：1 细观察古书画鉴定，二般全凭目鉴，作品所有的个人风格、时代气息也全从观察得来。大至章法、结构、行款，小至笔法、笔锋，是否仿制品，这就是关键。他：灿石皴法、，树木、水波、云岚，人物的衣榴、面容，都反映作者的风格特色：再如款识、印章、纸绢、题跋、藏印等都是鉴定的细节）我你：必须一一细审，不能稍有疏忽，必要时可借助放大镜，但不能触损书画本身。2，严比较；俗话说、不怕不。识货，只要货比货。任何事物，有比较才有鉴肌假恶丑是同真善美比较得来的。当然，、有真迹相比较固然好，在没有原作者真迹时。亦可用坷谬版画册或照片对比。虽然影印本无法体现原作纸绢、墨色的新旧、印泥的色泽，但用笔笔法、笔锋、印章的原模样是看得清楚的，可作对比。3勤考订有些作品，单靠目鉴不能作出判断，就得求助于文献资料。例如，有些书画家传世作品很少，目鉴没有对比的作品，只能翻找画史、画传等著作，从中找出该作家的创作作特色，再结合其他依据进行鉴定；或遇某名家之作，可查找书画著录著作，前人可有收藏著录，可查出该件是否为依样画葫芦的仿制品，还是真迹？总之在鉴定过程中，三种方法可穿插进行，反复查考，互为补充，以达到科学、正确的鉴定结论。, ~" C! U) j% c( [* D9 B( @/ j 　　篆书是从金文（钟鼎文）演化而来：春秋战国敝正是分裂、割据的时代，各国、各地区的文字各有特色和差别，由于写亥在不同的材料上又有差异。这种文字称古篆或大篆。秦统一后，实行“书同文”，以秦篆为基础进行规范化，这种统一的文字称为小篆。汉以后小篆逐步隶化，后来，为隶书、楷书所取代。小篆迟出了应用的历史舞台，但在碑刻上一直还在使甩。唐代出现以篆书写碑的名手李阳冰，他以秦篆为主，笔瘦体长，刚劲有力，称做“铁线篆”，对后世篆书影响甚大。迄今为止，最早流传的篆书书法作品的墨迹，是宋章友直为唐《步辇图》写的跋语。元代名家写篆书的有赵孟频、吾丘衍）周伯倚等，都是这种篆体。明初有程南云用粗短笔写篆，别开生面，多见于名书画的引首。后有李东阳、徐霖，用中锋，结构圆稳，称“玉筋篆”。万历间又有赵宦光，用草率的笔法作篆，称“草篆”，又是一种创体。人清，考据学盛行，《说文》为主的文字学被重视，名学者如洪亮吉、孙星衍、钱估等均长于写篆书，属铁线一类的正规篆书，乾嘉以后又盛行金石学，，刻印名家均长篆书、如邓石如、陈鸿寿、赵之谦、吴昌硕等，他们都各有自己的风格。进入近代，随着古器物的不断发现，张廷济、吴大微开始以钟鼎文写篆书。清末，殷墟发现，民国时才有人用甲骨文写篆书。通过对篆书书艺的发展的了解，对鉴定书法中的篆书作品是很有帮助的。6 b$ o( q" @& ?5 @* A6 S 4 n+ v0 x$ a( G; n; {# Z 1 V1 O6 _2 n/ P9 G; z+ X 古书法中隶书作品的鉴定# ]7 [7 L# N$ u4 }7 h 　　隶书相传为秦代程逸创制，但从汉简实物来看、汉初简书带有浓重的篆意，与秦简的篆书差别不大。后来才逐步发展成为今隶，标准的隶书当是东汉蔡自所写的石经，魏晋以后，隶书为楷书所取代，退出了使用的历史舞台，但在碑刻和书法艺术中，仍流传不绝。至唐代称之为“八分”，唐宋时写隶书者不乏名家，如韩择木、徐浩等，但流传下来的都是些碑刻，墨迹甚少。人元，隶书手有吴敷、钱矣等，直至明代文徵明及王时敏，均是八分体的风格，一脉相承。至明末虽有黄道周以行草笔法人隶，别具风貌，但影响不大。清初8 H1 ]" C! i" @% X7 k9 J 有郑篮、万经、朱彝尊等隶书名家，略具此风。至乾嘉以后，才脱去宋元规范，当时金石学盛行，学者追摹汉碑，脱去凡近，追求古雅，使隶书变化多姿，各态纷呈。学者如钱大听、阮元、桂馥等均长隶书，画家金农以扁方笔作隶，号为“漆书”。郑板桥以隶人草，号为“六分半”。金石家丁敬、黄易、伊秉绶、邓石如、陈鸿寿、赵之谦等浑厚古朴，郭尚先、张琦、翟云升等亦风格各异。至近代，也多依托汉碑，实又脱去樊笼，有所创新。) K8 d! K! m" A6 z 古书法中草书作品的鉴定* D5 ?" e# ~. J* A; c) d ' w8 C3 O! J  K  `( u 　　草书始于汉代，最早的草书是隶书的草化，后来逐渐形成章草，书写虽用草法，而波碟之间仍见蚕头、燕尾的隶意，特点是字字分开。至西晋时逐步脱离隶意，今传西晋陆机《平复帖》，便是当时草书的典型，至东晋，王羲之父子创草书新体，上下相连，或一笔到底，称今草。同时还盛行章草式的稿（藁）书，且又与行书相结合，产生行草。隋唐的草书也离不开二玉一派，初唐有孙过庭，完全规范王氏。盛唐张旭，中唐怀索各有创新，有新的面貌。他们虽下笔迅捷，仍有法度可寻，有规矩可依，并不险怪。后有高闲、亚# t' r* O" |: y* f 栖、巩光等，渐趋怪诞。五代有杨凝式，号杨风（疯）子，草书奇险。北宋的苏舜钦、黄庭坚，虽各有风貌，仍从怀素而未；入元，长于草书的有赵孟倾、邓文原、鲜于枢、康里变、杨维帧等，各有风貌。赵盂倾叉复倡章草，应者寥寥，至明有宋克、沈度、陈壁、钱博等，承此一脉，其后这种古草，学者更稀。自五代、北宋产生的狂草，明中期以后又流行起来，如张粥、张骏、祝允明等，至明末清初还有傅山，都属这种狂草。明末还有一种古今草结合书写的草书，有黄道周、倪元潞等。清代草书无多变化，缺乏新风，只有晚清的沈增植，用方侧笔写古今合体的草书，”略具新貌。 Q# k( D  I 魏至唐楷书、行书的鉴定概要   　正楷、行楷、行书、行草等至今尚在使用的汉字字体，不仅在应用上是标准的字体，作为书法表现，也是主要的书体。这里所说的时代书风，也是论述这些通用书体的风格变化。至于篆隶等体，已另说明。这些书体自魏晋通行以来已历一千七百多年J在字体上也非一成不变，在风格上各时代也有其时代特色和风貌。传说楷书为东汉王次仲所创制，其实是从隶书演化而来。三国魏名书家钟繇善作楷书，传世有《荐季直表》墨迹及《宣示表》、《贺捷表》等碑刻，这些是否真为排爵所书，很难说，但从字的结架、笔法来看，隶书的痕迹还是随处可见的。1924年新疆出土的东晋《三国志》抄本，是楷书书写，波碟之间，隶意仍然很浓。其时二王创新的正书、行书、行草已在南方风行，但所发现的东晋、南朝宋的碑刻却带隶意，与魏碑相近。魏碑是北朝碑刻的统称，书带隶意，与现行楷书有一定距离。真正接近现今楷书的碑刻是南朝梁的《敬太妃碑》。陈·智永所写的《千字文》同现今的楷书就没有什么两样了。北方较为保守，流行的一直是带隶意的魏碑，，亦称魏体，至北钒未，南方二王书体流入北方，马上受到欢迎，很快风行开来。隋的统一，南北书凤也统一了。唐初，由于唐太宗的爱好与提倡，王羡之以书圣的面目出现，初唐的大书家是南方的虞世南、欧阳询、褚遂良、陆柬之等，无不从王人手，笼罩书坛，风靡全国，北方书凤便荡然无存了。中唐后的颜真卿、柳公权，把楷书书艺推向更高台阶，对后代影响极大。 .宋、元楷书、行书的鉴定概要 　　北宋书法主要是继承唐、五代的书风，大书家苏拭、黄庭坚一再强调“颜鲁公（真卿）、杨少师（凝式）、李西台（建中）”的传统。杨凝式为唐未进士，历仕五代，书法主要从颜、柳而来。李建中是宋初大家，行楷来自徐浩。稍后有蔡襄，行楷独步当时，但乏新貌。宋代书坛影响最大的是苏轼、黄庭坚、米帝，他们的书凤不但盛行于南宋，且流行于北方金国。他们的共同特点是都没有正规的楷书，般为行楷、行书和行草。苏字较肥，带扁方，人称“墨猪”，黄书瘦夜、横、捺、撇较长；人称。伸手挂足”米书得力于王献乏，自称“集古书”，姿态略有奇险，直笔常偏“向右方倾斜。宋徽宗书法清劲瘦硬，称“瘦金书”。常用于古书画的标题、题跋，后世仿者甚多，应从时代风格上识别士南宋高宗，追摹王羲之，正、草颇有造诣和影响。另有吴说，善“游丝书”，吴琚，专学米字，至可乱真。入元，赵孟频一洗两宋旧习，卉元代书风。他主要从宋高宗追崇二王，兼唐李邑，创造出二种娄媚流丽的楷书、行书、行楷）经赵氏一们，邓文原、仇远等的创导，风靡全国。后来的鲜于枢、康里变、俞和等名书家都是这种风格。& l! T, @& K! G% c2 l, t6 Q 2 I- t' m& C$ A+ n 明、清楷书、行书的鉴定概述& ]; k! G+ M1 u3 R .　明清时期，书法出现空前的繁荣，以楷书而言，由于科举制的推行，试卷要求丁整的楷书，小楷是一般知识分子必具的基本功。其次是统治者的提倡，如康熙帝特喜董其昌书，于是董字便风靡朝野、乾隆帝喜爱赵孟倾书，赵体遂风行全国；再次是书法爱好者领域的扩大，明清经济发达，特别是某些城市和地区，富裕的经济促进文化发达，使广大的工商业者、”市民、中小地主也移情书画，尤其是带有应酬性的招扇、对联等书法新的形式出现，更刺激书法的普及和摹仿、群起效尤之风。今就正、‘行书体作简单介绍。明初，宋 克、宋广、宋谴等自元人明，带有元人气习，宋克楷书学钟繇，字形扁方，略带隶，但风行未久。沈度、沈粲、姜立纲等，供奉翰林、中书，为朝廷书写诏令、浩命，用平正、带姿媚的虞世南体，、形成“台阁体、，在各级衙门滚行一，明中叶后，苏州地区书家辈出。初有吴宽，学苏体，沈周，学黄庭坚、祝允明正、行书从颜、米入手、王宠专工晋庸小楷、影响最大的是文微明，正书从（黄庭经）、行书学赵，加之一门数代，和众多弟子如钱爷，王稚登、周天球等，形成文门书风，盛及百年。其后为华亭董其昌取代，董从颜入手，结合米赵，别有劲拙秀媚的风格，以其官高名大，流风至清不衰、清初有傅山。天铎，从颜、柳入手。以“馆阁体”。知名的书家有：汪士宏、钱维城、张照、蒋衡、梁诗正，他如刘塘、翁方纲、王文治、梁同书等，都从馆阁而来。另有专学颜的钱沣、何绍基、翁同和等。乾嘉以后，碑学盛行，邓石如、包世臣、吴让之、赵之谦、康有力等从北魏碑刻入手，别开门径，波澜壮阔，影彤响很大