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齊白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世紀十大畫家之一，世界文化名人。 齊白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生於湘潭縣白石鋪杏子塢，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝於北京，終年九十三歲。 宗族派名純芝，小名阿芝，名璜，字渭清，號蘭亭、瀕生，別號白石山人，遂以齊白石名行世；並有齊大、木人、木居士、紅豆生、星塘老屋後人、借山翁、借山吟館主者、寄園、萍翁、寄萍堂主人、龍山社長、三百石印富翁、百樹梨花主人等大量筆名與自號。 花鳥畫齊白石花鳥畫上承徐渭、朱耷、揚州八怪以及吳昌碩，具有深厚的傳統文化功力。筆酣墨飽，力健有鋒。畫蟲則一絲不苟，極為精細。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥。白石老人反對不切實際的空想，他經常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摹它們的精神。 他曾說："為萬蟲寫照，為百鳥張神，要"自己畫出自己的面目"。他的題句非常詼諧巧妙，他畫的兩隻小雞爭奪一條小蟲，題曰"他日相呼"。一幅《 棉花圖》題曰: "花開天下暖，花落天下寒"。他把老鼠、油燈、算盤、鋤頭、柴耙等引進畫中，並流露出農民的質樸、孩子般的天真，真誠的愛和恨，遠遠地打破了傳統文人畫中畫竹即寫"虛心"，畫蘭便寫"幽香"的陳套。水墨淋漓，洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。 人物畫齊白石早期人物畫作品的筆法、圖像或題材選擇直接或間接地受到清代末期人物畫家費丹旭、改琦、錢慧安等人的影響。早年從事於民間工藝的背景直接反應在他的人物畫創作上。白石老人的人物作品中，傳達了他個人生活經驗和歷程的感觸。 這種個性極強的作品在內容意義上，以個人的生活、生命為基調，創作的視野是植基於個人主觀的情思之上，以此作為主軸，呈現鮮明的繪畫傾向。 何懷碩先生在(草木有情論齊白石)一文中認為：「他獨立將傳統士大夫的文人畫扭轉成為世俗平民的『風俗畫』，……」
山水畫白石老人曾經在45歲以後「五出五歸」，遠游祖國大江南北，在1902年到1909年這八年間，白石老人過黃河、渡長江、抵洞庭、登華山、攀嵩山、上廬山，到達陽朔、桂林、珠江等地，先後跨越河北、江蘇、陝西、江西、廣西、廣東六省，在沿途的游歷中，從眾多同好中直接學習到石濤、八大、金冬心、羅聘、黃慎、徐渭、陳淳、梅清等大家的真跡，加之名山大川的寫生游歷，胸中筆墨在石濤「搜盡奇峰打草稿」的導引下，自然地延伸成為帶有濃厚鄉土氣息的韻致風神。在他的自述中，白石老人不無感慨「到此境界，才明白前人畫譜選意布局和山的皴法，都不是沒有根據的」。在創作上，白石老人「妙在似與不似之間」「形神俱到」，他曾坦言自己的畫作「太似為媚俗、不似為欺世」。他將遠游期間的山水寫生稿整理後擷出50余幅編成《借山圖冊》。他畫山水是大寫意的，是「寫」「大意」的。但這個「大意」在白石老人筆下卻是極其准確而抽象、概括化的。有時他畫遠山，兩個山頭加起來也不超過五筆。但就是這五筆能將山的遠近虛實以及地理環境表現得恰到好處而沒有絲毫的「過簡」之感。
書法篆刻齊白石書法作品整體布局磊磊落落、欹斜多姿之中有著精心的設計，似奇反正。郎紹君評論齊白石書法：“字有畫意，是齊白石書法的一大特點”（齊白石的世界）。老人自称書法得益于李北海、何紹基、金冬心、鄭板橋與《天發神讖碑》最多，尤以《爨龍顏碑》以及李邕《雲麾將軍碑》下的功夫最大。他的篆書主要取法于印章和東漢、魏晉南北朝之際兼有篆隸結體與韻味的碑版。白石老人的印，章法佈局疏則愈疏密則愈密，豪放雄奇，單刀崩駁一任自然。齊白石刻的印章數量很多，印文內容可以分為自用印、為別人刻的姓名印、齋堂樓館室號印、閑文印等等，其中的姓名印最多。自用印及部分姓名印刻得最精。如在自用印中齊白石自稱：齊木人、木居士、魯班門下、齊大、老齊郎、湘上老農；有的自述身世：吾少清貧、身健窮愁不須恥、思持少年漁杆、嘆清平在中年過了、以農器譜傳吾子孫；有嘆苦經的：有衣飯之苦人、余生老人、曾經霸橋風雪；有雄傲不羈的：不知有漢、我自疏狂異趣、老眼平生空四海；有謙遜禮讓的：詩書畫刻四無成、慚愧世人知、吾草木眾人也；還有仿模前人的句子如：金農有“三百硯田富翁”齊刻“三百石印富翁”，陳豫鍾有“繞屋梅花三十樹”齊作“繞屋 衡峰七十二”，石濤有“老夫也在皮毛款”趙之謙有“恨不十年讀書”，齊白石也將其刻成自用印章。姓名印中更不乏同期風流人物。
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